Dream Of You - Música

Earl Kenneth Hines 28 De Dezembro De 1905 - 22 De Abril De 1983 Também Conhecido Por Earl "Fatha" Hines Foi Compositor Líder De Bandas E Um Dos Mais Importantes Pianistas Da História Do Jazz. Biografia Earl Hines Nasceu Em Pittsburgh Um Subúrbio Da Cidade De Duquesne Na Pensilvânia. O Seu Pai Era Cornetista E Chefe Da Banda Pittsburgh's Eureka Brass Band Sua Mãe Faleceu Quando Ele Tinha Três Anos. Foi Criado Pela Sua Madrasra Que Era Organista Numa Igreja. Sua Irmã Nancy E Seu Irmão Boots Também Tocavam Orgão E Piano Respectivamente. Inicialmente Hines Tentou Seguir A Carreira Do Pai Tocando Trompete Mas Logo Cedo O Trocou Pelo Piano Que Aprendeu A Tocar Com Sua Mãe. Teve Aulas De Piano Onde Aprendeu Os Clássicos Mas Sua Paixão Eram As Músicas Populares Que Ele Ouvia Nos Teatros. Hines Muda-Se Para Pittisburgh Onde Frequenta A Escola Schenley High School E Estuda Música. Com Quinze Anos Hines Tem A Sua Primeira Banda Um Trio Que Incluía Um Violinista E Um Baterista. Dado Tocar Várias Vezes Até Tarde Nos Clubes Nocturnos Hines Deixa De Estudar. Início De Carreira Em 1922 Hines Sai De Casa Para Tocar Com Lois Deppe & His Serenaders No Clube Nocturno Liederhaus De Pittsburgh. Recebia 15 Dólares Por Semana E Duas Refeições Por Dia. Deppe Tocava Saxofone Barítono. As Primeiras Gravações De Hines Foram Com Esta Banda Em 1923. Das Quatro Composições Que Gravou Uma Era De Sua Autoria Congaine Ao Estilo Do Foxtrot. Tempo Depois Grava Novamente Com Deppe Desta Vez Músicas Espirituais E Populares. Em 1924 Muda-Se Para Chicago A Capital Do Jazz Nessa Altura Onde Tocavam Jelly Roll Morton King Oliver E Benny Goodman. Toca Piano Com A Banda De Carrol Dickerson Sammy Stewart E Com A Orquestra De Erskine Tate A Erskine Tate's Vendome Theatre Orchestra. Em Chicago Conhece Louis Armstrong E Juntamente Com Zutty Singleton Tocam No Sunset Café. Em 1927 Esta Torna-Se A Banda De Louis Armstrong E Hines O Seu Director. Armstrong Apercebe-Se Do Estilo Avant Garde De Hine Ao Tocar Piano Como Um Trompete Recorrendo Ao Uso De Oitavas Para Que O Seu Piano Pudesse Ser Mais Facilmente Ouvido. Nesse Ano Armstrong Renova Contrato Da Sua Banda Louis Armstrong's Hot Five Com A Gravadora Okeh Records E Susbtitui A Sua Esposa Lil Hardin Armstrong No Piano Por Hines. Em 1928 Gravam O Que Alguns Críticos Consideram Como Um Dos Melhores Trabalhos De Jazz Weatherbird Um Dueto De Trompete E Piano. A Partir Desse Ano Hines Gravará Algumas Das Suas Principais Obras Como West End Blues Fireworks Basin Street Blues 57 Varieties Ou My Monday Date Da Sua Própria Autoria . Após O Encerramento Do Sunset Café Armstrong E O Baterista Zutty Singleton Passam A Tocar No Savoy Theatre Enquanto Hines Estava Em Nova Iorque Quando Este Regressa A Chicago Junta-Se À Banda De Jimmie Noone No Apex Club. Os Anos De Chicago Em 1928 No Seu 25º Aniversário Hines Lidera A Sua Própria Banda Uma Ambição Para Qualquer Músico De Jazz Naquela Época. Foi No Clube De Al Capone O Grand Terrace Ballroom Que Se Estreou Como Líder De Banda E Durante Onze Anos A Sua Banda Foi A Principal Do Clube De Capone. No Ano Seguinte Grava Para A Victor No Período De 1932 A 1934 Grava Para A Brunswick Entre 1934 E 1935 Trabalha Com A Gravadora Decca Records Após Um Período Sem Gravar Grava Com A Vocalion De 1937 A 1938 E Com A Blubird De 1939 A 1942. No Período Que Trabalhou No Grand Terrace A Sua The Earl Hines Orchestra Foi A Banda Mais Ouvida Na Rádio Nos EUA. Pela Sua Banda Passaram Nat King Cole Que O Substituía No Piano Dizzy Gillespie Sarah Vaughan E Charlie Parker Nas Suas Primeira Aparições. Este Viria A Ser Despedido Por Chegar Habitualmente Atrasado Ao Trabalho. Terá Sido Na Primeira Metade Da Década De 40 A Origem Do Bebop Através Das Jam-Sessions Que Os Membros Da Banda De Hines Efectuavam Pela Madrugada. Earl Hines Liderou A Sua Banda Até 1947 Altura Em Que Passou Temporáriamente A Liderar A Banda De Duke Ellington Enquanto Este Se Encontrava Doente. O Tempo Das Grandes Bandas E Orquestras Encontrava-Se No Fim. Em 1944 Earl Hines Recebeu O Prémio Silver Award Da Revista Esquire Magazine. O Pós-Guerra O Pós-Guerra Trouxe Tempos Difíceis E Em 1948 É Obrigado A Terminar A Sua Banda. Entre 1949 E 1951 Hines E Armstrong Estão De Novo Juntos Na Banda Deste Último A All Stars E Efectuam Vários Espetáculos Na Europa Destacando-Se O Jazz Festival De Nice Em 1948. No Entanto Hines Ocupava Um Lugar Secundário Não Se Mostrando Satisfeito. De Volta À Liderança Desta Vez De Pequenos Grupos Efectua Vários Concertos Pelos EUA E Pela Europa. De Meados Dos Anos 50 Até Ao Início Dos Anos 60 Hines Toca Regularmente No Hangover Club De São Francisco. A Redescoberta Do Trabalho De Earl Hines No Início Dos Anos 60 Hines É Um Músico Esquecido A Morar Em Oakland E Pensa Em Reformar-Se Da Carreira De Músico. No Entanto Em 1964 Graças Ao Seu Amigo Stanley Dance Escritor De Jazz Hines É “redescoberto” Após Alguns Recitais De Piano No The Little Theatre Em Nova Iorque. Em 1966 Fica Em Primeiro Lugar No Hall Of Fame Da Revista Down Beat Ganhando O Prémio Da Critica "International Critics Poll". A Down Beat Também O Elegerá Como O Melhor Pianista De Jazz Em 1966 Sendo Eleito Mais Cinco Vezes . O Jazz Jornal Premeia Os Seus Álbuns Considerando-Os Em Primeiro E Segundo Lugar E Os Seus Trabalhos Como Pianista Em Primeiro Segundo E Terceiros Lugares. A Jazz Escolhe-O Como O Músico De Jazz Do Ano E Os Seus Trabalhos De Piano Ficam Em Primeiro E Segundo Lugares. No Mesmo Ano Earl Hines Junta-Se Ao Departamento Do Estado Dedicado Ao Jazz E Viaja Até À Uniáo Soviética Como Embaixador Da Boa-Vonatade. Até À Sua Morte Em 1983 Hines Gravou Com Os Nomes Mais Conhecidos Do Jazz Como Cat Anderson Harold Ashby Barney Bigard Lawrence Brown Jaki Byard Duetos Em 1972 Benny Carter Buck Clayton Cozy Cole Eddie "Lockjaw" Davis Vic Dickenson Roy Eldridge Duke Ellington Duetos Em 1966 Ella Fitzgerald Panama Francis Bud Freeman Dizzy Gillespie Paul Gonsalves Stephane Grappelli Sonny Greer Lionel Hampton Coleman Hawkins Johnny Hodges Budd Johnson Jonah Jones Gene Krupa Ellis Larkins Marian McPartland Duetos Em 1970 Ray Nance Oscar Peterson Duetos Em 1968 Russell Procope Pee Wee Russell Jimmy Rushing Stuff Smith Rex Stewart Maxine Sullivan Buddy Tate Jack Teagarden Clark Terry Sarah Vaughan Joe Venuti Earle Warren Ben Webster Teddy Wilson Duetos Em 1965 E 1970 Jimmy Witherspoon Jimmy Woode Lester Young Alvin Batiste Teresa Brewer Elvin Jones Etta Jones The Inkspots Peggy Lee Helen Merrill Charles Mingus Vi Redd Dinah Washington E "Ditty Wah Ditty" E "The Pearls" Com Ry Cooder. Durante Os Anos 70 Earl Hines Prestará Alguns Tributos A Solo A Louis Armstrong Hoagy Carmichael Duke Ellington George Gershwin E Cole Porter Tocando Num Piano De 1904 12-Legged Steinway Oferecido-Lhe Por Scott Newhall Em 1969 O Director Editorial Do San Francisco Chronicle. Em 1974 Nos Seus Setenta Anos Hines Gravou Cerca De Dezasseis Álbuns. Desde O Seu Regresso Em 1964 Até À Sua Morte Hines Gravou Cerca De 90 Álbuns. Em 1965 Hines Recebe A Honra De Ver O Seu Nome Inscrito No Jazz Hall Of Fame. Em 1968 Earl Hines Efectuou Diversos Concertos Por Todo O Mundo Destacando-Se O Que Deu Na Ex-União Soviética No Kiev Sports Palace Onde Esgotou Os 10.000 Lugares Do Recinto Em Consequência O Kremlin Cancelou Os Espectáculos Programados Para Moscovo E Leningrado. Em 1975 Grava Um Programa Para A Televisão Britânica Onde Surge A Solo Durante Todo O Documentário De Uma Hora. Tocou Na Casa Branca E No Vaticano. Hines Foi Casado Com A Cantora Laura Badge Nos Anos 20 E Viveu Junto Com Kathryn Perry Também Cantora Durante Alguns Anos. Em 1947 Casa-Se Com Janie Moses De Quem Teve Duas Filhas Tosca E Janear Divorciou-Se Em 1980. Earl Hines Morre Em Oakland Uma Semana Depois Do Seu Último Concerto Em São Francisco Aos 77 Anos No Dia 22 De Abril De 1983 De Ataque Cardíaco. Na Lápide Do Seu Túmulo Está Escrito He Enriched The World With His Music Enriqueceu O Mundo Com A Sua Música read less