Do While X - Музыка

Маркус Попп Markus Popp - Одна Из Самых Необычных Фигур Сегодняшней Музыкальной Жизни. Маркус Попп Выступает В Роли Теоретика Критика Идеолога И Стратега. Он Выражается Крайне Пространно И Использует Довольно Своеобразный Язык Производящий Впечатление Научного Жаргона - Сказывается Университетское Образование. Интервью С Ним Как Правило Печатают Без Комментариев. Часто Не Всегда Понятно Что Именно Он Имеет В Виду В Том Или Ином Случае И Какое Это Имеет Отношение К Его Музыке Но Ключевые Позиции Всё Же Ясны. И Кажутся Мне Безумно Интересными. И Справедливыми.
Для Начала - Кусочек Маркуса Поппа.
Вопрос Что Такое Oval?
Ответ «Самое Важное Это То Какое Место Ты Занимаешь По Отношению К Техническим Инстанциям И Какой Перспективой Пытаешься Овладеть Чтобы Создать Аудиопродукт Больше Не Имеющий Отношения К Музыке... Генеративный Процесс Всегда Интереснее Чем Самосинхронизация В Той Коммуникативной Среде Которой Является Музыка... Для Меня Всегда Было Важно Не Давать Новый Input Музыке Как Культурной Категории...»
Вот Об Этом И Пойдёт Речь. Цитировать Маркуса Поппа - Безнадёжное Занятие. Но Понять Повторяю Кое-Что Всё-Таки Можно. Сказав Что Новый Альбом Проекта Oval Называется Process Я Сильно Упрощу Дело. Маркус Попп Предъявляет Саундобъект Называемый OvalProcess. Этот Саундобъект Существует В Виде Аудио-Компакт-Диска В Виде Программной Среды Для Компьютера Макинтош Windows-Версия Была Обещана Но Так И Не Появилась А Также В Виде Игрового Автомата Который Установлен В Развлекательном Парке Фирмы Sony В Берлине.
OvalProcess - Это Не Столько Музыка Сколько Модель Нового Отношения К Технологиям Стандартам И Нормам Компьютерного Дизайна. Маркус Попп Отказывается Отвечать На Вопросы О Своём Музыкальном Прошлом О Своём Становлении Как Музыканта... И Так Далее. Как Он Выражается - Его Не Интересует Этот Интерфейс... Как Ты Приходишь В Музыку - Твоё Личное Дело Чужой Опыт Тебе Не Поможет.
Тем Не Менее У Проекта Oval Существует История. В 1990-Ом Году Markus Popp Sebastian Oschatz И Frank Metzger - Жители Города Дармштадта Darmstadt - Приступили К Совместному Музицированию. В Квартире Маркуса Регулярно Собиралось По 8-10 Человек Они Не Были Группой Скорее Друзьями-Импровизаторами. Маркус Играл На Гитаре И Бас-Гитаре Себастьян - На Клавишных И Барабанах А Франк Пел. Потом Маркус Попп Купил Себе Компьютер Atari И Семплер. Группа Начала Играть И Петь Под Семплированные И Зацикленные Звуки... Это Многих Славный Путь. Уже В 1991-Ом Ребята Стали Использовать Прыгающие Компакт-Диски Компакт-Диски Зависающие На Одном Месте И Компакт-Диски Воспроизводимые В Режиме Быстрой Перемотки Назад Или Вперёд. Первый Дефектный Компакт-Диск Был Джазовым Альбомом Взятым В Городской Библиотеке. Открытие Было Сделано Чисто Случайно. Ребята Стали Наклеивать На Рабочую Поверхность Диска Липкую Ленту Но Потом Ограничились Нанесением Фломастером Непрозрачных Для Лазерного Луча Точек И Линий. Группа Oval Сосредоточилась На Звуке Прыгающих И Перематываемых Компакт-Дисков Который Стал Её Торговой Маркой.
Практически Вся Музыка Альбома «systemisch» 1994 Была Изготовлена Из Компакт-Диска «Selected Ambient Works II» Эфекса Твина Aphex Twin .
Процедура Отбора Фрагментов И Их Бесконечной Подгонки Друг К Другу Была Очень Трудоёмкой.
Франк Метцгер Говорил Что Они Взялись За Явно Неподъёмное Предприятие Большой Радости Изготовление Музыки Таким Способом Не Приносило. И Якобы Именно Поэтому Маркус Попп Завершивший Своё Образование В Качестве Теоретика Средств Коммуникации Принялся Заливать Бетоном Идеологический Фундамент Овала. Что В Свою Очередь Не Понравилось Или Показалось Не Интересным Его Коллегам.
Летом 1995-Го Маркус Попп Давно Уехавший Из Дармштадта В Берлин Их Попросту Уволил.
Компакт-Диски Нового Овала Выходили В Японии И США Но Не В Европе. Маркус Попп Озвучивал В Париже Показы Мод Таких Фирм Как Prada И Comme Des Garcones. Один Из Треков С Альбома «systemisch» Он Продал Армани Для Рекламного Ролика.
Иными Словами Проект Oval Из Андеграунда Перешёл В Сферу Придворного Искусства И Стал Платформой Для Довольно Радикальной Культурологической Позиции. Маркус Попп Рассматривает Знаменитый Звук Прыгающих Компакт-Дисков Как Важный Стратегический Шаг.
«Этот Смешной Приём Позволил Мне Сконцентрироваться На Действительно Важных Проблемах И Перестать Задаваться Обычными Вопросами «Как Звучит Музыка?» «Откуда Она Берётся?» И «Кто Её Делает?» - Говорит Он. - То Чем Я Занимаюсь Можно Детализировать Прекрасно Архивировать Классифицировать И Делить На Огромное Число Составных Элементов. Появляются Огромные Но Довольно Последовательно Устроенные Файловые Системы Которые Собственно И Являются Темой Моей Музыки И Уже Давным-Давно Заменили То Что Можно Было Бы Назвать Творческим Потенциалом. Если На Рынке Только Что Появился Мой Компакт-Диск Это Не Значит Что Я Его Только Что Изготовил. Он Уже Много Лет Существовал В Распылённом Виде Внутри Моей Файловой Системы.» А Звуки Прыгающих Компакт-Дисков Уже Давным-Давно Симулирует Программа На Разработку Которой У Маркуса Ушло Два Года Как Я Понимаю Она Создана В Макинтошевской Среде MAX. Программа OvalProcess Позволяет Проигрывать Любые Аудио-Компакт-Диски Как Альбомы Oval То Есть Можно К Любому Компакт-Диску Добавить Виртуальные - Не Существующие На Оригинале - Треки С Музыкой Oval Изготовленной Из Аудиоматериала Именно Этого Компакт-Диска. Взаимодействуя С Этой Программой Пользователь Создаёт Музыку Проекта Oval. Точно Так Же Взаимодействуя С Ритм-Машиной Пользователь Делает Вовсе Не Какое-То Абстрактное «техно» И Уж Тем Более Не Свою Музыку А Музыку Компании Roland Образца 82-Го Года. И По Поводу Деятельности Диджеев Маркус Попп Никаких Иллюзий Не Питает. Смысл Диджейства - Это Озвучить Как Можно Большее Количество Платёжеспособных Посетителей. «DJ - Это Гастрономически-Ресторанная Категория - Полагает Он. - Микширование Пластинок Оставляет Настолько Мало Возможностей Стратегического Поведения То Есть Предоставляет Настолько Убогий Интерфейс Что Разговоры О Неожиданных И Новых Комбинациях - Это Лишь Попытка Разжалобить Публику Или Университетских Профессоров Радующихся Что Поп-Музыка Дожила До Понимания Того Что Такое Коллаж.
Третий Проигрыватель Диджея Выглядит Как Жест Отчаяния. Всё Вместе - Грандиозный Обман Масс... Определённо Рок-Н-Ролл Сегодняшнего Дня.»
Разговоры Об Авторстве Неявно Подразумевают Что В Процессе Создания Музыки Никого Кроме Автора Нет Никто Кроме Него Не Распоряжается Огромным Полем Бесконечных Возможностей. Отсутствуют Технические Ограничения И Культурные Клише...
Хотя За Последние Семьдесят Лет Автономная Роль Автора Всё Больше И Больше Лишается Своего Фундамента В Сфере Культуры Исправно Функционирует Иллюзия Творческого Процесса Который Почему-То Оказывается Куда Более Творческим Чем Деятельность В Сфере Дизайна Программирования Или Медицины.
«Но Если Под Творческим Процессом Понимать Нахождение Новых Решений И Разработку Новых Возможностей - Удивляется Маркус Попп - То Именно В Сфере Культуры Идея Того Что Нужно Находится На Самом Современном Уровне И Пользоваться Только Самыми Новейшими Средствами Моделями И Разработками Не Играет Никакой Роли. В То Же Самое Время - В Дизайне В Медицине В Программировании - Даже В Производстве Моющих Средств! - Надо Оставаться На Переднем Краю. В Сфере Культуры Наблюдается Не Желание Двигаться Вперёд А Исключительно Желание По-Другому Комбинировать Уже Известное.» Но Не Является Ли Создание Программного Обеспечения Тоже Творческой Деятельностью?
«Ни В Коем Случае. Программирование - Не Творческий Не Волюнтаристский Процесс Программист Ничего Не Пытается Выразить Или Сообщить. Он Соблюдает Стандарты И Реализует Взаимодействие Интерфейсов. И Определяет Жёсткий Сценарий В Соответствии С Которым Будет Действовать Пользователь.» В Какой Сфере С Твоей Точки Зрения Сейчас Действительно Что-То Происходит?
«В Видеоиграх. Это Жанр Который Является Очень Важным Очень Напряжённым Очень Сложным И Очень Современным... Что Касается Технологии Производства То - В Тысячи Раз Более Современным Чем То Что В Последние Годы Происходит В Сфере Музыки. В Сфере Видеоигр Состояние Сегодняшнего Дня Просто Присутствует Де-Факто. Там Не Надо Ничего Выяснять Или Переопределять... Как Это Происходит В Музыке Где Приходится Десять Раз Вокруг Себе Повернуться Пока Найдёшь Что-То Интересное. В Музыке Я Должен Постоянно Оправдываться И Формулировать Своё Право На Синтетический Взгляд На Вещи В Видеоиграх Всё Существует Само Собой Без Объяснений... Там Не Надо Да И Не Перед Кем Оправдываться. Там Действуют Только Две Инстанции - Производители И Игроки. На Игроков Мне Естественно Наплевать Как И На Тех Кто Приезжает На Love Parade. Меня Интересуют Технологические Приёмы И Стратегии. И То Же Самое В Музыке. Как Музыка Функционирует И Кто Что О Ней Думает... Это Меня Не Касается. Я Пытаюсь Формулировать Эстетическое Состояние Сегодняшнего Дня Подвергая Сомнению Существующее Понятие «музыки». Не Нужно Оправдывать Себя Перед Историей Культуры Нужно Просто Начать С Нуля. И Именно Поэтому Образцом Остаются Видеоигры. Там Нет Такой Ситуации Что Ты Пытаешься Освоить Что-То Что Уже Пять Лет Назад Было Морально Устаревшим. Там Реализация Незамедлительна. Ты Видишь Что Это Будет Лучше Выглядеть Или Эффективнее Функционировать Ты Инвестируешь Три Недели Труда И Эффект Реализован. Это Может Быть Маленький Эффект Но Это Невероятно Сложная Трёхмерная Графика. Меня Изумляет Такое Отношение К Делу. А В Музыке Меня Изумляет Дурацкая Заторможенность.» Ну Хорошо Технология Стоит На Месте Но Ведь Понимание Музыки Значительно Изменилось? Сейчас Мы Слышим Другую Музыку... И По Другому Её Слышим...
Маркус Попп Заявляет Что Музыка Его Не Интересует Дело Вообще Не В Музыке. «Ограничивая Свой Горизонт Понятием «музыка» Мы Игнорируем Действительно Важные Вопросы... И Не В Том Дело Чтобы Посредством Музыки Реализовать Свои Творческие Способности И Выяснить Как Могла Бы Звучать «моя» Музыка...»
Мифическая Фигура Автора-Творца Вызывает У Него Лишь Бесконечный Скепсис. И Слово «эксперимент» Лишь Скрывает Ложь И Застойное Положение Дел.
«Нужно Отдавать Себе Отчёт В Том Что Стандарты Интереснее Чем Эксперименты - Говорит Маркус Попп. - Когда Ты Рассматриваешь Происходящее На Уровне Операционной Системы То Там Имеют Значение Только Стандарты. За Эксперименты Разработчику Не Платят... Вообще «программист-Экспериментатор» Звучит Бредово. По-Моему Это Абсурд Когда Электронную Музыку Воспринимают В Качестве Экспериментальной То Есть Как Преодолевающую Стандарт. А При Этом Утилизируется Уже Ни В Какой Иной Области Немыслимый Стандарт Двадцатилетней Давности. Более Того В Аудио-Software Уже Не Инвестируют Капитал Эта Рыночная Ниша Существует Но Не Более Чем Предбанник К Действительно Развивающимся Областям Таким Как Видео Фильм Игры. Технологическое Развитие Стоит На Мёртвой Точке.»
И Именно Поэтому Не Важно Используешь Ли Ты Возможности Программ И Синтезаторов То Есть Тех Же Программ Только Спрятанных В Ящики С Клавишами По Назначению Или Нет. Игнорирование Руководства Пользователя Часто Воспринимается Как Выход Из Положения Как Средство Поиска «своего» Пути. Но Возможность Саботажа И Диверсии Заложена В Самой Программе Если Ты Продолжаешь Действовать В Рамках Той Или Иной Пользовательской Оболочки И Натолкнулся На Какую-То Возможность Не Описанную В Документации Будь Это Bug Или Feature То Ты При Этом Вовсе Не Вырываешься На Свободу А Продолжаешь Скользить По Заранее Заготовленным Рельсам. «Я Вовсе Не Имею Своей Целью Порождение Новой Музыки Из Старой - Говорит Маркус Попп. - Скорее Мне Интересно Предъявить Модель Иных Структурных Связей... Также И В Том Как Я Работаю. Что Меня Живо Интересует - Кроме Естественно Универсальных Операционных Систем - Так Это Мультимедиальные Стандарты. Но Здесь Нет Места Ни Для Какой Эстетической Интуиции...»
Что За Стандарты?
«Я Имею В Виду Стандарты Саундфайлов Которые Делают Возможным Перенос Аудиоинформации Из Программы В Программу. Это Тот Интерфейс С Которым Я Работаю... Стандарты Аудиофайлов. И Среди Прочего Они Делают Иррелевантной Проблему Содержания Музыки... Идеи В Ней Якобы Заключённой. Нет Ничего Более Бесполезного Чем Представление О Том Как Могла Бы Выглядеть Законченная Вещь... Просто Потому Что Этого Невозможно Добиться. Кроме Того Любое Маленькое Воздействие На Аудио-Файл - А Их Тысячи - В Принципе Могло Бы Быть Каким-То Другим А Это Привело Бы К Иному Результату. Категория «саунд» Не Имеет Для Меня Никакого Значения.»
Но Тем Не Менее В Твоих Треках Что-То Происходит Что-То Движется Что-То Постоянно Возвращается У Треков Есть Названия... В Конце Концов Они Звучат. Ты Же Как-То Селектируешь Результат?
«Разумеется Да. Но И Ты Поступаешь Точно Так Же С Автобусом Который Подъезжает К Остановке - Ты Решаешь Поедешь На Нём Или Нет. Никакого Саунда Здесь Нет. В Каждом Конкретном Случае Для Меня Важно Создать Себе Представление О Дизайне Ситуации. Дизайн - Это Постановка Задачи Проблемы. В Одних Ситуациях - То Есть С Одними Интерфейсами - Работать Интереснее В Других - Не Очень. Как Будет Восприниматься Результат - В Качестве Музыки Или Ещё Как - Для Меня Не Важно. Музыка Будет Всегда... В Любом Случае Будет Что Слушать... Можно Не Бояться В Результате Всё Равно Получится Какой-Нибудь Звук. Как Раз В Этом-То Нет Вообще Никакой Проблемы.
Можно Сказать Что Иногда Я Выступаю В Роли Дизайнера Иногда - Оператора. Да Я Могу Три Месяца Обрабатывать Аудио-Файл Применяя Какой-То Plug-In Но Это Не Имеет Отношение К Интуитивному Обращению С Материалом.
Для Меня Дело Вообще Состоит Не В Том Чтобы Делать Именно Музыку А В Том Чтобы Показать - Как Именно Это Происходит. Любой Прибор Любая Программа - Это Совокупность Ограничений Набор Условий Которые Ты Должне Принять Чтобы Пользоваться Этим Инструментом. Тебе Предлагается Очень Жёстко Формализованная Ситуация Как Правило Заложенная В Память Компьютера Музыковедческая Теория. Если Ты Подходишь К Секвенсору Ты Соглашаешься Что Музыка Состоит Из Дорожек Каждая Дорожка - Это Последовательность Нот У Ноты Есть Высота Длительность И Громкость Ноты Сгруппированы В Такты Такты Делятся На Доли Являющиеся Степенями Двойки... Музыковедческая Теория Существует В Виде Структуры Окон Выскакивающих Приглашений Меню Графики... У Другой Программы - Другой Интерфейс И Возможно Несколько Иное Представление Об Устройстве Музыки Но И Здесь Пользователь Должен Проявлять Безусловный Конформизм С Этим Запрограммированным Представлением. Совокупность Этих Ограничений И Условностей И Задаёт Не Только Твоё Поведение Перед Синтезатором Или За Экраном Компьютера Но И Определяет Как Будет Звучать Результат. То Есть Полученная Тобой Музыка Вовсе Не Будет Принадлежать Тебе Она Заложена И Запрограммирована В Пользовательском Интерфейсе Системы В Которой Ты Работаешь. Взгляда На Экран Компьютера Достаточно Чтобы Понять Чем Ты Занят Какие Проблемы Тебе Приходится Решать Какое Представление О Музыке Ты Имеешь И Как Будет Звучать Результат» - Полагает Маркус Попп.
И Боюсь Он Прав.
Его Программа Конечно Тоже - Сумма Ограничений Но Это Иные Ограничения Чем В Привычных Аудио-Программах. Это Новая Среда В Которой Можно Принимать Решения И Вести Себя Стратегически. Лишь Ограничения И Пограничные Условия Делают Возможной Стратегию.
Но Как Только Начинается Разговор О Бесконечных Возможностях Программ Или Синтезаторов Маркус Попп Теряет Всякий Интерес И Понимание. Для Него Такой Разговор Становится Просто Неприличным.
Маркус Попп Уверяет Что Его Продукция - Или Как Он Выражается Output - Не Имеет Отношения К Музыке К Музыке С Большой Буквы «М»... Он Её Называет M-Musik. Музыка - Это Ностальгическая Категория. Не Осталось Больше Причин Продолжать Изумляться Мифу Высокотворческой И Высокохудожественной Музыки И Проявлять Об Этом Мифе Заботу Ухаживать За Ним...
Что Такое Эта М-Музыка?
М-Музыка - Говорит Маркус Попп - Это Предварительное Представление О Музыке Какой Она Должна Быть. Это Представление Формируется До Начала Работы Над Ней А Затем Реализуется В Композиции. В Сегодняшних Условиях Это Функционирует На Потешном Уровне «вот Мой Инструмент Я Сижу Перед Ним Я Его Использую».
Так И Что Тут Можно Поделать?
Маркус Попп Смеётся «Ни В Коем Случае Не Начинать Аргументировать А Просто Прекратить Эту Деятельность. Это Чистая Ностальгия. В Техно-Мире Это Уже Приняло Абсурдные Пропорции. Абсолютно Для Каждого Продюсера Представление О Его Самоидентичности Базируется Исключительно На Умении Обращаться С Приборами Про Которые Уже В 82-Ом Году Было Ясно Что Именно Они Смогут Когда-Нибудь Из Себя Выдавить. На Протяжении Лет На Эту Продукцию Ставился Штемпель С Тем Или Иным Именем Хотя Каждый Раз Речь Шла Не Более Чем О Бета-Тестере Beta-Tester - То Есть Об Испытателе - Прибора Как Минимум Десятилетней Давности. Никто Кто Работает В Сфере Визуальных Медий Или Дизайна Никогда Не Осмелиться Бы На Такой Шаг - Запустить В Обращение Результат Тестирования Какой-То Всем Известной Программы . Но В Музыке - Это Обычное Дело Это Норма. Это - Трагедия И Невероятная По Своим Масштабам Ошибка. То Что Называют Творческой Деятельностью - На Самом Деле Лишь Экскурсия По Заложенным В Приборе Возможностям. Ты Идёшь Между Полками Хватаешь Правой И Левой Рукой Что На Них Разложено А В Конце Концов Хочешь Ещё Залезть И В Кассу. С Этим Миром Я Не Хочу Иметь Ничего Общего. Я Лучше Буду Сидеть В Париже В Кругу Японцев Говорящих На Шести Языках И Изумляться Вещам Которые В Течении Многих Лет Проходили Мимо Моего Сознания». Музыку Как Продукт Взаимодействия Дизайнера С Избранным Им Современным Компьютерным Интерфейсом Маркус Попп Называет «Музыкой 2.0».
Это Принципиально Иной - Демифологизированный - Объект. И К Сожалению Всё Ещё Отсутствующий. Пока Возможна Лишь Его Маленькая И Частная Модель Которую Маркус Попп И Предъявил. Июнь 2000 read less