Smells Like Teen Spirit - Музыка

Существуют Как Минимум Две Группы С Таким Названием. Nirvana Английская Группа Английская Музыкальная Группа Образованая Летом 1967 Года Патриком Кемпбелл-Лайонсом Вокал И Алексом Спиродопулосом Вокал Гитара . Жанр - Психоделический Рок. На Счету Группы 9 Альбомов. Nirvana Американская Группа Настоящим Началом Группы Nirvana Можно Считать Тот Момент Когда Курт Кобейн Получил В Подарок На Свое 14-Летие Электрогитару И Начал Брать Уроки У Гитариста Из Рок-Группы В Которой Играл Его Дядя Гитариста Той Группы Звали Уоррен Мэйсон. Примечательно То Что Примерно В То Время Курта Заинтересовала Музыка Которая Тогда Во Всем Мире Называлась Панком Курт Живший В То Время В Сельском Абердине И Понятия Не Имел О Панке Хотя И Предложил Однажды Свою Трактовку Стиля "панк" — "три Аккорда И Много Крика" Как Показало Время Он Был Очень Близок К Реальности... В 1985 Году Курт Вместе С Ударником The Melvins Создает Краткосрочный Проект Который Однако Успел Записать 7 Треков В Которых Уже Достаточно Четко Отслеживаются Общие Характеристики Музыкального Направления Которого В Последствие И Будет Придерживаться Основное Направление Музыки И Лирики Nirvana Которое В Последствие И Принесет Им Всемирную Популярность И Миллионные Гонорары Которые В Последствие И Сыграют Страшную Роль В Судьбе Лидера Группы . В 1986 Году Кобейн Решил Что Ему Все-Таки Не Помешает Сотрудничество С Крисом Новоселичем С Которым Он На Тот Момент Уже Был Знаком Год Но Никак С Ним Не Взаимодействовал. Далее Они Начали Писать Вещи С Эроном Брукхардом Ударником Случайно Найденным . Совместное Их Творчество Было Недолгое Время Продуктивным Именно В 1987 Группой По Большой Просьбе Криса Новоселича Была Сделана Кавер Версия На Песню Группы Shocking Blue "love Buzz" Эта Песня В Итоге Стала Одним Из Самых Беспроигрышных Номеров Группы В Течение Всей Ее Истории Существования. Через Несколько Месяцев Буркхард Ушёл Из Группы И Был Временно Заменён Участником The Melvins Дейлом Кровером. Его Барабаны Можно Услышать На Первых Демо. После Краткого Пребывания Кровера На Посту Барабанщика Его Заменяет Дэйв Фостер. За Первые Месяцы Существования Группа Поменяла Несколько Названий Таких Как «Skid Row» «Pen Cap Chew» «Bliss Throad Oyster» «Windowpane» И «Ed Ted Fred». В Конце Концов В Начале 1988 Года Участники Остановились На Названии Nirvana. Первое Их Выступление Под Этим Именем Состоялось В Марте Того Же Года. Через Пару Недель В Группе Появился И Постоянный Барабанщик Чэд Ченнинг. Первой Официальной Пластинкой Nirvana Стал Сингл «Love Buzz / Big Cheese» Вышедший В 1988 Году. В Июне 1989 Группа Выпускает Свой Первый Альбом — «Bleach» На Лейбле Sub Pop Records Принадлежавшем Брюсу Пэвитту И Джонатану Поуниману Последнему Посвящена Песня «Big Cheese» — «Большая Шишка» . Продюсирует Альбом Джек Эндино. Первая Тысяча Пластинок Была Отпечатана На Белом Виниле. Следующие Две Тысячи Экземпляров Были Отпечатаны На Чёрном Виниле И Ко Всем Первым Трём Тысячам Пластинок Прилагался Плакат. Следующие Копии Были Выпущены На Виниле Разных Цветов За Исключением Белого И Чёрного. Всего Тираж Составил 35000 Экземпляров. В Звучании «Bleach» Чувствовалось Сильное Влияние Групп The Melvins Mudhoney И Таких Известных Рок-Коллективов 1970-Х Годов Как Black Sabbath И Led Zeppelin. На Тексты Песен Оказало Воздействие Творчество Сэмюэля Беккета И Чарльза Буковски. 22 Июня 1989 Года Nirvana Отправилась В Большое Американское Турне Выступив В 26 Городах. В 2001 Году Новоселич Рассказал В Интервью Журналу «Rolling Stone» Что Сидя В Своем Фургончике Во Время Этого Турне Группа Слушала Кассету На Одной Стороне Которой Был Записан Альбом Команды The Smithereens А На Другой Стороне — Альбом Группы Celtic Frost Игравшей В Стиле Блэк-Метал И Что Возможно Эта Комбинация Тоже Сильно Повлияла На Их Игру. «Bleach» Сразу Стал Самым Популярным Альбомом На Небольших Радиостанциях Американских Колледжей Особенно На KCMU Радиостанции Вашингтонского Университета . Деньги На Запись Альбома В Сумме 606 Долларов И 17 Центов Дал Джейсон Эверман. С Кобейном Его Познакомил Дилан Карлсон А Ченнинга Эверман Знал С Пятого Класса. Эверман Стал Проводить Свободное Время С Группой И Когда Ребятам Понадобились Деньги На Запись «Bleach» Он Проработавший К Тому Времени Несколько Летних Сезонов Рыбаком На Аляске Легко Одолжил Им Необходимую Сумму. На Обложке Альбома В Списке Музыкантов Участвовавших В Записи Указано «Джейсон Эверман — Гитара» Хотя Сам Эверман В Записи Участия Не Принимал. Позже Крис Новоселич Рассказывал Что «они Хотели Чтобы Эверман Почувствовал Себя В Группе Своим». После Завершения Записи Эверман Ненадолго Остался В Группе В Качестве Второго Гитариста Но Ушёл После Первого Американского Турне. Однако Музыку Он Оставил Ненадолго И Скоро Уже Играл На Бас-Гитаре В Soundgarden А Потом Присоединился К Группе Mind Funk. Деньги За Альбом Nirvana Так Ему И Не Вернула. Осенью 1989 Nirvana Совершает Европейское Турне. График Был Насыщенным Музыканты Должны Были Отыграть Тридцать Шесть Концертов За Сорок Два Дня. Участники Группы Были Удивлены Тем Ажиотажем Который Вызвали Их Концерты В Европе Особенно В Великобритании. Дело Было В Том Что Пэвитт И Поуниман Перед Поездкой Наладили Связь С Английским Музыкальным Журналом «Melody Maker» Который И Обеспечил Группе Рекламу. В Начале 1990 Года Nirvana Начинает Работать Над Материалом Для Нового Альбома. Продюсером «Nirvana» Становится Бутч Виг. На Smart Studios В Мэдисоне Штат Висконсин Группа Записала Семь Композиций Которые Должны Были Стать Вторым Альбомом. Во Время Студийной Работы Курт И Крис Решают Что Чэд Не Тот Барабанщик Который Нужен Группе И После Записи Он Покидает Группу. Несколько Недель На Барабанах Играет Дейл Кровер Из The Melvins. После Чего Его Заменяет Ударник Группы Mudhoney Дэн Питерс С Которым Группа Записывает Песню «Sliver». Позже В Том Же Году Базз Осборн Из The Melvins Знакомит Курта И Криса С Дэйвом Гролом. Дэйв Играл В Вашингтонской Хардкор-Команде Scream Которая Распалась В Сентябре 1990 Года. Произошло Это В Лос-Анджелесе Во Время Гастролей Группы И Дэйв Оказался В Чужом Городе Один И Без Денег. Он Позвонил Баззу Осборну И Тот Зная Что Курт И Крис Уже Слышали Игру Грола И Она Им Понравилась Дал Ему Телефон Новоселича. Новоселич Обрадовался Звонку. После Нескольких Вопросов Крис Предложил Дейву Приехать В Сиэтл. Летом 1990 Года Менеджер Soundgarden Сьюзан Силвер Познакомила Членов Группы С Юристом Аланом Минцем Который К Тому Времени Уже Успел Поработать На Группы Jane's Addiction И Faith No More. Он Начал Вести Переговоры С Крупными Звукозаписывающими Компаниями. Вскоре У Курта Криса И Дейва Появилась Надежда На Определенный Коммерческий Успех. Во Время Переговоров С Одной Из Фирм Курту Пришла В Голову Мысль Подписав Контракт Взять Предлагаемый Миллион Долларов И Распасться Как Два Раза Сделали Sex Pistols. Когда Он Поделился Своей Идеей С Минцем Тот Решил Что Курт Шутит. Чуть Позднее Сьюзан Силвер Связала Группу С Известным Менеджером Дэнни Голдбергом Который В Свою Очередь Вывел Их На Фирму Gold Mountain Entertainment. Вскоре Голдберг С Сотрудником GME Джоном Сильва Согласились Стать Менеджерами Группы. Наконец По Рекомендации GME Выбор Был Остановлен На Фирме Geffen Records Которая Хорошо Зарекомендовала Себя При Работе С Командой Sonic Youth. Владелец Geffen Records Дэвид Геффен Как Раз Открыл Дочерний Лейбл DGC Records Занимавшийся Альтернативной Музыкой. 4 Января 1991 Был Подписан Протокол О Намерениях А 30 Апреля — Контракт На Два Альбома. Договорились Что Группа Получает Не Очень Большой Аванс В 287 Тысяч Долларов Но В Контракте Будет Пункт Предусматривающий Выплату Авторских Отчислений В Полном Объёме В Случае И Только После Того Как Альбом Станет «золотым». Тогда На Это Никто Не Рассчитывал Однако Впоследствии Такие Условия Позволили Группе Заработать Миллионы Долларов. Отношения С Sub Pop Records Также Были Урегулированы. Фирма Получала 75 Тысяч Долларов Отступных И Два Процента От Продажи Последующих Двух Дисков Причем Логотип Sub Pop Сохранялся На Задней Обложке Альбома «Nevermind». Это Несколько Снижало Доход Группы Зато Помогло Оказавшейся На Грани Банкротства Фирме Встать На Ноги. Также По Условиям Контракта Nirvana Должна Была Записать Ещё Один Сингл Для Sub Pop. Было Решено Отдать Концертную Запись Песни «Molly’s Lips» Выпущенную Затем На Первой Стороне Сплит-Сингла С Группой The Fluid. Пластинка Вышла В Серии «Singles Club Sub Pop» Первые Четыре Тысячи Экземпляров Отпечатаны На Зелёном Виниле. В Ожидании Выплаты Причитающегося Nirvana Аванса GME Установила Каждому Из Членов Группы Пособие В Размере Тысячи Долларов В Месяц. Этих Денег Не Хватало И Группа Заложила Аппаратуру. Чтобы Заработать Денег Музыканты Иногда Торговали Майками С Собственным Изображением В Одном Из Музыкальных Магазинов Столицы Штата Вашингтон Олимпии. В Мае 1991 Nirvana Приезжает В Студию «Sound City» Город Ван-Найс Штата Калифорния Для Работы Над Своим Вторым Альбомом. Группа Решает Не Менять Продюсера И Для Работы Над Альбомом Оставляет Бутча Вига. Бюджет Записи Составлял 135 Тысяч Долларов Что Было Достаточно Маленькой Суммой. Два Месяца Курт Крис И Дейв Работали По 10 Часов В День И Записали Множество Песен. Некоторые Из Них Включая «In Bloom» И «Breed» Были В Репертуаре Довольно Давно. Другие Такие Как «On A Plain» И «Stay Away» Не Имели Законченного Текста Весь Первый Месяц Студийной Сессии. Для Сведения Записанного Материала Был Приглашён Сотрудник Лейбла DGC Энди Уоллес Ранее Он Работал Над Альбомом «Seasons In The Abyss» Slayer . Уоллес Принёс Совершенно Другой Взгляд На Работу Со Звуком. Он Добавил Кое-Где Наложение Реверберацию И Иные Приёмы Студийной Обработки Записи Чтобы Придать Звучанию Альбома Дополнительную Красоту И Навести Глянец. Хотя Группа Сама Пригласила Уоллеса И Все Участники Nirvana Тоже Были Вовлечены В Процесс Сведения Через Несколько Месяцев После Выхода «Nevermind» Кобейн В Интервью Жаловался Что Уоллес Сделал Звук Слишком Гладким И Поверхностным. Несмотря На То Что Группа Оказалась Недовольна Сведением Альбома Уоллесу Удалось Сделать Так Что Инди-Роковое Грязноватое Звучание Превратилось В Мощный И Оригинальный Саунд. Изначально DGC Records Планировали Продать 250 Тысяч Экземпляров «Nevermind». То Есть Обеспечить Приблизительно Тот Же Уровень Продаж Что И Для Альбома «Goo» Группы Sonic Youth. Вместо Этого Альбом Только В США Стал Тройным Платиновым Менее Чем За Шесть Месяцев После Выхода. Клип «Smells Like Teen Spirit» Не Покидал Эфир MTV Породив Массу Подражателей И Сделав Гранж Музыкой Мейнстрима. Подъем Популярности Альтернативного Рока И Одновременно Снижение Популярности Глэм-Метала Традиционно Связывается Именно С Выходом Альбома «Nevermind». В Январе 1992 Альбом Занял Первое Место В Хит-Параде Журнала «Billboard» Потеснив Альбом Майкла Джексона «Dangerous». Ссылаясь На Усталость После Студийной Работы Группа Решает Не Совершать Турне По США В Поддержку «Nevermind». Впрочем Позже В Том Же Году Nirvana Даёт Множество Концертов. Ребёнок На Обложке Альбома «Nevermind» 1991 — Спенсер Элден. 24 Февраля 1992 Года После Большого Турне По Странам Тихоокеанского Бассейна В Котором Группа Отыграла Концерты В Австралии Новой Зеландии Японии Сингапуре На Гавайях Кобейн Женится На Кортни Лав. Свадьба Состоялась В Городе Вайкики На Гавайях. 18 Августа Того Же Года У Них Рождается Дочь Френсис Бин Кобейн. А Уже 30 Августа Nirvana Даёт Концерт На Фестивале В Рединге В Англии. Многие Считают Его Лучшим Выступлением Группы. В То Время В Прессе Упорно Муссировались Слухи О Болезни И Даже Смерти Курта. Поэтому Кобейн Решил Разыграть Публику. Он Въехал На Сцену В Инвалидном Кресле С Огромным Белым Париком На Голове Одетый В Больничный Халат. Потом Медленно Встал Из Кресла Пропел Слабым Голосом Строчку Из Песни Бетт Мидлер «The Rose» «Кто-То Говорит Любовь Это Река» — И Упал На Сцену. Публика Поняла Что Он Шутит Лишь Когда Он Поднялся И Запел «Breed» В Полную Силу. В Один Из Моментов Шоу Кобейн Обратился К Толпе С Сообщением Что У Него Родилась Дочь И Добился Того Что Публика Скандировала «Courtney We Love You!» Вместе С Ним. В 2005 Году Дейв Грол В Программе На Радио «Loveline» Признался Что Группа Перед Концертом Была Искренне Уверена Что Выступление Будет Ужасным. Но Это Шоу Стало Одним Из Самых Запоминающихся Выступлений Nirvana. Менее Чем Через Две Недели Nirvana Выступает На Церемонии Награждения Музыкантов Снявших Лучшие Клипы Года — «MTV Video Music Awards». Руководство MTV Хотело Чтобы Nirvana Сыграла «Smells Like Teen Spirit» Но Музыканты Пожелали Исполнить Новую Песню Которая Называлась «Rape Me» Русск. Изнасилуй Меня . На MTV Не Согласились С Этим. В Итоге Сошлись На Том Что Группа Будет Играть Песню «Lithium». Когда Nirvana Начала Выступление Курт Неожиданно Сыграл И Спел Несколько Первых Тактов Из «Rape Me» Чем Шокировал Сотрудников MTV А Потом Как Ни В Чём Не Бывало Заиграл «Lithium». Ближе К Концу Песни Новоселич Подкинул Бас-Гитару В Воздух Но Не Смог Её Поймать И Она Ударила Его По Голове. Крис Упал Со Сцены Чуть Не Потеряв Сознание Потом Поднялся И Выбежал Из Студии. В Это Время Кобейн Разбивал Аппаратуру А Грол Схватил Микрофон И Начал Кричать «Эй Аксл!» — Имея Ввиду Вокалиста Группы «Guns N' Roses» Акселa Роуза С Которым У Nirvana Вышла Небольшая Размолвка Перед Выступлением. Nirvana Выпустила «Incesticide» Сборник Раритетных Записей И Обратных Сторон Синглов 15 Декабря 1992 Года. Большое Количество Радиозаписей С Би-Би-Си И Ранних Неизданных Записей Ходило По Рукам И Целью Выпуска Альбома Была Борьба С Такими Пиратскими Поделками. На Альбоме Присутствовали Такие Песни Как «Sliver» «Dive» «Been A Son» И «Aneurysm» А Также Кавер-Версии Песен The Vaselines Группы Ставшей Популярной Благодаря Этому Альбому Nirvana. Несколько Альбомов Nirvana Были Выпущены Уже После Смерти Кобейна. Первый Из Них Появился 1 Ноября 1994 Года. Это Был Записанный За Год До Даты Выпуска Февраль 1994 «MTV Unplugged In New York» Русск. Акустическое Выступление В Нью-Йорке На MTV . На Выступление Были Приглашены Участники Группы Meat Puppets. Было Сыграно Большое Количество Кавер-Версий Песен Таких Исполнителей Как Meat Puppets Лидбелли Leadbelly Lead Belly The Vaselines И Дэвид Боуи David Bowie . Через Две Недели После Выхода «Unplugged In New York» Был Выпущен Видео-Сборник Выступлений Nirvana Под Названием «Live! Tonight! Sold Out!!». Курт Сам Отбирал Значительную Часть Видеоматериала Для Сборника. На Сборник Вошли Такие Кадры Как Эпизод Драки С Охранником Во Время Техасского Концерта В Октябре 1991 И Запись Выступления Группы На Фестивале «Hollywood Rock Festival» В Рио-Де-Жанейро В Январе 1993 Во Время Которого Участники Группы Nirvana Были Одеты В Женские Платья. В Смерти Курта Обвинялась Его Жена Кортни Лав. Почти Сразу После Смерти Курта Крис И Дэйв Намеревались В Память О Лидере Группы Выпустить Альбом С Концертными Записями Трёх Десятков Песен. Но Были Вынуждены Отменить Своё Решение Так Как Не Нашли Тогда В Себе Сил Работать С Записями Курта И Сознавать Что Уже Никогда Не Услышат Его Живьём. Диск С Записями Живых Выступлений Группы Всё-Таки Увидел Свет. В Октябре 1996 Года Он Вышел Под Названием «From The Muddy Banks Of The Wishkah» Русск. С Грязных Берегов Реки Вишка Вишка — Река В Штате Вашингтон Под Мостом Которой Курт Кобейн Жил Некоторое Время После Того Как Бросил Школу . В Августе 1997 На Сайте Wall Of Sound Появилась Информация Что Грол И Новоселич Работают Над Выпуском Бокс-Сета В Котором Будут Собраны Раритетные Записи Nirvana. Четыре Года Спустя Крис И Дэйв Объявили Что Бокс-Сет Полностью Готов И Выйдет В Сентябре. Его Выпуск Будет Приурочен К Десятилетию Выхода Альбома «Nevermind». Однако Перед Самой Датой Выхода Кортни Лав Добилась Судебного Запрета На Выпуск Бокс-Сета И Подала В Суд На Новоселича И Грола Обвинив Их В Незаконном Использовании Наследия Курта. Начались Затяжные Судебные Тяжбы За Право Владения Музыкальным Наследием Курта Кобейна Продлившиеся Более Года. Основной Спор Разгорелся Вокруг Неизданной Ранее Песни «You Know You're Right». Это Была Последняя Студийная Работа Группы. Грол И Новоселич Хотели Включить Её В Бокс-Сет Тем Самым Выпустив Все Раритетные Записи За Один Раз. Лав Оспорила Это Желание Заявив Что Эта Песня Важнее Записей Обычно Называемых Раритетными И Её Следует Издать На Сборнике Лучших Песен Группы. После Более Чем Года Судебных Споров Стороны Договорились До Компромиссного Решения Не Откладывая Выпустить Диск С Лучшими Песнями Группы Включая И «You Know You’re Right» . Диск Назывался Просто — «Nirvana». В Ответ Лав Согласилась Отдать Кассету С Записями Кобейна Для Использования Материала В Бокс-Сете. Впервые Поклонники «Nirvana» Смогли Услышать Песню «You Know You’re Right» В Начале 1995 Когда Лав И Её Группа «Hole» Исполнили Свою Версию Этой Песни На Своём Концерте «MTV Unplugged». Название Песни Было Изменено На «You’ve Got No Right». Черновой Вариант Этой Песни Исполненный Nirvana 23 Октября 1993 Года На Концерте В Чикагском Зале «Aragon Ballroom» Существовал В Пиратской Записи В Конце 1993. Последующие Годы Слухи О Существовании Студийного Варианта Постоянно Циркулировали В Среде Поклонников. Первым Официальным Подтверждением Существования Студийной Записи Был Показанный В Телевизионной Передаче «Access Hollywood» 10-Ти Секундный Клип На Эту Песню Прозвучавший Как Часть Интервью С Лав. В Мае 2002 Неизвестный Источник Выложил В Интернет Несколько Более Длинных Записей Клипа Пообещав Что Скоро Выложит Песню Целиком. Однако Испугавшись Преследования За Незаконное Распространение Объекта Авторского Права Источник Обещание Не Выполнил. В Сентябре 2002 Года Когда Судебная Тяжба Кортни С Крисом И Дэйвом Уже Близилась К Завершению Всего За Несколько Дней До Анонса Сборника «Nirvana» Неожиданно Появился Полный Вариант Песни. Студийная Версия Оказалась Достаточно Плохо Записанной А Текст Песни — Очевидно Незаконченным. Несмотря На Это Песня Стала Одной Из Наиболее Часто Звучащих В Эфире Радиостанций Альтернативной Музыки В 2002 И 2003 Годах. Сборник «Nirvana» Вышел 29 Октября 2002. Помимо Песни «You Know You're Right» В Альбом Были Включены Хиты Со Всех Трёх Студийных Альбомов. Сразу После Выхода Альбома Поклонники Группы Стали Выказывать Недовольство Подборкой Песен. Например Песня «Sappy» Выпущенная Ранее Как «Verse Chorus Verse» Не Попала На Альбом Хотя Сразу После Смерти Кобейна Не Сходила С Эфира Американских Радиостанций. Поклонники Не Из США Были Недовольны Включением Акустической Версии «All Apologies» И Электрической Версии «About A Girl» С Альбома «Bleach» Акустическая Версия Этой Песни Из «Unplugged In New York» Была Очень Популярна Начиная С 1994 Года . Также Вызвало Удивление Поклонников Отсутствие Таких Хитов Как «Love Buzz» «Drain You» «Aneurysm» И «Where Did You Sleep Last Night?» Позже Некоторые Из Них Были Включены В Региональные Издания Альбома Выпущенные За Пределами США . Бокс-Сет «With The Lights Out» Был Выпущен В Ноябре 2004. Собрание Включало В Себя Множество Ранних Демо-Записей Кобейна Съёмок Репетиций И Записей Живых Выступлений Из Разных Периодов Истории Группы. Серьёзных Поклонников Творчества «Nirvana» Заинтересовали Неоконченные Студийные Записи Песен «Old Age» И «Verse Chorus Verse» Отличается От «Sappy» Записанные Во Время Работы Над Альбомом «Nevermind». Другой Примечательной Записью Стало Акустическое Исполнение Кобейном Песни «Do Re Mi». Избранные Композиции Бокс-Сета Были Выпущены Под Названием «Sliver The Best Of The Box» Осенью 2005 Года. Компакт-Диск Содержал Девятнадцать Композиций Из Бокс-Сета И Три Ранее Неизданных Записи Включая Версию Песни «Spank Thru» С Демо-Записи 1985 Года Проекта Курта Fecal Matter. Журнал «Rolling Stone» Утверждал Что Дочь Кобейна Френсис Бин Помогала В Оформлении Обложки Диска И Подборе Песен. read less

16 исполнителей, похожих на Nirvana - Frogtoon Музыка

Kurt Cobain

The Smashing Pumpkins

«Smells Like Teen Spirit» (с англ. — «Повеяло юностью») — песня американской группы Nirvana из альбома Nevermind. Написанная Куртом Кобейном, Кристом Новоселичем и Дейвом Гролом и спродюсированная Бутчем Вигом. Мелодия песни характерна своей концепцией — «тихие куплеты с зыбкой (эффект «Small Clone»), хорусовой гитарой, переходящие в громкий, хардкоровый припев» — которая стала распространённым шаблоном в альтернативном роке из-за популярности «Smells Like Teen Spirit». Впоследствии её копировали многие исполнители этого направления. Внезапный успех «Smells Like Teen Spirit» способствовал мейнстримовой популярности Nevermind, позволив альбому занять занять верхние строчки во многих музыкальных чартах 1992 года. «Smells Like Teen Spirit» была первым и одним из самых популярных хитов группы Nirvana. Она достигла шестого места в чарте Billboard, а также возглавила еще ряд хит-парадов по всему миру в 1991 и 1992 годах. Композиция отметилась на 9-м месте списка «500 величайших песен всех времён» журнала Rolling Stone, на 1-й строчке аналогичного опроса NME, а также фигурирует в рейтингах «лучших песен» множества других музыкальных изданий. В 2012 году портал Last.fm назвал «Smells Like Teen Spirit» лучшей композицией за 10 лет скробблинга. Видеоклип «Smells Like Teen Spirit» был награждён двумя премиями MTV Video Music Awards, став знаковым элементом поп-культуры, а также объектом нескольких пародий. Впоследствии отмечалось, что он сыграл немалую роль в популяризации канала и был одним из факторов огромной популярности коллектива. По мнению экспертов песня стала «гимном поколения Х», благодаря её успеху гранж закрепился на волнах крупнейших радиостанций и попал в сферу интересов ведущих лейблов, а альтернативный рок стал частью мейнстрима. Однако группа испытывала дискомфорт из-за внимания, которое она получала. По прошествии лет критики продолжают называть «Smells Like Teen Spirit» одной из величайших песен всех времён. Сочинение и запись За несколько месяцев до своей смерти, фронтмен Nirvana Курт Кобейн рассказал в интервью Rolling Stone, что «Smells Like Teen Spirit» была попыткой написать песню в стиле Pixies — группы, которой он восхищался. По словам музыканта: ''Я пытался написать простую песню в духе поп-музыки. Изначально я пытался передрать лучшие вещи у Pixies. Надо признать. [Улыбается.] Когда я впервые услышал эту группу, то так привязался к ней, что вскоре меня вполне можно было считать её членом, во всяком случае — дублирующего состава. Мы переняли у The Pixies чувство динамики, которое заключалось в умении переходить от мягких и тихих звуков к тяжёлым и громким''. Кобейн приступил к сочинению «Smells Like Teen Spirit» всего за несколько недель до начала записи второго альбома группы, Nevermind, в 1991 году. Когда он впервые продемонстрировал песню своим коллегам, она включала только основной гитарный рифф и вокальную мелодию припева. Послушав трек басист Крист Новоселич только пожал плечами, назвав его «смешным». В ответ Кобейн заставил группу играть рифф «час-полтора». В интервью 2001 года Новоселич вспоминал, что после того, как они неоднократно сыграли основной рифф припева, он сказал: «„Погодите минутку. Может, попробуем помедленнее?“. Так я начал играть куплет. А Дэйв стал играть барабанный бит». В результате, это стала единственная песня альбома, в которой все три участника группы были записаны как авторы. Кобейн придумал название песни после того, как его подруга Кэтлин Ханна, в то время солистка группы Bikini Kill (одного из ведущих коллективов движения Riot grrrl), написала фразу «Курт пахнет Teen Spirit» (англ. «Kurt Smells Like Teen Spirit», на стене его дома. Хотя Ханна подразумевала, что от Кобейна пахло популярным молодёжным дезодорантом «Teen Spirit», которым пользовалась его тогдашняя подруга Тоби Вэйл. Музыкант интерпретировал эту фразу, как лозунг с революционным подтекстом, «От Курта веет подростковым духом», поскольку, в тот вечер, они разговаривали об анархизме, панк-роке и других схожих темах. Впоследствии Кобейн утверждал, что узнал о существовании дезодоранта только спустя несколько месяцев после выхода сингла. «Smells Like Teen Spirit», наряду с «Come as You Are», была одной из нескольких новых песен, которые были написаны до первых сессий группы с продюсером Бутчем Вигом. Перед началом записи Nevermind музыканты отправили Вигу черновое демо своих репетиций, которое включало «Teen Spirit». Хотя звучание ленты было сильно искажено из-за громкого исполнения музыки, Виг смог разобрать мелодию, решив, что у песни есть потенциал. В мае 1991 года группа записала «Smells Like Teen Spirit» в студии Sound City калифорнийского города Ван-Найс. Продюсер предложил внести в композицию некоторые изменения, включая перемещение гитарной импровизации в припев и сокращение его длины. Группа записала минусовку в три приёма, решив сохранить второй дубль. Затем Виг добавил в этот аудиотрек несколько звуковых правок, так как у Кобейна были небольшие проблемы с таймингом при переключении между гитарными эффектами. Продюсер смог добиться от Кобейна только трёх вокальных дублей, так прокомментировав ситуацию: «Возможно, мне когда-нибудь посчастливится уговорить Курта сделать четыре дубля». Содержание «Smells Like Teen Spirit» написана в тональности фа минор, её основной гитарный рифф базируется на четырёх квинтаккордах (F5-B♭5-A♭5-D♭5), Кобейн исполняет их со смещением акцента с сильной доли такта на слабую шестнадцатыми нотами. По словам Вига, гитарные аккорды были продублированы, так как группа «хотела, чтобы они звучали более мощно». Иногда пауэр-аккорды звучат как «задержанные», этот эффект возникает в результате того, что Кобейн играет на четырёх нижних струнах для уплотнения звука. Многие слушатели усмотрели отдалённое сходство риффа «Smells Like Teen Spirit» с риффом из припева песни «More Than a Feeling» группы Boston. Кобейн соглашался с этим мнением, отмечая: «Это был такой рифф-клише. Он был очень близок к риффу группы Boston или риффу „Louie Louie“ The Kingsmen». Тем не менее, публицист Рикки Руксби подчёркивал, что несмотря на сходство, песни сыграны в разных прогрессиях аккордов. Тем не менее, наиболее связывающим фактором «Smells Like Teen Spirit» с песней «More Than a Feeling» является ритм аккордов Кобейна. В «Smells Like Teen Spirit» используются «несколько распространённых песенных структур»: четырех-, восьми- и двенадцатитактовые секции, включающие восемьмитактовые куплет и первый припев (пред-припев), а также двенадцатитактовый второй припев (основной). Музыковед Грэм Даунс полагал, что «Smells Like Teen Spirit» — яркий пример песни, которая содержит как развитие материала, так и его вариации. Структура песни, заимствованная Кобейном у группы Pixies, демонстрирует изменения в громкости и динамике, переходя от тихого звука к громкому несколько раз в течение композиции. Концепция этой структуры «тихие куплеты с зыбкой (эффект «Small Clone», хорусовой гитарой, переходящие в громкий, хардкоровый припев» стала распространённым шаблоном в альтернативном роке именно из-за популярности «Teen Spirit». Впоследствии её копировали многие исполнители этого направления. Во время куплетов группа исполняет ту же последовательность аккордов, что и в припеве. Кобейн играет две гитарные ноты на фоне восьминотной басовой партии Новоселича, повторяющей основную схему прогрессии аккордов. Когда песня приближается к припеву, Кобейн начинает играть те же две ноты на каждую долю такта, повторяя слово «Hello». После первого и второго куплетов Кобейн одновременно поет слово «Yay» и исполняет на гитаре унисонный бенд. После второго припева Кобейн играет на гитаре в 16-тактовое соло, которое почти полностью повторяет его вокальную мелодию из куплета и предварительного припева. Во время финального припева (и до конца песни) Кобейн рефреном поёт словосочетание «A denial»; при этом его голос становится крайне напряженным — срываясь практически на крик. После сочинения «Smells Like Teen Spirit» Кобейн и Новоселич сошлись во мнении: «Она действительно очень похожа на звучание Pixies. Люди непременно припомнят нам это». В документальном фильме «7 поколений рок-н-ролла» это мнение подтвердил ударник группы Дэйв Грол: «„Smells Like Teen Spirit“... помню я подумал: „Какой-то рифф типа The Pixies, басовая партия, потом эта странная гитара на одной ноте и ударные“. В какой-то момент мы чуть не отказались от неё, она слишком... слишком смахивала на Pixies». Тематика Слушателям часто бывало трудно разобрать тексты Nirvana, и «Smells Like Teen Spirit» была не исключением. Причиной тому были невнятный вокал Кобейна, который часто имитировал британский акцент, а также отсутствие текстов в буклете альбома Nevermind — в нём были напечатаны лишь отдельные лирические фрагменты. Этот фактор способствовал нежеланию радиостанций включать песню в свой эфир на раннем этапе её релиза. Так, один из промоутеров Geffen Records вспоминала, что представители одной рок-радиостанции сказали ей: «Мы не можем транслировать это. Я не могу разобрать, о чём поёт этот парень». Руководство MTV пошло ещё дальше, подготовив версию видеоклипа, которая включала субтитры в нижней части экрана. Телеканал показывал такой вариант видео в первое время его вещания. Тексты песен из альбома Nevermind, а также некоторых ранних и альтернативных версий песен, впоследствии были включены в буклет сингла «Lithium» (1992 год). В одной из своих статей американский рок-критик Дэйв Марш так отреагировал на мнение ряда диск-жокеев того времени, что «Smells Like Teen Spirit» «была „Louie Louie“ 1990-х», написав: «[она] как „Луи“, только ещё грандиознее, „Teen Spirit“ раскрывает свои секреты неохотно, а затем, как-правило, бессвязно». Пытаясь расшифровать текст песни самостоятельно и затем сравнив его с официальной лирикой, Марш признался, что «то, что я себе нафантазировал, было немного лучше (по крайней мере, более отрадно), чем то, что на самом деле пела Nirvana», подчеркнув: «Хуже всего то, что [теперь] я не уверен знаю ли я больше о песне [её смысле], чем до того, как я ознакомился с официальной версией [её текста]». Самая распространённая интерпретация песни — подростковая революция, что подтверждает её музыкальное видео. Во время интервью в поддержку релиза Nevermind Кобейн заявил, что песня была о его друзьях, объяснив: «Мы по-прежнему чувствуем себя тинейджерами, ведь мы не исповедуем принципы, которых от нас ожидают как от взрослых… Это что-то вроде подростковой революционной темы». Во время следующих интервью Кобейн менял свою интерпретацию песни и редко говорил что-то конкретное о её значении. Во время беседы с писателем Майклом Азеррадом, которая была включена в книгу «Come as You Are: The Story of Nirvana». Кобейн заявил, что он чувствовал себя обязанным «описать свои чувства по поводу своего окружения, своего поколения и людей своего возраста». По мнению Дэвида Фрике : «В каком-то смысле, он [Кобейн] был журналистом. Он не просто писал о себе как Джон Леннон или Боб Дилан, он выражал всё в текстах и музыке так… будто пел о тебе». Публицист Кит Кэмерон добавлял: «Курт привлекал людей, особенно молодых людей, которые наверное не уверены в том, какое место они занимают в этом мире. Они видели его, слушали его музыку и слышали человека, который также сомневается в своем предназначении». Писатель Чак Крисафулли описывал «Smells Like Teen Spirit» как «типичное для Кобейна расплывчатое исследование смысла и бессмысленности». В свою очередь, Азеррад делал акцент на противоречивости текстов Кобейна (например, «Весело проигрывать и притворяться»), подчёркивая, что «смысл [песни] возникает не из конфликта двух противоположных идей, а из того смятения и ярости, которые этот конфликт порождает в рассказчике — он в ярости от того, что пребывает в смятении». По мнению писателя, «Smells Like Teen Spirit» «это саркастическая реакция на идею реальной революции, но с другой стороны, это принятие самой идеи». Между тем, писатель Чарльз Р. Кросс утверждал в своей книге «Heavier Than Heaven», что текст «Smells Like Teen Spirit» ссылался на отношения между Кобейном и его бывшей девушкой Тоби Вэйл, «хотя Курт нигде к ней специально не обращался» и не упоминал её. Кросс цитирует строчку «Она скучающая и самоуверенная», делая вывод, что песня «не могла быть о ком-то другом». Также он подкреплял свои слова одной из строчек песни, которая впоследствии была удалена Кобейном, но осталась в его дневниках: «Кто будет королём и королевой подростков-изгоев». По словам Кросса, после того, как пара рассталась, Курт начал писать и рисовать сцены насилия, многие из которых отображали ненависть к себе и окружающим. Песни, написанные в этот период, были менее жестоки, но всё же отражали гнев, который отсутствовал в раннем творчестве Курта. По словам Кросса: «За четыре месяца, после их расставания, Курт написал полдюжины из его самых запоминающихся песен, все они о Тоби Вэйл». По словам Кобейна: «Вся песня состоит из противоречащих друг другу идей … Она высмеивает мысль о настоящей революции. Однако это приятная мысль». В свою очередь, Дэйв Грол, считавший, что одна из причин успеха песни — её остроумное название, утверждал, что не верит в то, что песня содержит какие-то идеи, отметив: «Наблюдая, как Курт пишет текст к песне, за пять минут до первого её исполнения, вам будет сложно поверить, что в ней заложен какой-то манифест. [В этот момент] ему просто нужны слоги, чтобы заполнить текст, или что-то, что рифмуется». По словам Курта Кобейна: «Иногда я бываю тупым нигилистом, а в другое время я искренен и раним. Так рождается каждая песня. Это как бы смесь того и другого. Таковы большинство людей моего возраста. Они то полны сарказма, то вдруг становятся заботливыми. За этим трудно уследить». «Да ничего особенного там нет, просто обыкновенное дурачество» — добавлял он по поводу «Smells Like Teen Spirit». Выпуск «Smells Like Teen Spirit» была выпущена 10 сентября 1991 года в качестве дебютного сингла Nevermind, став первым релизом группы на лейбле DGC Records. Первоначально песня не попала в чарты, кроме того, она имела хорошие продажи лишь в тех регионах США, где уже сформировались фанбазы коллектива. Никто не прогнозировал, что «Smells Like Teen Spirit» станет хитом, поскольку в первую очередь её задачей было привлечение фанатов альтернативного рока. Предполагалось, что следующий сингл, «Come as You Are», может стать более интересной композицией для мейнстримовой аудитории. Тем не менее, колледж-радио и современные рок-радиостанции обратили внимание на композицию, обеспечив ей высокую ротацию в эфире. По словам менеджера Nirvana Дэнни Голдберга, «никто из нас не рассматривал её как песню-кроссовер, но её разглядела публика, и это было мгновенно … Они услышали её по альтернативному радио, а затем они бросились раскупать её словно лемминги». Мировая премьера видеоклипа сингла состоялась в ночной альтернативной рок-программе MTV «120 минут». Музыкальное видео оказалось настолько популярным, что вскоре телеканал начал регулярно транслировать его еще и в дневном эфире. В октябре руководство MTV включило видео в список «Buzz Bin» , где оно продержалось до декабря. К концу года песня, её видеоклип и альбом Nevermind стали хитами. Как песня, так и Nevermind стали редким феноменом медийного кросс-формата, став популярными на всех ведущих рок-радио-направлениях, включая современный рок, хард-рок, альбомный рок и колледж-радио. «Smells Like Teen Spirit» была тепло встречена критиками и продемонстрировала высокие коммерческие показатели. Песня возглавила ежегодные опросы изданий Village Voice («Pazz & Jop») и Melody Maker, а также заняла 2-е место в списке лучших синглов по версии журнала Rolling Stone. Кроме того, «Smells Like Teen Spirit» добралась до 6-й позиции чарта Billboard 100 и отметилась на 1-м месте хит-парада Alternative Songs. Также песня получила «платиновый» сертификат (один миллион копий отправлен) от Американской ассоциации звукозаписывающих компаний. Тем не менее, многие американские радиостанции формата Top-40 неохотно включали песню в дневной эфир, что было обусловлено её звучанием, предпочитая отводить для неё ночное время. Помимо успеха на родине группы, сингл пользовался популярностью в других странах: «Smells Like Teen Spirit» добрался до 7-й строчки чарта UK Singles Chart, продержавшись в нём, в общей сложности, 184 недели. Также песня была номинирована на две премии «Грэмми», в категориях: «Лучшее исполнение в стиле хард-рок» и «Лучшая рок-песня», однако проиграла композициям «Give It Away» Red Hot Chili Peppers и «Layla» Эрика Клэптона соответственно. Впоследствии журнал Entertainment Weekly назвал победу Эрику Клэптона над Nirvana одним из «10 самых больших провалов» в истории «Грэмми» (2-место). Кроме того, скандальный инцидент также отметил ряд других изданий, в том числе: Cracked.com (7-е место) и WatchMojo (9-е место). После успеха Nirvana публицист Майкл Азеррад отметил в статье для Rolling Stone: «„Smells Like Teen Spirit“ — это гимн (или анти-гимн?) поколения „Зачем спрашивать почему“. Только не называйте Кобейна голосом этого поколения». Тем не менее, музыкальная пресса вскоре провозгласила песню «Гимном поколения X», а её автора, который активно сопротивлялся этому статусу, его голосом. Обозреватель газеты The New York Times отмечал, что по своему эффекту «„Smells Like Teen Spirit“ могла бы стать „Anarchy in the U.K.“ для этого поколения, если бы не горькая ирония, пронизывающая её название», добавив «Nirvana слишком хорошо знает, что teen spirit регулярно разливается в бутылки, упаковывается в плёнку и продается». Группа испытывала дискомфорт из-за большой популярности песни и на последующих концертах часто исключала её из сет-листов. В 1993 году, перед выпуском альбома In Utero, Новоселич заявил: «Если бы не „Teen Spirit“, я не знаю, каким бы получился „Nevermind“», подчеркнув: «В In Utero нет [чего либо, похожего на] „Teen Spirit“». Размышляя в интервью 1994 года по поводу песни Кобейн сказал: «Мне все еще нравится „Teen Spirit“, но играть её — сплошной конфуз … Все слишком зациклились на этой песне». Все на андеграундной сцене стремятся к Утопии, но существует так много различных фракций, и они так разъединены, что это невозможно. Если вы не можете объединить грёбаное андеграундное движение и прекратить грызться между собой по поводу ничего не значащих вещей, то как вы рассчитываете произвести эффект на широкую публику? […] Я просто чувствовал, что от моей группы ждали, чтобы она вела борьбу в революционном смысле против огромной корпоративной машины. Этого ждали много людей, которые говорили мне: “Ты можешь использовать это как инструмент. Ты можешь использовать это, чтобы изменить мир”. Я тогда думал: “Как вы смеете оказывать на меня такое давление. Это глупо”. И я сам чувствовал себя глупым и заразным]. Курт Кобейн. По прошествии времени «Smells Like Teen Spirit» продолжает получать высокие оценки от музыкальных критиков, и в нынешнее время считается одной из величайших песен всех времен. Так, в 1997 году композиция была включена в список «Песен, которые сформировали рок-н-ролл» Зала славы рок-н-ролла. В 2000 году телеканал VH1 присудил треку 41-е место в своём рейтинге «100 величайших рок-песен», в том же году композиция заняла 3-ю строчку в совместном списке MTV и Rolling Stone «100 величайших поп-песен». Годом позже Американская ассоциация звукозаписывающих компаний поместила «Smells Like Teen Spirit» на 80-е место списка «Песни века». В 2002 году британский журнал NME присудил треку 2-е место в своём опросе «100 величайших синглов всех времен», в свою очередь, журнал Kerrang! поставил его на 1-ю строчку аналогичного рейтинга. В 2003 году редакция VH1 присудила «Smells Like Teen Spirit» 1-е место среди «100 величайших песен за последние 25 лет», в том же году композиция заняла 3-ю строчку в рейтинге журнала Q «1001 лучшая песня всех времен». В 2004 году трек был отмечен на 9-й строчке списка «500 величайших песен всех времён» по версии журнала Rolling Stone, редакция журнала описала его влияние, как «ударную волну из большого усилителя», «Teen Spirit в одночасье стер с поп-карты затяжной джайв восьмидесятых». В 2005 году песня заняла 6-е место в «Глобальном опросе лучших песен всех времён» журнала NME. В 2006 году британское подразделение телеканала VH1 провело опрос среди более 13 000 респондентов с целью выявления самых любимых текстов англичан: строчка из песни «Smells Like Teen Spirit» «Я чувствую себя глупым и заразным / Вот и мы, развлекать нас» заняла 3-е место. В свою очередь, в 2007 году композиция заняла 1-ю строчку рейтинга VH1 «100 величайших песен 90-х», а также 10-ю позицию списка журнала Rolling Stone «100 величайших гитарных песен всех времен». В 2009 году «Smells Like Teen Spirit» в третий раз заняла 1-е место в ежегодном голосовании австралийкой радиостанции Triple J «100 самых хитовых треков всех времён», которое проводится среди слушателей станции (где уже лидировала ранее в 1991 и 1998 годах). В том же году песня заняла 7-е место в списке телеканала VH1 «100 величайших хард-рок-песен». Несмотря на то, что во время появления альбома Nevermind в рейтинге журнала Time «100 лучших альбомов ВСЕХ ВРЕМЁН» его редакция назвала «Smells Like Teen Spirit» «возможно, худшей песней пластинки», издание включило её в аналогичный песенный список 2011 года. В том же году «Smells Like Teen Spirit» сохранила свое 9-е место в обновлённом списке Rolling Stone «500 величайших песен всех времен». В 2012 году журнал NME поместил композицию на 2-ю строчку рейтинга «100 лучших треков 1990-х», а также на 1-е место списка «500 величайших песен всех времен» двумя годами позже. В 2015 году песня была также названа самой знаковой песней в истории музыки согласно исследованию колледжа Голдсмита, проанализировавшему самые популярные песни из различных рейтингов и опросов при помощи аналитического программного обеспечения — специальный алгоритм сравнивал их музыкальное содержание. В декабре 2011 года «Smells Like Teen Spirit» был переиздан в качестве лимитированного 7-дюймового винилового сингла. В том же году в британском Facebook была запущена кампания по продвижению сингла «Smells Like Teen Spirit» в чарте «Лучших рождественских песен» UK Singles Chart, аналогичная кампании по продвижению сингла «Killing in the Name» группы Rage Against the Machine, состоявшейся в 2009 году в том же чарте и закончившейся его победой. Кампания была организована в знак протеста против сделки телевизионного шоу «X Factor» с детской благотворительной организацией Rhythmix. Также, аналогичная кампания была организована в Ирландии для продвижения «Smells Like Teen Spirit» на 1-е место Irish Singles Chart. В итоге песня добралась до 11-го места UK Singles Chart, всего было продано 30 000 копий сингла. Музыкальное видео Музыкальное видео «Smells Like Teen Spirit» было дебютом режиссера Самюэля Байера. По словам Байера, он был приглашён, потому что его портфолио было настолько скудным, что группа ожидала от него «панковского» и «некорпоративного» подхода. Концепция видео представляла собой школьный концерт, который заканчивался анархией и бунтом. Сюжет был вдохновлён фильмом Джонатана Каплана «Через край», а также комедией «Школа рок-н-ролла» с участием группы The Ramones. В видеоклипе, снятом на киностудии в Калвер-Сити, группа выступает на студенческом собрании в спортзале средней школы перед апатичной подростковой аудиторией, сидящей на трибунах. Возле музыкантов танцуют черлидершы в черных платьях с нашивками символа анархии (красная буква «А» в круге). Видео характерно небольшим появлением Бёртона К. Белла, позже известного в качестве фронтмена метал-группы Fear Factory. Также в клипе фигурирует уборщик (роль которого играет Тони Де Ла Роса), одетый в военно-морской комбинезон и танцующий со шваброй. В конце видео собравшиеся студенты врываются на сцену и начинают громить аппаратуру группы. Показанный в клипе хаос был результатом настоящего недовольства среди массовки. Подростков, которые сидели на трибунах, заставили сидеть на трибунах весь съёмочный день, слушая многочисленные реплеи песни. В итоге, Кобейн убедил Байера разрешить массовке «послэмиться» на сцене, и группу сняли в эпицентре хаоса. По словам Кобейна: «Как только дети вышли потанцевать, они просто сказали „[…] вам“, потому что они устали от всего этого […] за целый день». Кобейну не понравился первоначальный монтаж Байера, и он лично наблюдал за повторным редактированием видео, удовлетворившись результатом. Одним из основных дополнений Кобейна стал предпоследний видеоряд, где крупным планом демонстрируется его лицо, которое скрыто на протяжении бо́льшей части клипа. Байер отметил, что в отличие от других артистов, с которыми он работал впоследствии, Кобейн заботился не о тщеславии, а скорее о том, чтобы «у видео было что-то, что по-настоящему соответствовало [его группе]». Ориентировочный бюджет клипа составил от 30 000 до 50 000 долларов. По словам Эми Файннерти, занимавшейся программированием телеэфира MTV в тот период: «Клип „Smells Like Teen Spirit“ полностью изменил MTV, он сделал группу знаменитой, помог продать уйму пластинок. Но и канал MTV стал очень популярным, у него появились новые области для работы и реализации своих идей, новое поколение, которому это было нужно». Как и сама песня, музыкальное видео было хорошо воспринято критиками. Так, журналист Rolling Stone Дэвид Фрике отмечал: «Оно выглядело как лучший концерт, который только может быть в высшей школе: группа поддержки, танцы, анархия, витающий над всем дух опасности — всё было там! По телевидению нельзя было увидеть ничего подобного». В дополнение к 1-му месту среди синглов, «Teen Spirit» также возглавил рейтинг лучших клипов 1991 года в опросе «Pazz & Jop» газеты Village Voice. Музыкальное видео было удостоено двух наград — «Лучший новый артист» и «Лучшая альтернативная группа» — на церемонии премии MTV Video Music Awards 1992 года. Также клип был занесён в «Книгу рекордов Гиннесса», как самое популярное видео на телеканале MTV Europe. Редакция журнала Rolling Stone присудила видеоклипу 2-е место в списке 1993 года — «100 лучших музыкальных видео». В свою очередь, в 1999 году телеканал MTV отметил его на 3-й строчке своего рейтинга «100 лучших музыкальных видеороликов, созданных когда-либо». В 2000 году телеканал VH1 присудил «Teen Spirit» 18-ю позицию списка «100 величайших рок-н-рольных моментов на ТВ», отметив, что «видео [открыло миру] альтернативный рок с [ракурса] коммерческого и поп-культурного потенциала». В 2001 году клип занял 4-е место в рейтинге «100 лучших видео» телеканала VH1. В 2005 году видео возглавило онлайн-опрос, проведённый MTV Россия и Rolling Stone Russia «20 западных клипов, изменивших мир». Впоследствии на видео было снято две пародии: клип «Smells Like Nirvana» музыкального комика «Странного Эла» Янковича (1992), а также клип Боба Синклера «Rock This Party (Everybody Dance Now)» (2006). Опубликованное на YouTube в 2009 году, после запуска стриммингового сервиса Vevo, музыкальное видео «Smells Like Teen Spirit» в настоящее время имеет более 700 миллионов просмотров. Концертные исполнения Первое живое «исполнение» «Smells Like Teen Spirit» состоялось в 17 апреля 1991 года в сиэтлском отеле «OK Hotel». Эта запись фигурирует на DVD бокс-сета With the Lights Out, также её короткие отрывки песни были включены в документальные фильмы «Classic Albums: Nirvana — Nevermind» и «Hype!». Поскольку ранние версии текста «Smells Like Teen Spirit» и её окончательный вариант отличались, в некоторых записях песня фигурирует с изменённым текстом. Так, первый вариант песни начинался со строчки «Come out and play, make up the rules», вместо «Load up on guns, bring your friends». Аудиозапись ранних версий песни фигурирует на сборниках With the Lights Out и Sliver: The Best of the Box. Схожее ранее концертное исполнение трека фигурирует в документальном фильме «1991: The Year Punk Broke», снятом во время первого европейского тура группы Sonic Youth. Во время концертных выступления группа часто меняла текст и темп песни. В некоторых «живых» версиях строчка «our little group has always been» изменена на «our little tribe has always been», именно такой вариант можно услышать на концертном альбоме From the Muddy Banks of the Wishkah. По мнению журнала Rolling Stone эта версия песни «[запечатлела] гитару Кобейна, вихляющую вне мелодических границ песни и дарующую новую жизнь в этом практически заезженном хите». Знаменательное исполнение композиции состоялось в 1991 году на шоу Би-би-си «Top of the Pops», по ходу которого группа отказалась играть под предварительно записанную музыкальную фонограмму. Кобейн практически не притрагивался к гитаре и пел демонстративно низким голосом, то и дело меняя текст песни (например, он переделал «Load up on guns, bring your friends» в «Load up on drugs, kill your friends»). Впоследствии вокалист заявил, что пытался имитировать голос фронтмена группы The Smiths Моррисси. После закрытия шоу в 2006 году газета The Observer присудила исполнению Nirvana песни «Smells Like Teen Spirit» как 3-е место среди лучших моментов передачи. Это выступление фигурирует на видео-альбоме «Live! Tonight! Sold Out!!». Также, концертная версия песни включена в сборник «Live at the Paramount». Кавер-версии Впоследствии «Smells Like Teen Spirit» была перепета многими музыкантами. Одной из первых кавер-записей стала фортепианная версия Тори Эймос, выпущенная на её EP Crucify (1992), которую Кобейн назвал «отличной версией для завтрака». В 2000 году группа Melvins записала кавер-версию трека для альбома The Crybaby, при участии Лейфа Гарретта, джазовое трио The Bad Plus перепела песню для своего диска These Are the Vistas. Кроме того, кавер-версия композиции была записана индастриальной группой Xorcist (англ.)русск. для сборника Shut Up Kitty. В 2006 году свой вариант песни был записан группой The Moog Cookbook, которая специализировалась на электронных кавер-версиях различных альтернативных исполнителей. Также, фигурирует вариант песни записанный японским битбоксером Dokaka. Британская группа The Flying Pickets выпустила версию песни а капелла на своем альбоме The Original Flying Pickets: Volume 1. Также, песня фигурирует на альбомах-трибьютах: Smells Like Bleach: A Punk Tribute to Nirvana группы Blanks 77 и Smells Like Nirvana панк-певицы Беки Бондаж. В 2005 году эстрадный певец Пол Анка перепел композицию в стиле свинга 1950-х. В 2006 году группа Flyleaf записала кавер-версию песни для музыкального сервиса Yahoo! Music Radio. В 2007 году певица Патти Смит включила кавер-версию трека в своей альбом Twelve, добавив в него текст собственного сочинения — песня была исполнена под аккомпанемент банджо в кантри-стиле. Джазовый пианист Роберт Глэспер записал кавер-версию песни вместе с американской певицей Лалой Хэтэуэй и группой The Experiment, которая была выпущена на его альбоме Black Radio. Лонгплей был отмечен наградой за «Лучший альбом в стиле ритм-н-блюз» на 55-й церемонии «Грэмми». В свою очередь, в документальном фильме «Курт Кобейн: Чёртов монтаж» фигурирует хоровая версия «Smells Like Teen Spirit», исполненная бельгийским девичьим хором Scala & Kolacny Brothers. В январе 2015 года Дэниел Джонс исполнил кавер-версию песни на австралийской радиостанции Triple J (англ.)русск. в передаче «Beat The Drum». С течением времени «Smells Like Teen Spirit» адаптировали под другие форматы. Так, немецкая хардкор-группа Atari Teenage Riot семплировала песню для своего трека «Atari Teenage Riot» из альбома Burn, Berlin, Burn!. Немецкий техно-диджей DJ Balloon, также семплировал композицию для своего трека «Monstersound». Инструментальная кавер-версия (со слегка изменённой музыкой и другим названием, «Self High-Five», чтобы избежать юридических исков) фигурировала в World Championship Wrestling, как музыкальная тема (англ.)русск. рестлера Даймонда Далласа Пэйджа. Пародии По прошествии времени появились несколько музыкальных клипов пародирующих «Smells Like Teen Spirit». В 1992 году музыкальный комик «Странный Эл» Янкович записал песню «Smells Like Nirvana», посвящённую группе. В музыкальном видео на эту песню Янкович спародировал самого Кобейна, его невнятную манеру пения, а также, расплывчатый смысл песни. Также, музыкант добавил в песню массу комических вставок: заменив гитарное соло звуками полоскания горла, свистульками и тубой, а восклицание «Yay!» — голосами коровы и овечки. Пародия чрезвычайно нравилась самой группе Nirvana, по словам Дэйва Грола, когда он увидел её, то понял «вот он — успех», в свою очередь Кобейн назвал Янковича «музыкальным гением». В 1995 году квиркор-группа Pansy Division записала пародию под названием «Smells Like Queer Spirit» для своего альбома Pile Up. Хотя гитарист коллектива, Джон Джиноли, настаивал на том, что его версия была не пародией, а «ласковой данью». В 1996 году песня стала музыкальной темой рестлера Даймонда Далласа Пэйджа выступающего в World Championship Wrestling. Трек назывался «Self High-Five» и очень напоминал «Smells Like Teen Spirit». Дэйв Грол обратил на это внимание назвав его «калькой» и заявив: «WCW должен нам деньги». Впоследствии музыкальная тема была изменена, чтобы отличаться от «Teen Spirit». Никаких судебных исков не последовало. Также «Smells Like Teen Spirit» была спародирована в нескольких фильмах. Так, в киноленте «Мулен Руж!», песня была спета во время сцены «Can Can», посвящённой титульному ночному клубу. В фильм «Маппеты» песня пародируется в стиле барбершоп-квартет, её исполняют персонажи ленты: Rowlf the Dog, Link Hogthrob, Sam Eagle и Beaker, во время сцены с Джеком Блэком, которых заявляет, что они «губят одну из величайших песен всех времен». Кавер на песню (в исполнении группы Think Up Anger) был показан в одном из трейлеров ленты «Виселица». В фильме «Пэн: Путешествие в Нетландию» «Smells Like Teen Spirit» исполняет Чёрная Борода (Хью Джекман), когда Питер Пэн впервые прибывает в Неверленд. В 2016 году в итальянском городе Чезена прошел концерт на котором выступили 1200 музыкантов одновременно. Среди рок-хитов, которые были исполнены, также фигурировала песня «Smells Like Teen Spirit». За несколько дней видео выступления набрало полтора миллиона просмотров на YouTube. Read more on Last.fm. User-contributed text is available under the Creative Commons By-SA License; additional terms may apply.

Опубликовано: 01 Jan 2023, 19:34

Nevermind — Второй И Самый Коммерчески Успешный Альбом Американской Гранж-Группы Nirvana. Был Выпущен 24 Сентября 1991 Года На Лейбле DGC Records Продюсером Записи Выступил Бутч Виг. Создавая Этот Альбом Курт Кобейн Стремился Вывести Музыку Группы За Пределы Условностей Звучания Гранж-Сцены Сиэтла Ориентируясь На Творчество Таких Альтернативных Рок-Коллективов Как Pixies И Используя Их Технику Перемены Динамики Тихо-Громко . В Записи Пластинки Участвовал Новый Ударник Дэйв Грол Который Пришёл На Смену Предыдущему Барабанщику Группы — Чэду Ченнингу Тем Не Менее В Альбоме Осталась Одна Композиция С Его Участием «Polly» . Несмотря На Скромные Коммерческие Прогнозы Группы И Лейбла К Концу 1991 Года Nevermind Имел Оглушительный Успех Во Многом Благодаря Популярности Первого Сингла — «Smells Like Teen Spirit» Который Был Выпущен В Поддержку Альбома Наряду С Песнями «Come As You Are» «Lithium» И «In Bloom». В Январе 1992 Года Альбом Занял Первое Место В Чарте Журнала Billboard Опередив Майкла Джексона С Диском Dangerous Что Расценивается Как Знаковое Событие Для Андеграундной Музыки. Nevermind Разошёлся Тиражом Более 30 Миллионов Копий По Всему Миру Американская Ассоциация Звукозаписывающих Компаний Сертифицировала Его Как «бриллиантовый». После Выхода Nevermind Альтернативный Рок Стал Считаться Частью Мейнстрима Впоследствии Критики Признавали Его Одним Из Лучших Альбомов Всех Времён Включая Такие Издания Как Rolling Stone NME И Time. Благодаря Nevermind Направление «гранж» Перестало Быть Локальным Явлением Сиэтла И Сместило На Себя Акценты Музыкальной Популярности В Рок-Музыке С Конца 1980-Х Прочно Удерживаемые «металлом» Что Особенно Сказалось На Жанре Глэм-Метал — Вынудив Такие Группы Как Anthrax Metallica И Mötley Crüe Подстраиваться Под Новое Звучание. Вслед За Успехом Альбома Другие Сиэтлские Группы Такие Как Pearl Jam Soundgarden И Alice In Chains Также Стали Выпускать Пластинки Становившиеся Хитами — Гранж Закрепился На Волнах Крупнейших Радиостанций И Попал В Сферу Интересов Ведущих Лейблов. Тем Не Менее Сам Кобейн Впоследствии Высказывал Сожаление По Поводу Слишком «гладкого» Звучания Пластинки И Слишком Большого Внимания Обрушившегося На Группу Со Стороны Прессы И Мейнстримовой Аудитории Благодаря Её Успеху. Nirvana Была Сформирована Куртом Кобейном И Кристом Новоселичем В Городе Абердине Штат Вашингтон. Переехав В Сиэтл Музыканты Подписали Контракт С Независимым Лейблом Sub Pop. В 1989 Году Группа Выпустила Свой Дебютный Альбом Bleach С Чэдом Ченнингом На Ударных. Тем Не Менее Через Год Ченнинг Покинул Группу Так Как Его Коллеги Решили Что Он — Не Тот Барабанщик Который Им Нужен Сам Ченнинг Выражал Недовольство Тем Что Он Почти Не Влиял На Процесс Написания Песен. Музыканты Были Вынуждены Искать Нового Ударника Недолгое Время Группе Помогал Дэн Питерс Из Mudhoney После Чего Вокалист Melvins Базз Осборн Посоветовал Им Связаться С Дэйвом Гролом Из Недавно Распавшейся Хардкор-Группы Scream. После Телефонного Разговора С Новоселичем Грол Перебрался В Сиэтл И Вскоре Был Приглашён В Группу Очень Впечатлив Кобейна На Прослушивании. Позже Новоселич Вспоминал «Когда Дэйв Присоединился К Группе Всё Встало На Свои Места». Сам Грол Так Комментировал Свой Первый Музыкальный Опыт С Nirvana "Мы Сразу Поняли Что У Нас Все Пойдёт Хорошо Потому Что Мы Мыслили Одинаково. Им Был Нужен Ударник Который Бы „мочил По-Чёрному“. С Этого Мы И Начали. К Тому Же Я Мог Подпевать Курту." В Тот Период Кобейн Сочинил Много Нового Материала Вдохновляясь Музыкой Таких Групп Как R.E.M. The Smithereens Pixies. Испытывая Разочарование В Звучании Тяжёлого «атонального» Рока Популярного Среди Сиэтлских Гранж-Коллективов Лейбла Sub Pop Кобейн Начал Сочинять Музыку Которая Была Более Мелодичной. Ключевым Событием Стал Выход Сингла «Sliver» Изданного На Sub Pop В 1990 Году Прежде Чем Грол Присоединился К Группе . По Словам Кобейна Он Был «…Чем-То Вроде Заявки На Будущее. Я Должен Был Написать Поп-Песню И Выпустить Её Как Сингл Чтобы Подготовить Людей К Своей Следующей Записи. Мне Хотелось Сочинить Больше Песен Похожих На Неё». Грол Вспоминал Что Группа В Тот Момент Часто Проводила Аналогии Между Своим Материалом И Музыкой Для Детей В Том Плане Что Музыканты Пытались Сделать Свои Песни Максимально Простыми По Звучанию. В Начале 1990-Х Sub Pop Столкнулся С Финансовыми Трудностями. Слухи О Том Что Издатель Может Стать Филиалом Более Крупного Мейджор-Лейбла Подтолкнули Группу «исключить Посредника» И Самостоятельно Начать Искать Новую «рекорд-Гавань». Многие Лейблы Пытались Переманить Группу Но В Конечном Итоге Nirvana Подписала Контракт С Geffen Records Формально С Их Дочерним Подразделением DGC Records Следуя Рекомендациям Менеджеров Компании Gold Mountain Которая Представляла Интересы Кумиров Группы — Sonic Youth Тоже Подписавших Контракт С Geffen И Их Вокалистки Ким Гордон. Кобейн Так Отзывался Об Этой Ситуации "Сохранить Собственное Достоинство И Подписать Контракт С Крупной Компанией Вовсе Нетрудно. Группа „Sonic Youth“ Прекрасно Знала На Что Шла. Я Чувствую Что Теперь И У Нас Достаточно Опыта Чтобы Справиться С Этой Задачей. Мы Слегка Меняемся За Два Последних Года Мы Приблизились К Более Воспринимаемым Стилям Поп-Музыки И Наконец Созрели Для Того Чтобы Принять Некоторые Из Них. Мы Решили Что Неплохо Бы Нам Пробиться На Радио И Попытаться Немного Заработать На Этом." В Начале 1990 Года Группа Начала Планировать Запись Своего Второго Альбома Под Рабочим Названием «Овцы» Англ. Sheep . Глава Лейбла Sub Pop Брюс Пэвитт Предложил Кандидатуру Бутча Вига В Качестве Потенциального Продюсера Альбома. Nirvana Особенно Понравилась Работа Вига С Группой Killdozer И Музыканты Позвонили Ему Сказав «Мы Хотим Звучать Так Же Тяжело Как Их Запись». 2 Апреля 1990 Года Группа Отправилась В Студию Звукозаписи Вига — Smart Studios В Мэдисоне Штат Висконсин Чтобы Начать Работу Над Новой Пластинкой. Большинство Основных Аранжировок Песен К Тому Времени Уже Были Завершены Но Кобейн По-Прежнему Работал Над Текстами И Группа Не Была До Конца Уверена Какие Песни Сто́ит Записывать. В Конце Концов Были Записаны Восемь Песен «Immodium» Позднее Переименованная В «Breed» «Dive» Позже Выпущена В Качестве Би-Сайда На Сингле «Sliver» «In Bloom» «Pay To Play» В Итоге Её Текст Был Переписан А Сама Песня Получила Название «Stay Away» «Sappy» «Lithium» «Here She Comes Now» Была Выпущена В Трибьют-Альбоме Velvet Underground Tribute Album Heaven And Hell Volume 1 И «Polly». Группа Планировала Записать Больше Треков Но Кобейн Сорвал Голос Во Время Исполнения «Lithium» Чем Вынудил Трио Сделать Перерыв В Работе. Музыканты Уведомили Вига Что Вскоре Вернутся В Студию Чтобы Продолжить Работу Над Оставшимися Песнями Но В Итоге Не Выходили С Ним На Связь Некоторое Время. Вместо Этого Они Использовали Сделанные Во Время Сессии Демозаписи Чтобы Заключить Контракт С Новым Издателем. В Течение Нескольких Месяцев Материал Циркулировал Среди Мейджор-Лейблов Создавая Вокруг Группы Ажиотаж. После Подписания Контракта С DGC Records Музыкантам Был Предложен Ряд Новых Продюсеров В Том Числе Скотт Литт Дэвид Бриггс И Дон Диксон Однако Группа Решила Продолжить Сотрудничать С Вигом. Впоследствии Новоселич Вспоминал Что Они Были Изрядно Нервированы Самой Идеей Записи На Мейджор-Лейбле А Продюсеры Предложенные DGC Хотели Процентных Отчислений В Качестве Условия Для Начала Работы. В Итоге Музыканты Потребовали Вернуть Вига С Которым Им Было Комфортно Вести Дела. Получив Бюджет В Размере $ 65 000 Группа Приступила К Работе Над Nevermind Который Был Записан На Студии Sound City Studios В Ван-Найсе Калифорния В Период С Мая По Июнь 1991 Года. Первоначально Музыканты Планировали Провести Сессии С Марта По Апрель Однако Несмотря На Стремление Группы Начать Запись Дата Постоянно Отодвигалась. Чтобы Заработать Деньги На Бензин И Добраться До Лос-Анджелеса Nirvana Отыграли Несколько Клубных Концертов На Которых Они Впервые Исполнили «Smells Like Teen Spirit». Перед Началом Сессий Группа Послала Вигу Репетиционные Записи Которые Содержали Материал Из Smart Studios Наряду С Некоторыми Новыми Песнями В Том Числе «Smells Like Teen Spirit» И «Come As You Are». Когда Группа Прибыла В Калифорнию На Студию Sound City Studios Музыканты Провели Несколько Дней Пре-Продакшна Во Время Которых Вместе С Вигом Переделали Некоторые Аранжировки. В Первозданном Виде Из Записей Сделанных В Период Сессий В Smart Studios Осталась Лишь Композиция «Polly» На Которой Сыграл Чэд Ченнинг. После Начала Сессий Группа Работала По Восемь-Десять Часов В День. Как Правило Музыканты Отводили Две Или Три Попытки На Инструментальный Дубль Если По Каким-Либо Причинам Они Оставались Недовольны Результатом Группа Развивала Идею В Другом Направлении. Музыканты Использовали Такой Подход На Репетициях И До Начала Записи Nevermind Зачастую Им Было Необходимо Всего Несколько Дублей. Новоселич И Грол Закончили Свои Инструментальные Партии В Течение Нескольких Дней Но Кобейну Понадобилось Больше Времени Он Работал Над Гитарным Овердаббингом Вокалом И Особенно Лирикой Иногда Он Доделывал Тексты Всего За Несколько Минут До Начала Записи . Кобейн Пел Настолько Идентично Что Виг Попросту Смешивал Между Собой Несколько Вокальных Дорожек Дабы Добиться Эффекта Овердаббинга. Тем Не Менее Продюсер Вспоминал Что Ему Часто Приходилось Жульничать Убеждая Кобейна В Необходимости Записи Дополнительных Дублей Поскольку Вокалист Проявлял Недовольство По Этому Поводу. В Частности Виг Заверял Кобейна В Целесообразности Двухдорожечного Вокала В Песне «In Bloom» Говоря Ему «Джон Леннон Тоже Так Делал». Хотя В Целом Сессии Прошли Без Инцидентов Виг Отмечал Что Время От Времени Кобейн Становился Капризным И Проблематичным «Он Мог Быть Потрясающим И Великолепным Но Бывало Он Мог Часами Сидеть В Углу И Молчать». Позже Гитарист Отмечал Атмосферу Лос-Анджелеса В Качестве Одной Из Причин По Которой Альбом Получился Настолько Удачным «Это Было Так Приятно — Неожиданно Оказаться В Тёплом Тропическом Климате. Не Думаю Что Все Получилось Бы Так Же Хорошо Если Бы Мы Записывались В Вашингтоне». После Завершения Сессий Виг И Группа Намеревались Начать Микширование Альбома. Однако После Нескольких Дней Работы Продюсер И Музыканты Остались Недовольны Результатом. В Итоге Они Решили Пригласить Кого-То Со Стороны Чтобы Тот Наблюдал За Процессом Микширования. Из Офиса Geffen Records Прислали Список Возможных Кандидатов В Их Число Входило Несколько Знакомых Имён Включая Скотта Литта Известного По Работе С R.E.M. И Эда Стэзиума Известного По Работе С The Smithereens. Однако Кобейн Переживал Что Привлечение Известных Продюсеров Приведёт К Тому Что Звучание Альбома Станет Похожим На Работы Их Подопечных. Вместо Этого Он Решил Выбрать Энди Уоллеса — Продюсера Из Конца Списка Который Был Сопродюсером Лонгплея Seasons In The Abyss Группы Slayer. Новоселич Вспоминал «Мы Воскликнули „то Что Надо!“ Потому Что Эти Записи Slayer Были Такими Тяжёлыми». Уоллес Прогонял Песни Через Различные Эффекты И Менял Звучание Ударных Завершая По Одному Миксу В День. Благодаря Уоллесу Альбом Приобрёл Окончательную Гладкость Звучания Устроившую Руководство Geffen Records И Позволявшую Ориентировать Его На Достаточно Широкую Аудиторию. Оба Продюсера Вспоминали Несколько Лет Спустя Что На Прослушивании Миксов Уоллеса Группа Осталась Довольна Проделанной Работой. Однако После Выпуска Nevermind Музыканты Выражали Недовольство По Поводу «гладкого» Звучания Альбома Которое Получилось После Микширования. В Одном Из Интервью Кобейн Сетовал «Оглядываясь Назад Я Теперь Даже Не Знаю Как К Нему Относиться. Это Больше Похоже На Диск Mötley Crüe Чем На Панк-Рок». Мастеринг Альбома Начался 2 Августа В Голливудской Студии Mastering Lab. Звукоинженер Хоуи Вейнберг Приступил К Работе В Одиночку Так Как В Назначенное Время В Студию Больше Никто Не Явился К Моменту Когда Nirvana Энди Уоллес И Гари Джерш Всё Же Пришли Вейнберг Завершил Большую Часть Пластинки. Одной Из Подготовленной На Сессии Песен Был Скрытый Трек «Endless Nameless» Его Намеревались Поместить В Конце «Something In The Way» Но Он Был Случайно Убран Из Первых Тиражей Альбома. Вейнберг Вспоминал «В Начале Это Была Просто Устная Просьба — Поместить Этот Трек В Конце Диска. Возможно Я Неверно Истолковал Их Инструкции Вы Можете Назвать Это Моей Ошибкой Если Хотите. Быть Может Я Просто Забыл Записать Их Просьбу Когда Группа Просила Меня Это Сделать. Тем Не Менее Когда Они Напечатали Первые Двадцать Тысяч Копий Его Там Не Было». Когда Музыканты Обнаружили Отсутствие Песни После Совместного Прослушивания Мастер-Копии Альбома Кобейн Позвонил Вейнбергу И Потребовал Чтобы Тот Исправил Ошибку. Вейнберг Выполнил Его Просьбу А Также Добавил Приблизительно Десять Минут Тишины Между Концом «Something In The Way» И Началом Скрытого Трека На Следующих Тиражах Диска. Кобейн Выступил Основным Автором Песен И Музыки Альбома. Он Придумал Последовательность Аккордов Базирующихся В Первую Очередь На Пауэр-Аккордах И Сочинил Мелодии Которые Комбинировали Поп-Хуки С Диссонирующими Гитарными Риффами. Его Целью Было Добиться Того Чтобы Материал В Альбоме Звучал В Духе «Bay City Rollers Над Которыми Издеваются Black Flag». Одной Из Интересных Особенностей Пластинки Были Эксперименты Со Звуком — «тихо-Громко» Динамика Многих Песен Менялась По Ходу Исполнения Когда Группа Перестраивала Стиль — От Тихого Куплета К Громкому Припеву. Дэйв Грол Отмечал Что Этот Приём Возник За Четыре Месяца До Записи Альбома Когда Они Экспериментировали С Экстремальной Динамикой В Ходе Очередных Джем-Сессий. Музыканты Использовали Эти Динамичные Контрасты Во Многих Песнях Альбома — Прежде Всего В «Smells Like Teen Spirit» И «Lithium» — Где Приглушённое Монотонное Звучание Сменяется «кричащим Взрывом Эмоций». Журнал Guitar World Писал «звучание Гитары Курта Кобейна На „Nevermind“ Задало Тон Для Рок-Музыки Девяностых». Во Время Записи Альбома Кобейн Использовал Несколько Гитар Fender Mustang 60-Х Годов Fender Jaguar С Датчиками DiMarzio И Несколько Fender Stratocaster С Хамбакером В Бридже. Гитарист Использовал Дисторшн И Хорус-Педаль В Качестве Основных Эффектов Последняя Была Необходима Для Создания «водянистого» Звука На «Come As You Are» И Перед Припевом В «Smells Like Teen Spirit». Крист Новоселич Настроил Свою Бас-Гитару На Полтора Тона Ниже — К Ре-Бемолю «чтобы Получить Этот Жирный Звук». «Smells Like Teen Spirit» Написана В Тональности Фа Минор Её Основной Гитарный Рифф Базируется На Четырёх Квинтаккордах F5-B5-A5-D5 Кобейн Исполняет Их Со Смещением Акцента С Сильной Доли Такта На Слабую. По Ходу Песни Курт Иногда Меняет Их На Сас-Аккорды I-IV-III-VI — Используя Четыре Нижние Струны Чтобы Придать Звуку Разную Громкость. Основатель Группы The Verlaines — Грэм Доунс Полагал Что «Smells Like Teen Spirit» — Яркий Пример Песни Которая Содержит Как Развитие Материала Так И Его Вариации. В Композиции «Come As You Are» Кобейн И Новоселич Понизили Строй Своих Гитар На Один Тон Также Тональность Поменяли При Работе Над Композицией «Drain You» Ля-Мажор . «Come As You Are» Содержит Длинное Гитарное Соло Виг Вспоминал Что Кобейн Не Любил Сольные Вставки Но В Данном Случае Оно «отлично Вписывалось В Мелодию Песни». В Куплете «In Bloom» Был Использован Гитарный Усилитель Фирмы Mesa Boogie В Припеве Его Заменили На — Fender Bassman Который Был Предложен Вигом Для Того Чтобы Звук Получился Более Тяжёлым И Искажённым. По Воспоминаниям Дэйва Грола Кобейн Был Прежде Всего Сосредоточен На Музыке Своих Песен Он Говорил «Сначала Приходит Мелодия А Потом Текст». Однако Фронтмен Продолжал Работать Над Текстами И Во Время Записи Nevermind. Подобно Блэку Фрэнсису Из Группы Pixies Кобейн В Своей Лирике Избегал Прямолинейности. Большая Часть Его Лирики Не Является «потоком Сознания» А Состоит Из Внешне Несвязанных Между Собой Стихов Которые Музыкант Писал Перед Сном В Записных Книжках. В Результате Получался Своеобразный Музыкальный Тест Роршаха При Этом Материал Взаимодействует С Другими Идеями И Эмоциями Выраженными Логически Связно. Для Людей Старшего Поколения Тексты Кобейна Казались Бессвязными Между Тем Образы Идеи И Эмоции Музыканта Наилучшим Образом Воспринимали Подростки. В Своих Текстах Кобейн Часто Использовал Приём Столкновения Крайностей И Противоположностей Что Очень Оживляло Его Песни. Виг Утверждал Что Ясность Вокала Для Кобейна Не Была Первостепенной «Даже Если Вы Не Могли Точно Сказать О Чём Он Пел Вы Знали Что Это Было Чертовски Интенсивно». Позже Кобейн Был Недоволен Тем Что Рок-Журналисты Пытались Расшифровать Его Пение И Извлечь Смысл Из Лирики Сетуя «Почему Чёрт Возьми Журналисты Настаивают На Выдумывании Второсортных Фрейдистских Оценок Моим Текстам Когда 90 % Времени Они Расшифровывают Их Неправильно?». «Я Очень Редко Пишу Об Одной Теме Или Одном Предмете» — Говорил Музыкант — «Эта Тема Мне Вскоре Надоедает И Дальше В Этой Песне Я Пишу О Чём-Либо Другом Так Что Она Заканчивается Совсем Иной Мыслью». Хотя Курт Всегда Резко Противился Навязываемой Ему Роли «выразителя Чаяний Поколения» Он Тем Не Менее Соглашался С Тем Что Nevermind Содержит Много Информации О Его Сверстниках. Чарльз Р. Кросс Утверждал В Своей Книге «Heavier Than Heaven» Что Многие Песни Написанные Для Nevermind Были О Дисфункциональных Отношениях Между Кобейном И Его Девушкой Тоби Вэйл. После Того Как Они Расстались Курт Начал Писать И Рисовать Сцены Насилия Многие Из Которых Отображали Ненависть К Себе И Окружающим. Песни Написанные В Этот Период Были Менее Жестоки Но Всё Же Отражали Гнев Который Отсутствовал В Раннем Творчестве Курта. По Словам Кросса «За Четыре Месяца После Их Расставания Курт Написал Полдюжины Из Его Самых Запоминающихся Песен Все Они О Тоби Вэйл». Альбом Был Выпущен Без Текстов Песен. Вначале Курт Хотел Напечатать Некоторые Из Своих Стихотворений Потом Всякий «революционный Мусор» Потом Вообще Ничего — Ни Рисунков Ни Стихов. Всё-Таки В Последнюю Минуту Он Выбрал Несколько Строчек Из Песен И Пару Неиспользованных Нигде И Объединил Их В Одно Стихотворение
«Come As You Are» — Песня О Людях В Целом О Принятии Человека Со Всеми Его Противоречиями «Я Устал От Людей Которые Выносят Суждения О Других Людях И Ожидают Что Те Будут Соответствовать Их Представлениям» — Отмечал Автор. Текст Композиции «In Bloom» Направлен Против Фанатов Группы Которые До Этого Не Слушали Андерграундную Музыку Эти Люди Начали Появляться На Концертах Nirvana По Мере Нарастания Популярности Коллектива. Аззерад Считал Что Текст Этой Песни Как Нельзя Лучше Подходит Для Описания Популярности Которая «свалилась» На Головы Музыкантов После Выхода Nevermind. Песня «Polly» Основана На Реальных Событиях Произошедших В Такоме В Июне 1987 Года. Тогда Маньяк Джеральд Френд Похитил Четырнадцатилетнюю Девушку Возвращавшуюся С Панк-Концерта Которую Затем Подвешивал Вниз Головой В Своём Доме На Колёсах Насиловал И Пытал С Помощью Кожаной Плетки Бритвы Горячего Воска И Паяльной Лампы. В Конце Концов Девушке Удалось Бежать Когда Маньяк Остановился На Автозаправочной Станции. Новоселич Рассказывал Об Этом Следующее «Девушка Решила С Ним Сблизиться И Когда Он Потерял Бдительность — Сбежала. Помню Когда Курт Об Этом Прочитал В Газете Его Это Поразило До Глубины Души Он Был Очень Впечатлён». В Песне «Breed» Курт Сначала Кричит «Мне Плевать!» Потом «Я Не Против» И Наконец «Я Боюсь» Тем Самым Отразив Об Обуревающей Его Апатию Равнодушие И Страх. «On A Plain» Была Написана Кобейном Во Время Полётов В Лос-Анджелес И Нью-Йорк Для Встречи С Представителями Мейджор-Лейблов В Ней Есть Две Строчки Которые Имеют Для Него Особый Смысл «Моя Мать Умирала Каждую Ночь» И «Паршивую Овцу Опять Шантажировали». Первая Из Них Связана С Неудачным Опытом Взаимоотношений Матери Музыканта С Её Агрессивным Сожителем А «паршивой Овцой» Курт Часто Называл Самого Себя. Кобейн Не Скрывал Что «Something In The Way» Отражает Его Опыт Жизни Под Мостом В Абердине Через Реку Уишка Хотя И В Несколько Преувеличенном Виде. «Это Было Так Словно Я Жил Под Мостом И Умирал От СПИДа Словно Я Был Болен Не Мог Двигаться И Вообще Был Самым Настоящим Бомжом» — Отмечал Музыкант — «Это Была Своего Рода Фантазия». «Drain You» Начинается Словами «Один Ребёнок Сказал Другому „Мне Повезло Что Я Встретил Тебя“» — Это Слова Которые Вэйл Однажды Сказала Курту Строчка Песни «Сейчас Мой Долг Полностью Дренировать Тебя» Относится К Лидерству Вэйл В Отношениях С Куртом. Согласно Словам Новоселича «Lounge Act — Песня О Тоби» Композиция Содержит Текст «Я Арестую Себя Я Буду Носить Щит» Это Ссылка На Татуировку Кобейна — Логотип K Records Которую Он Сделал Чтобы Произвести Впечатление На Девушку. В Интервью Журналу Musician Кобейн Признался Что «Lithium» Основана На Его Личном Опыте Расставания С Девушками И Плохого Отношения С Людьми «они Вызывают Чувства Смертельной Пустоты Которые Испытывает Персонаж Из Этой Песни — Очень Одинокий Больной». Хотя «Lithium» Была Написана До Знакомства Кобейна С Вэйл По Мнению Кросса Текст Песни Был Изменён И Ссылался На Неё. Биограф Майкл Аззерад Провёл Параллель Между Название Песни «Lithium» И Известным Выражением Карла Маркса «религия — Это Опиум Для Народа». Сам Кобейн Отмечал Что Отчасти Сюжет Песни Мог Быть Инспирирован Воспоминаниями Из Его Юности Когда Он Общался С Семьёй Своего Друга Джесси Рида Которые Были Набожными Христианами. Одним Из Наиболее Тёмных Мест Альбома Был Припев В «Smells Like Teen Spirit» «Мулатка Альбинос Москит Моё Либидо» На Самом Деле Это Всего Лишь Две Пары Противоположностей Описывающие Сексуальное Возбуждение Автора. Курт Понимал Что Противоречия — Это Выражение Его Собственной Натуры И Возможно Натуры Его Аудитории. Он Говорил «Иногда Я Бываю Полнейшим Нигилистом А В Другое Время Я Искренен И Раним. Так Рождается Каждая Песня. Это Как Бы Смесь Того И Другого. Таковы Большинство Людей Моего Возраста. Они То Полны Сарказма То Вдруг Становятся Заботливыми. За Этим Трудно Уследить». По Словам Кобейна В «Smells Like Teen Spirit» Он Чувствовал Себя Обязанным Описать Свои Чувства По Поводу Своего Окружения Своего Поколения И Людей Своего Возраста. Первоначальное Названием Альбома Было «Овцы» Кобейн Придумал Его В Качестве Скрытой Шутки Направленной На Людей Которые По Его Мнению Были Потенциальными Покупателями Записи. Он Написал Саркастический Слоган Для Альбома В Своём Дневнике «Купишь Не Потому Что Этот Альбом Хочешь Ты — Потому Что Хотят Все Остальные». Новоселич Утверждал Что Вдохновением Для Названия Диска Был Цинизм Группы На Реакцию Общественности Вызванную Операцией «Буря В Пустыне». Когда Запись Альбома Была Завершена Кобейн Устал От Старого Названия И Предложил Новоселичу Озаглавить Предстоящий Диск — «Не Грузись» Англ. Nevermind . Кобейну Понравилась Эта Идея Так Как Это Слово Было Метафорой Его Отношения К Жизни И Потому Что Оно Было Написано С Грамматической Ошибкой. На Обложке Nevermind Запечатлён Обрезанный Мальчик Плывущий За Долларовой Купюрой Подвешенной На Рыболовный Крючок. По Словам Кобейна Эта Идея Возникла Когда Они Вместе С Гролом Смотрели Документальный Фильм О Родах Под Водой. Фронтмен Предложил Лейблу Кандидатуру Роберта Фишера В Качестве Дизайнера Обложки. Фишер Нашёл Несколько Снимков Подводных Родов Но По Мнению Звукозаписывающей Компании Они Были Слишком Откровенными. Кроме Того Фондовый Дом Которому Принадлежали Права На Снимок Плавающего Ребёнка Впоследствии Запросил $ 7 500 За Год Использования Фото Так Что Вместо Этого Фишер Послал Фотографа В Бассейн Для Младенцев Чтобы Тот Сделал Снимки Сам. В Итоге Группе Было Предложено На Выбор Пять Фотографий И Музыканты Остановились На Фото Трёхмесячного Ребёнка По Имени Спенсер Элден Который Являлся Сыном Друга Фотографа. Купюра За Которой Якобы Плывет Младенец Была Вмонтирована В Изображение Позднее. Тем Не Менее Некоторое Беспокойство Вызывал Тот Факт Что На Изображении Был Виден Пенис Элдена. Geffen Подготовили Альтернативную Обложку Без Демонстрации Полового Члена Так Как Они Боялись Что Это Может Оскорбить Чувства Некоторых Групп Людей Но Пошли На Уступки Когда Кобейн Дал Понять Что Единственным Компромиссом На Который Он Готов Пойти — Наклейка Закрывающая Пенис Гитарист Заявил «Вы Должны Быть Латентным Педофилом Если Вас Это Оскорбило». После Выхода Альбома На Группу Посыпались Обвинения Со Стороны Американских Пуритан По Поводу Изображения На Обложке. Хотя Послание Группы Было Сугубо Сатирическое — Посыл Был Сосредоточен На Капиталистической Жажде Наживы Царившей В Современном Обществе. Представитель Отдела DGC Гэри Герш Вспоминал В Нашей Компании Никто Не Обратил Внимание На Обложку. Но Когда Скандал Начал Разрастаться Многие Говорили «Уол-Март Не Возьмется За Их Продажу». Мы Отвечали — «Да Наплевать!». Всё Равно Мы Не Собирались Менять Обложку. Ведь Это Нелепость Любой Человек Может Взять Водительское Удостоверение Пойти В Уол-Март И Купить Автомат АК-47 Но Продавать Альбом С Детским Пенисом На Обложке Им Не Позволяют Моральные Принципы?! На Задней Стороне Обложки Изображена Фотография Резиновой Обезьянки Это Была Обезьяна Чим-Чим Из Любимого Мультфильма Курта «Спиди-Гонщик» На Фоне Коллажа Созданного Самим Кобейном. В Коллаже Фигурируют Снимки Сырой Говядины Из Рекламы Супермаркета Изображения Из Поэмы «Божественная Комедия» Данте Алигьери А Именно Из Её Первой Части — «Ад» И Фотографии Больных Влагалищ Из Коллекции Медицинских Фото Которые Собирал Курт. Кобейн Отмечал «Если Хорошо Приглядеться На Заднем Плане Есть Изображение Группы Kiss Стоящих На Туше Говядины». Буклет Альбома Не Содержал Полных Текстов Песен Вместо Этого В Нём Были Напечатаны Несколько Строчек Из Песен И Неиспользованные Лирические Фрагменты Которые Кобейн Объединил В Одно Стихотворение «Думаю Мне Не Хватило Уверенности» — Объяснял Музыкант Позже. В 2011 Году Обложка Альбома Заняла Второе Место В Списке Лучших Обложек Альбомов Всех Времён По Мнению Читателей Интернет-Издания Music Radar Попала В Список «50 Самых Знаковых Обложек Альбомов» Сайта IGN А Также Была Отмечена В Числе «10 Самых Знаковых Обложек» Рейтинга Газеты The Sun. Nevermind Был Выпущен 24 Сентября 1991 Года. Первоначально В Американские Музыкальные Магазины Было Отгружено 46 251 Копий Альбома В Великобританию Где Bleach Пользовался Популярностью Были Отправлены 35 000 Копий. Первый Сингл «Smells Like Teen Spirit» Был Выпущен 10 Сентября Того Же Года С Целью «заложить Фундамент» Интереса Среди Поклонников Альтернативной Рок-Музыки В То Время Как Следующий Сингл «Come As You Are» Был Песней Которая По Планам Могла Собрать Больше Внимания Аудитории. За Четыре Дня До Выхода Альбома Группа Отправилась В Короткое Американское Турне С Целью Поднять Интерес К Записи. Руководство DGC Надеялось Что Продажи Диска Составят Около 250 000 Экземпляров Что Было Сопоставимо С Другим Релизом Лейбла — Дебютной Пластинкой Группы Sonic Youth. По Самым Смелыми Ожиданиям Запись Могла Получить «золотой» Сертификат К Сентябрю 1992 Года. Диск Дебютировал На 144-М Месте Чарта Billboard 200. Около Половины Тиража Предназначенного Для США Было Отправлено На Северо-Запад Страны Однако Его Быстро Раскупили И Альбом Стал Дефицитом В Течение Нескольких Дней. Лейбл Был Вынужден Приостановить Печать Других Альбомов Чтобы Удовлетворить Спрос В Регионе. На Тот Момент Nevermind Имел Стабильные Продажи Но В Течение Следующих Нескольких Месяцев Спрос На Него Значительно Увеличился Так Как Композиция «Smells Like Teen Spirit» Внезапно Становилась Всё Более И Более Популярной. Премьера Видеоклипа На Эту Песню Состоялась На Шоу «120 Минут» Телеканала MTV Которое Выходило В Эфир Поздним Вечером. Однако Несмотря На Это Он Стал Очень Популярен Среди Зрителей Тем Самым Подтолкнув Телеканал Транслировать Его Ещё И В Дневное Время. В Конце Октября Запись Получила «золотой» Статус Но Группа Относилась К Этому Успеху Практически Равнодушно. Новоселич Вспоминал «Да Я Был Счастлив Этим Обстоятельством. Это Было Довольно Круто. Это Было Что-То Вроде — „Ну Вот И Прекрасно!“. По Большому Счёту Плевать Я Хотел На Такие Достижения. „Это Круто Вот И Всё“ — Было Моё Мнение». Грол Подтверждал Что Они Не Испытывали Особой Эйфории И Главным Образом Были Удивлены Лишь Своему Успеху. По Словам Музыканта Когда Им Сказали Что Группа Rush Хочет Организовать Совместное Турне Они Лишь Рассмеялись В Ответ. В Свою Очередь Кобейн Отмечал «Я Не Считаю Что Приходить По 20 Раз В День На MTV — Лучшая Идея Это Катастрофично Для Имиджа Группы. Нас Могут Принять За Массовый Продукт». В Начале Ноября 1991 Года Группа Отправилась В Турне По Европе Тогда Же Nevermind Впервые Вошёл Top-40 Чарта Billboard Заняв 35-Е Место. К Этому Моменту Песня «Smells Like Teen Spirit» Уже Стала Международным Хитом И Альбом Продавался Так Быстро Что Ни Одна Из Маркетинговых Стратегий Geffen Records Уже Не Играла Роли В Его Успехе. Президент Лейбла Эд Розенблатт Заявил В Интервью The New York Times «Мы Ничего Не Делали. Это Была Одна Из Тех Записей Которые Просто Берут И „выстреливают“ Без Какой-Либо Помощи». Вокруг Группы Создавался Ажиотаж. Пока Они Гастролировали В Течение Конца 1991 Года Билеты На Эти Шоу Раскупались Моментально На Сцене Постоянно Присутствовали Съёмочные Группы А «Smells Like Teen Spirit» Звучала Почти Повсеместно На Радио И Музыкальном Телевидении. 9 Ноября Альбом Переместился На 17-Е Место А «Smells Like Teen Spirit» Достиг 27-Й Позиции Billboard Mainstream Rock Tracks. Курт Кобейн О Захлестнувшей США «Нирванамании» "Я Конечно Не Мог Позволить Своему Эго Признать Будто Мы Настолько Велики Что Заслуживаем Так Много Внимания Но Я Знал Что Наша Музыка Лучше Чем У 99% Групп Работающих На Коммерческом Уровне. Я Знал Мы В Тысячу Раз Лучше Чем Эти Грёбаные Guns N' Roses Или Whitesnake Или Что-Либо Ещё Из Этого Дерьма. Я Чувствовал Себя Глупо Из-За Того Что На Андеграундной Сцене Есть Много Групп Столь Же Хороших Как Мы Или Лучше Нас Но Почему-То Только Мы Привлекаем Внимание." 11 Января 1992 Года Nevermind Поднялся На Вершину Хит-Парада Billboard Сместив Оттуда Альбом Dangerous Майкла Джексона — Он Стал Первым Альбомом Группы Ставшим  1. По Словам Дэйва Грола Когда Он Узнал Об Этом То Смеялся До Упаду «Это Было Что-То Вроде „Подождите Мы На Первом Месте?“ Мы Обошли Майкла Джексона? Это Же Смешно! Все Сошли Ума! Как Такое Могло Произойти С Этим Чудаком Из Неверлэнда?». 18 Января Лонгплей Гарта Брукса Ropin’ The Wind Смог Сместить Nevermind С Первого Места Однако 1 Февраля Он Вновь Захватил Лидерство В Чарте Продержавшись Там Ещё Неделю. В Этот Период Альбом Продавался В Количестве Около 300 000 Копий В Неделю. В Марте 1992 Года «Come As You Are» Был Издан В Качестве Второго Сингла Он Достиг 32-Й Строчки В Чарте Billboard Hot 100. Позже Было Выпущено Ещё Два Сингла — «Lithium» И «In Bloom» Которые Добрались До 11-Й И 28-Й Позиций Соответственно В Британском Хит-Параде. 25 Февраля Лонгплей Стал Одним Из Соискателей Премии «Грэмми» В Номинации «Лучший Альтернативный Альбом» Однако Проиграл Диску Out Of Time Группы R.E.M.. В Ноябре 1991 Года Американская Ассоциация Звукозаписывающих Компаний Присвоила Альбому «платиновый» Сертификат В Марте 1999 Года Он Получил «бриллиантовый» Статус. Также Он Получил Бриллиантовый Сертификат В Канаде 1 000 000 Проданных Копий И Стал Дважды «платиновым» В Великобритании. В 1996 Году Лейбл Mobile Fidelity Sound Lab Выпустил Nevermind На Виниле В Рамках Своей Серии «ANADISQ 200» И На 24-Каратном Золотом Компакт-Диске Который Содержал Скрытый Трек «Endless Nameless». Ограниченное Виниловое Издание Было Быстро Распродано Но Тиражирование «золотых» Компакт-Дисков Продолжалось В Течение Многих Лет. В 2009 Году Фирма Original Recordings Group Выпустила Nevermind На 180г Синем Виниле Ограниченный Тираж И 180г Чёрном Виниле Регулярный Тираж Мастерингом И Монтажом Изданий Занимался Берни Грандмэн Англ. Bernie Grundman За Основу Была Взята Оригинальная Аналоговая Запись. Издания Получили Высокие Оценки От Рецензентов За Качество Звука. В Сентябре 2011 Года В Честь 20-Летия Альбома Фирма Universal Music Enterprises Выпустила Переиздание Nevermind. Пластинка Вышла В Двух Форматах — Deluxe Edition На Двух Компакт-Дисках И Super Deluxe Edition 4 CD 1 DVD . Первый Диск Обоих Изданий Содержит Оригинальный Альбом Вместе Со Студийными И Концертными Би-Сайдами. Второй Диск Этих Изданий Включает Ранние Студийные Записи Которые Стали Прототипами Песен Позже Появившихся В Альбоме В Том Числе Сессии На Smart Studio И Некоторые Репетиции Записанные На Бумбокс. Также Второй Диск Содержит Две Записи Сделанные Группой На Би-Би-Си. Третий Диск Присутствует Только В Super Deluxe Edition Включает Альтернативные Миксы Композиций Сделанные Бутчем Вигом Для Всех Треков Альбома Кроме «Polly» И «Endless Nameless» Эти Миксы Получили Название — «Devonshire Mixes». Четвёртый И Пятый Диски Super Deluxe Edition — Это CD И DVD-Версии Концерта Live At The Paramount. В Сентябре 2021 Года Было Объявлено Что Британский Телеканал BBC Two Отметит 30-Летие Альбома Nevermind Трансляцией Нового Документального Фильма Под Названием «When Nirvana Came To Britain» В Съёмках Которого Приняли Участие Грол И Новеселич. В Том Же Месяце Состоялся Анонс Юбилейного Переиздания Nevermind Которое Будет Содержать 70 Ранее Непубликовавшихся Песен. Выпуск Переиздания Состоялся 12-Го Ноября Версия В Формате Super Deluxe Edition Содержала Восемь 180-Граммовых Виниловых Пластинок А Deluxe Edition — Пять Компакт-Дисков И Один Blu-Ray. Также Имелись Версии На Одной Грампластинке С Синглом И Стандартное Издание На Двух CD. Новый Материал Переделанный С Оригинальных Полудюймовых Аналоговых Стереокассет На 24-Битные С Качеством Звука Повышенным До 192 КГц Включал Концерты Группы Live In Amsterdam Netherlands Записан 25 Ноября 1991 Года В Paradiso Live In Del Mar California Записан 28 Декабря 1991 Года Live In Melbourne Australia For Triple J Записан 1 Февраля 1992 Года И Live In Tokyo Japan Записан 19 Февраля 1992 Года В Nakano Sunplaza Которые Раньше Фигурировали В Виде Бутлегов Но Никогда Не Издавались Официально. Также Deluxe Edition Версия Включала Blu-Ray-Диск С Концертом В Амстердамском Клубе Paradiso А Super Deluxe Edition — 7-Дюймовый Сингл «Endless Nameless» С Би-Сайдами «Smells Like Teen Spirit» «Even In His Youth» И «Aneurysm». Оба Делюксовых Издания Также Содержат 40-Страничную Книгу В Твердом Переплете С Неиздававшимися Ранее Фотографиями. Продвижение Nevermind В Прессе Было Реализовано Хуже Нежели У Типичных Мейджор-Лейблов. Рекламный-Агент Из Geffen Records Делал Акцент На Музыкальных Изданиях Сроки Публикации В Которых Занимали Длительное Время А Также На Местных Сиэтлских Журналах. Положительные Отзывы От Критиков Совершенно Неожиданные Для Руководства Лейбла Стали Причиной Экстренного Решения Об Увеличении Тиража Пластинки. Альбом Продолжительное Время Оставался Незамеченным Прессой А Многие Издания И Вовсе Его Проигнорировали. Спустя Месяцы После Издания Nevermind Когда «Smells Like Teen Spirit» Получил Широкую Ротацию На Радио И Телевидении Печатные СМИ «в Едином Порыве» Стали Выпускать Статьи О Феномене Пластинки. Тем Не Менее К Этому Моменту Бо́льшая Часть Внимания Пришлась На Кобейна А Не На Саму Запись. Первые Обзоры Напечатанные До «истерии» Вокруг Альбома Были В Основном Положительными. Карен Шомер Из The New York Times Писала «Nirvana Добилась Успеха С „Nevermind“. На Нём Имеется Достаточное Количество Интригующих Текстур Меняющихся Настроений Инструментальных Отрывков И Изобретательной Игры Слов Чтобы Получать Удовольствие Часами». Автор Подытожила «„Nevermind“ Более Совершенен И Тщательнее Спродюсирован Чем Что-Либо Что Предлагают Такие Группы Как Dinosaur Jr. И Mudhoney». Рецензент Газеты Entertainment Weekly Дэвид Браун Поставил Альбому Оценку «A-» Отметив Что На Nevermind Nirvana «ни Разу Не Заигрывала С Понятием „звучать Нормально“ В Отличие От Других Современных Альтернативных Групп. В Свою Очередь Завершая Восторженный Обзор Для Melody Maker Эверетт Тру Подчеркнул «Когда Nirvana Выпустили Bleach Самые Прозорливые Среди Нас Полагали Что У Группы Есть Потенциал Чтобы Создать Альбом Который Уделает Любого Конкурента. Боже Мой Они Доказали Что Мы Были Правы!». Журнал Spin Также Посвятил Альбому Положительную Рецензию Написав «Вы Будете Напевать Эти Песни Всю Оставшуюся Часть Своей Жизни — Ну Или По Крайней Мере Пока Ваш Компакт-Диск Не Износится». В Свою Очередь Эндрю Перри Из Select Присудил Альбому Четыре Звезды Из Пяти И Сравнивал Трио С Jane’s Addiction Sonic Youth И Pixies Комментируя «Альбом Доказывает Что Nirvana Действительно Соответствует Уровню Этих Групп». Однако Среди Рецензентов Нашлись И Критики Альбома. Так Первоначально Журнал Rolling Stone Поставил Диску Лишь Три Звезды Из Пяти Автор Статьи Айра Роббинс Писала «Если Закрыть Глаза На То Что Группа В Целом Не Предложила Ничего Нового „Nevermind“ Действительно Обладает Песнями Характером И Твёрдостью Духа Чтобы Быть Намного Большим Чем Просто Переформулировка Динамичных Хитов Колледж-Рока». В Свою Очередь Газета The Boston Globe Имела Ещё Меньше Энтузиазма По Поводу Пластинки Их Рецензент Стив Морс Сетовал «Бо́льшая Часть Альбома Упакована В Обёртку Характерного Поп-Панка Который Мы Слышали У Бесчисленного Количества Исполнителей — От Игги Попа До Red Hot Chili Peppers» Подчеркнув «Создаётся Впечатление Что Группе Мало Или Вообще Нечего Сказать Остаётся Лишь Довольствоваться Бессмысленным Бредом За Авторством Курта Кобейна». Спустя Двадцать Лет В Ретроспективном Обзоре Журнала Rolling Stones Рецензент Поставил Пластинке Высший Балл Отметив «Осенью 1992 Года „Nevermind“ Буквально Ворвался В Наши Уши Это Было Потрясающе — Словно Граната Взрывалась В Вашем Радиоприёмнике. Этот Альбом Поставил Точку Для Одной Эпохи 1980-Е Хаэр-Метал И Начал Новую Эру „альтернативный Рок“ „Поколение X“ . Сегодня Лонгплей Стал „притчей Во Языцех“ Это — Музейный Экспонат Запись Которая Заслуживает Экспозиции В Смитсоновском Институте. Прослушивая „Nevermind“ Двадцать Лет Спустя Вы Поражаетесь На Сколько Хороша Была Эта Группа. Панк-Пуризм Был Религией Для Кобейна Но В Этом Была Его „фишка“ Его Ви́дение Шоу-Бизнеса Для Записи Которая Наполнена Тоской Довольно Существенная Её Часть — Адреналиновый Угар Который Сметает Вас С Головой. Это Не То Чувство Которое Вы Можете Соотнести С Любым Жанром Или Идеологией. „Nevermind“ — Это Не Панк Гранж Или Даже Поп-Музыка. Это Эксклюзив». Музыкальный Портал Pitchfork Media Также Поставил Переизданию Альбома Высшую Оценку Рецензент Назвал Его Влияние На Мейнстримовый Рок — «огромным» «несмотря На Множество Последователей Трудно Представить Себе Ещё Один Альбом В Котором Поп И Панк-Музыка Звучали Бы В Такой „убойной Пропорции“ Нежели „Nevermind“. Альбом Вот Уже Два Десятилетия Удерживает Статус Канонического Шедевра И Примера Для Подражания Но Пожалуй Его Самая Главная Заслуга — Он Навсегда Изменил Жизнь Множества Молодых Людей». Nevermind Был Признан Лучшим Альбомом Года В Ежегодном Опросе Критиков Pazz & Jop «Smells Like Teen Spirit» Также Стал Лидером Этого Опроса — В Номинациях «сингл» И «видео Года». Запись Возглавила Подавляющее Большинство Подобных Рейтингов Критик Роберт Кристгау Из The Village Voice Так Прокомментировал Успех Альбома «Как Скромный Поп-Сюрприз Они Одержали Скромную Победу Схожую С De La Soul В 1990 Году. Однако Их Мульти-Платиновый Переворот Представляет Собой Первую Полномасштабную Проверку Американских Инди-Ценностей — Шум Мелодии Мировоззрение — Которая Обозначила Более Радикальную Часть ». Группа Отправилась В Американский Тур За Четыре Дня До Выхода Альбома. Гастроли Начались 20 Сентября В Торонто — Закончились 31 Октября В Сиэтле. Всего Было Отыграно 33 Концерта В Том Числе Двадцать Девять В Соединённых Штатах Три В Канаде И Один В Мексике. На Протяжении Этого Турне А Также Европейских Гастролей Группа Заканчивала Концерты Двумя Песнями — «Territorial Pissings» Либо «Endless Nameless» Во Время Которых Музыканты Ломали Свою Аппаратуру — Как Правило Гитары Однако 12 Октября В Чикаго Была Также Разрушена Барабанная Установка. 2 Октября После Выступления В Вашингтонском Клубе «9.30 Club» Группу Навестила Мать Дэйва Грола. 19 Октября Во Время Концерта В Далласе Курт Кобейн Подрался С Вышибалой Клуба Где Выступали Музыканты. После Этого Было Организовано Европейское Турне Стартовавшее 4 Ноября В Бристоле И Завершившееся 7 Декабря В Ренне. Гастроли Включали 24 Выступления Двенадцать Из Которых Состоялись Великобритании Четыре В Германии И По Одному В Италии Австрии Бельгии Нидерландах И Франции. 23 Ноября Во Время Концерта В Генте Дэйв Грол И Крист Новоселич Поменялись Инструментами Во Время Исполнения Песни «Where Did You Sleep Last Night?» Ледбелли Которая Была Впервые Исполнена Группой На Публике. В Конце Шоу Во Время Традиционного Крушения Инструментов Новоселич Так Сильно Ударил Басом Об Сцену Что Щепки Попали В Зрителей Первого Ряда Поранив Одному Из Них Лицо. Пытаясь Загладить Вину Музыкант Извинился За Этот Инцидент В Прессе. 7 Декабря Во Время Музыкального Фестиваля Rencontres Trans Musicales В Ренне Музыканты Исполнили Песню «Baba O'Riley» Группы The Who Перед 10 000 Аудиторией Однако Кавер-Версия Не Была Записана В Каком-Либо Виде. Именно Во Время Европейского Турне Музыканты Почувствовали Всю Обрушившуюся На Них Популярность — Переполненные Концертные Залы Постоянно Присутствующие На Сцене Телевизионщики И Непрерывная Ротация «Smells Like Teen Spirit» По Радио И На Музыкальных Каналах. 27 Ноября Nirvana Выступила На Шоу «Top Of The Pops» Группа Выглядела Заметно Уставшей Вынужденные Играть «Smells Like Teen Spirit» Под Фонограмму Музыканты Делали Это Без Энтузиазма Так Кобейн Практически Не Притронулся К Гитаре И Пел Песню Низким «издевательским» Голосом Специально Путая Слова. С 27 Декабря По 2 Января Nirvana Участвовала В Американском Мини-Турне С Группами Red Hot Chili Peppers И Pearl Jam. 7 Января 1992 Года Трио Выступило На Шоу «Late Show With David Letterman» Исполнив Песни «Smells Like Teen Spirit» И «Territorial Pissings» Музыкальный Сет Сопровождался Хаосом На Сцене И Закончился Поцелуем Новоселича Со Своими Товарищами С Целью Лишний Раз Досадить Гомофобам. Четыре Дня Спустя В Схожем Стиле Был Отыгран Концерт На Телепередаче «Saturday Night Live» — На Следующее Утро У Кобейна Случилась Передозировка Героина Которую Вовремя Заметила Его Подруга Кортни Лав Сумев Предотвратить Трагедию. В Тот Же Период Группа Отклонила Предложение О Совместном Турне С Guns N' Roses. 24 Января Концертом В Сиднее Началось Турне Группы По Тихоокеанскому Региону. Гастроли Завершились 22 Февраля В Гонолулу Там Же Двумя Днями Позже Состоялась Свадьба Кобейна И Кортни Лав Церемония Проходила На Пляже Молодожёны Были Одеты В Пижамы . Всего Было Отыграно 17 Концертов Одиннадцать В Австралии Четыре В Японии Два На Гавайях И В Новой Зеландии. Помимо Этого Было Запланировано Ещё Одно Турне По США Которое Должно Было Начаться В Апреле Однако Музыканты Решили Отменить Из-За Усталости Накопленной Во Время Предыдущих Гастролей. Летом Группа Вновь Вернулась В Европу Возобновив Прерванное В Декабре Турне Концертами В Дублине 21 Июня И Бильбао 4 Июля После Чего Трио Отыграло Ещё Десять Шоу По Три В Испании И В Ирландии И По Одному В Северной Ирландии Франции Дании Финляндии Норвегии И Швеции. На Фоне Новостей О Том Что Кобейн Присвоил Себе 75 % Авторских Прав Nirvana И Испытывает Проблемы Со Здоровьем Из-За Пристрастия К Наркотикам В Прессе Появились Слухи О Распаде Коллектива. В Тот Же Период Группе Поступило Предложение Выступить На Фестивале В Рединге За 250 000 $ Которое Было Принято Музыкантами Несмотря На Малое Количество Репетиций. 30 Августа Nirvana Прибыла На Мероприятие В Качестве Хедлайнера В Начале Концерта Кобейна Выкатили На Сцену В Инвалидной Коляске И Медицинском Халате — Иронизируя Над Слухами О Его Физическом Состоянии. Музыканты Выступили Перед Аудиторией В 40 000 Человек Что Было Самым Масштабным Концертом Группы На Тот Момент Что Было Очень Волнующим Для Коллектива. По Словам Дэйва Грола Обеспокоенные Состоянием Кобейна Они «готовились К Худшей Катастрофе Года Однако В Итоге Это Стало Одним Из Лучших Моментов В Их Жизни». Барабанщик Вспоминал Что Весь Концерт Его Не Покидало Чувство Что Это Могло Быть Последнее Шоу Группы В Середине Выступления Кобейн Объявил — «это Последний Концерт Группы» После Чего Новоселич Добавил «на Сегодня» . Впоследствии Выступление Nirvana В Рединге Расценивалось Критиками Как Один Из Лучших Концертов В Карьере Группы. В 2009 Году Концерт Был Выпущен На DVD И Blu-Ray Под Названием Именем «Live At Reading» Его Рейтинг На Сайте Metacritic Составляет 93 %. Nevermind Трансформировал Nirvana Из Относительно Безызвестной Группы В Коммерчески-Успешный Всемирно Знаменитый Коллектив. Благодаря Этому Альбому Направление «гранж» Перестало Быть Локальным Явлением Сиэтла И Сместило На Себя Акценты Музыкальной Популярности С Конца 1980-Х Прочно Удерживаемые «металлом». Вслед За Успехом Nevermind Другие Сиэтлские Группы Такие Как Pearl Jam Ten Soundgarden Superunknown И Alice In Chains Dirt Также Стали Выпускать Альбомы Становившиеся Хитами — Альтернативный Рок Закрепился На Волнах Крупнейших Радиостанций И Попал В Сферу Интересов Ведущих Лейблов. Концепция Музыкальной Структуры «Smells Like Teen Spirit» «тихие Куплеты С Зыбкой Эффект «Small Clone» Хорусовой Гитарой Переходящие В Громкий Хардкоровый Припев» Стала Распространённым Шаблоном В Альтернативном Роке Именно Из-За Популярности Этой Песни Впоследствии Её Копировали Многие Исполнители Этого Направления. Успех Альбома Удивил Современников Nirvana Которые Чувствовали Себя В Тени Его Славы. Позже Ги Пиччиотто Из Группы Fugazi Так Прокомментировал Сложившуюся Ситуацию «Наши Записи Имели То Же Воздействие Как Бомж Мочащийся В Лесу Было Такое Чувство Что Мы Все Вдруг Стали Играть На Гавайских Гитарах Из-За Несоразмерного Воздействия Которое Они Произвели». В 1992 Году Джон Парелес Из The New York Times Отметил Что После Прорыва Альбома «Внезапно Все Остались За Бортом. Ни У Кого Не Было Инсайдерской Информации Относительно Того Которая Из Дюжин Возможно Сотен Злобных Беспокойных Неопрятных Групп Понравится Миллионам Консьюмеров». Боссы Рекорд-Лейблов Почувствовали Золотую Жилу И Стали Предлагать Большие Авансы И Выгодные Контракты На Запись Дисков Альтернативным Группам. Благодаря Успеху Nevermind У Этих Групп Появилась Перспектива В Короткие Сроки Достигнуть Популярности Среди Широкой Аудитории Новые «правила Игры» Поменяли Стратегию Создания Аудитории Для Андеграундных Исполнителей. Майкл Азеррад Утверждал В Своей Книге «Come As You Are The Story Of Nirvana» Что «„Nevermind“ Стал Причиной Появления Поколения Двадцатилетних Меломанов В Условиях Господства Музыкальных Вкусов Поколения Беби-Бумеров Которые Им Предшествовали». По Мнению Писателя «„Nevermind“ Появился В Нужное Время В Нужном Месте. Это Была Музыка Для И О Совершенно Новой Группе Молодых Людей На Которых Смотрели Свысока Которые Были Проигнорированы Или Чувствовали Что Такое Снисходительное Отношение». Nevermind Занял 6-Е Место В Списке 500 Величайших Альбомов Всех Времён По Версии Журнала Rolling Stone Несмотря На Получение Им Трёх Звезд Из Пяти При Первоначальной Рецензии В 1991 Году. В Комментарии Журнала Отмечалось «Ни Один Альбом В Новейшей Истории Не Имел Такого Подавляющего Влияния На Поколение — Нация Подростков Вдруг Повернулась В Сторону Панка — И Такого Катастрофического Воздействия На Своего Создателя». В 2013 Году Диск Занял 11-Е Место В Аналогичном Списке Журнала New Musical Express Редакция Так Аргументировала Свой Выбор «Затрагивающий Такие Темы Как Самоубийство Похищение И Рушащиеся Отношения Курта Кобейна С Тоби Вэйл Второй Альбом Nirvana Разойдется Тиражом Более 30 Миллионов Копий И Определит Эпоху Гранжа. По Прошествии Времени Nevermind Продолжает Получать Высокие Оценки От Прессы. В 2006 Году Журнал Time Поместил Альбом В Свой Список «100 Величайших Альбомов» Рецензент Журнала Джош Тиренгил Назвал Его «лучшим Альбомом 90-Х». Электронный Журнал Pitchfork Поставил Альбом На Шестое Место В Списке Лучших Дисков Десятилетия Отметив Что «любой Кто Ненавидит Эту Запись Сегодня Просто Пытается Быть Крутым Самоутвердиться… Но Он Должен Пытаться Делать Это Правдоподобнее». В 2006 Году Читатели Журнала Guitar World Поставили Nevermind На 8-Ю Строчку В Рейтинге «100 Величайших Гитарных Альбомов». В 2005 Году Альбом Попал В Число 50 Звукозаписей Выбранных Библиотекой Конгресса Для Помещения В Фонд Национального Реестра Аудиозаписей В Который Попадают «культурно Исторически Или Эстетически Важные» Звукозаписи XX Века. Журнал Metal Hammer Включил Nevermind В Свой Список «200 Лучших Рок-Альбомов Всех Времён». Диск Занял Четвёртое Место В Списке «Величайший Альбом В Истории» По Результатам Голосования Зрителей Телеканала MTV. Nevermind Занял Второе Место В Опросе «Лучшие Альбомы За Последние 25 Лет» Проведённого Среди Читателей Журнала Q. Журнал Spin Поставил Этот Диск На Четвёртое Место В Списке «125 Лучших Альбомов Последних 25 Лет». Британское Музыкальное Издание Mojo Присудило Этой Пластинке Восьмое Место В Своём Списке «10 Важнейших Альбомов В Истории Рока». В Августе 2021 Года Тридцатилетний Спенсер Элден Повзрослевший Ребёнок Изображенный На Обложке Nevermind Предъявил Группе Иск С Требованием Компенсации Морального Ущерба. Он Утверждает Что Фото Альбома Является Детской Порнографией И Нанесло Ему Пожизненный Ущерб. Как Говорится В Исковом Заявлении Поданном В Калифорнийский Суд «на Этих Изображениях Демонстрируются Интимные Части Тела Спенсера Его Гениталии Открыты Для Похотливых Взглядов С Того Времени Как Он Был Младенцем И До Сих Пор». Иск Подан К 17 Персонам Среди Которых Два Ныне Живущих Участника Группы Nirvana Дэйв Грол И Крист Новоселич А Также Наследники Курта Кобейна С Каждого Из Ответчиков Предлагается Взыскать По $150 Тыс. Или Сумму Которую Определит Суд. Грол Так Прокомментировал Иск «Я Чувствую То Же Самое Что И Большинство Людей — Я Не Согласен С Обвинениями. Это Все Что Я Скажу» В Другом Интервью Музыкант Уточнил Что «подобные Иски — Это Норма Для Индустрии» А Обложку Всегда Можно Заменить. «У Меня Много Идей Для Альтернативного Изображения Но Пока Просто Посмотрим Что Произойдет Дальше» — Добавил Бывший Барабанщик Группы. В Декабре Адвокаты Представляющие Участников Группы Подали Ходатайство В Окружной Суд США Заявив Об Истечении Срока Давности В Деле По Иску А Также «абсурдности» Претензий. Месяцем Позже Появилась Информация Что Суд Отклонил Иск Спенсера. Список Композиций 1. «Smells Like Teen Spirit» 2. «In Bloom»
3. «Come As You Are»
4. «Breed»
5. «Lithium»
6. «Polly»
7. «Territorial Pissings»
8. «Drain You»
9. «Lounge Act»
10. «Stay Away»
11. «On A Plain»
12. «Something In The Way»
13. «Endless Nameless» Участники Записи Nirvana Курт Кобейн — Ведущий Вокал Гитара Бэк-Вокал Фотографии
Крист Новоселич — Бас-Гитара Вокал На Вступлении К «Territorial Pissings» Дэйв Грол — Ударные Бэк-Вокал Дополнительные Музыканты Чэд Ченнинг Не Указан — Ударные «Polly» Кирк Кеннинг — Виолончель «Something In The Way» Персонал Бутч Виг — Продюсер Звукоинженер
Энди Уоллес — Микширование
Крейг Дубет — Помощник Звукоинженера Микширование
Спенсер Элден — Младенец На Обложке Альбома
Роберт Фишер — Оформление Арт-Директор Дизайн Дизайн Обложки
Майкл Лавин — Фотографии
Джефф Шихан — Помощник Звукоинженера
Хоуи Вейнберг — Мастеринг
Кирк Веддл — Фото Обложки Альбома

Frogtoon Music - Album Tracks For Nevermind

Smells Like Teen Spirit In Bloom Come As You Are Breed Lithium Polly Territorial Pissings Drain You Lounge Act Stay Away On A Plain Something In The Way / Endless, Nameless

Frogtoon Музыка Информация об альбоме: Nevermind

Опубликовано: 01 Jan 2023, 19:34

Nevermind — Второй И Самый Коммерчески Успешный Альбом Американской Гранж-Группы Nirvana. Был Выпущен 24 Сентября 1991 Года На Лейбле DGC Records Продюсером Записи Выступил Бутч Виг. Создавая Этот Альбом Курт Кобейн Стремился Вывести Музыку Группы За Пределы Условностей Звучания Гранж-Сцены Сиэтла Ориентируясь На Творчество Таких Альтернативных Рок-Коллективов Как Pixies И Используя Их Технику Перемены Динамики Тихо-Громко . В Записи Пластинки Участвовал Новый Ударник Дэйв Грол Который Пришёл На Смену Предыдущему Барабанщику Группы — Чэду Ченнингу Тем Не Менее В Альбоме Осталась Одна Композиция С Его Участием «Polly» . Несмотря На Скромные Коммерческие Прогнозы Группы И Лейбла К Концу 1991 Года Nevermind Имел Оглушительный Успех Во Многом Благодаря Популярности Первого Сингла — «Smells Like Teen Spirit» Который Был Выпущен В Поддержку Альбома Наряду С Песнями «Come As You Are» «Lithium» И «In Bloom». В Январе 1992 Года Альбом Занял Первое Место В Чарте Журнала Billboard Опередив Майкла Джексона С Диском Dangerous Что Расценивается Как Знаковое Событие Для Андеграундной Музыки. Nevermind Разошёлся Тиражом Более 30 Миллионов Копий По Всему Миру Американская Ассоциация Звукозаписывающих Компаний Сертифицировала Его Как «бриллиантовый». После Выхода Nevermind Альтернативный Рок Стал Считаться Частью Мейнстрима Впоследствии Критики Признавали Его Одним Из Лучших Альбомов Всех Времён Включая Такие Издания Как Rolling Stone NME И Time. Благодаря Nevermind Направление «гранж» Перестало Быть Локальным Явлением Сиэтла И Сместило На Себя Акценты Музыкальной Популярности В Рок-Музыке С Конца 1980-Х Прочно Удерживаемые «металлом» Что Особенно Сказалось На Жанре Глэм-Метал — Вынудив Такие Группы Как Anthrax Metallica И Mötley Crüe Подстраиваться Под Новое Звучание. Вслед За Успехом Альбома Другие Сиэтлские Группы Такие Как Pearl Jam Soundgarden И Alice In Chains Также Стали Выпускать Пластинки Становившиеся Хитами — Гранж Закрепился На Волнах Крупнейших Радиостанций И Попал В Сферу Интересов Ведущих Лейблов. Тем Не Менее Сам Кобейн Впоследствии Высказывал Сожаление По Поводу Слишком «гладкого» Звучания Пластинки И Слишком Большого Внимания Обрушившегося На Группу Со Стороны Прессы И Мейнстримовой Аудитории Благодаря Её Успеху. Nirvana Была Сформирована Куртом Кобейном И Кристом Новоселичем В Городе Абердине Штат Вашингтон. Переехав В Сиэтл Музыканты Подписали Контракт С Независимым Лейблом Sub Pop. В 1989 Году Группа Выпустила Свой Дебютный Альбом Bleach С Чэдом Ченнингом На Ударных. Тем Не Менее Через Год Ченнинг Покинул Группу Так Как Его Коллеги Решили Что Он — Не Тот Барабанщик Который Им Нужен Сам Ченнинг Выражал Недовольство Тем Что Он Почти Не Влиял На Процесс Написания Песен. Музыканты Были Вынуждены Искать Нового Ударника Недолгое Время Группе Помогал Дэн Питерс Из Mudhoney После Чего Вокалист Melvins Базз Осборн Посоветовал Им Связаться С Дэйвом Гролом Из Недавно Распавшейся Хардкор-Группы Scream. После Телефонного Разговора С Новоселичем Грол Перебрался В Сиэтл И Вскоре Был Приглашён В Группу Очень Впечатлив Кобейна На Прослушивании. Позже Новоселич Вспоминал «Когда Дэйв Присоединился К Группе Всё Встало На Свои Места». Сам Грол Так Комментировал Свой Первый Музыкальный Опыт С Nirvana "Мы Сразу Поняли Что У Нас Все Пойдёт Хорошо Потому Что Мы Мыслили Одинаково. Им Был Нужен Ударник Который Бы „мочил По-Чёрному“. С Этого Мы И Начали. К Тому Же Я Мог Подпевать Курту." В Тот Период Кобейн Сочинил Много Нового Материала Вдохновляясь Музыкой Таких Групп Как R.E.M. The Smithereens Pixies. Испытывая Разочарование В Звучании Тяжёлого «атонального» Рока Популярного Среди Сиэтлских Гранж-Коллективов Лейбла Sub Pop Кобейн Начал Сочинять Музыку Которая Была Более Мелодичной. Ключевым Событием Стал Выход Сингла «Sliver» Изданного На Sub Pop В 1990 Году Прежде Чем Грол Присоединился К Группе . По Словам Кобейна Он Был «…Чем-То Вроде Заявки На Будущее. Я Должен Был Написать Поп-Песню И Выпустить Её Как Сингл Чтобы Подготовить Людей К Своей Следующей Записи. Мне Хотелось Сочинить Больше Песен Похожих На Неё». Грол Вспоминал Что Группа В Тот Момент Часто Проводила Аналогии Между Своим Материалом И Музыкой Для Детей В Том Плане Что Музыканты Пытались Сделать Свои Песни Максимально Простыми По Звучанию. В Начале 1990-Х Sub Pop Столкнулся С Финансовыми Трудностями. Слухи О Том Что Издатель Может Стать Филиалом Более Крупного Мейджор-Лейбла Подтолкнули Группу «исключить Посредника» И Самостоятельно Начать Искать Новую «рекорд-Гавань». Многие Лейблы Пытались Переманить Группу Но В Конечном Итоге Nirvana Подписала Контракт С Geffen Records Формально С Их Дочерним Подразделением DGC Records Следуя Рекомендациям Менеджеров Компании Gold Mountain Которая Представляла Интересы Кумиров Группы — Sonic Youth Тоже Подписавших Контракт С Geffen И Их Вокалистки Ким Гордон. Кобейн Так Отзывался Об Этой Ситуации "Сохранить Собственное Достоинство И Подписать Контракт С Крупной Компанией Вовсе Нетрудно. Группа „Sonic Youth“ Прекрасно Знала На Что Шла. Я Чувствую Что Теперь И У Нас Достаточно Опыта Чтобы Справиться С Этой Задачей. Мы Слегка Меняемся За Два Последних Года Мы Приблизились К Более Воспринимаемым Стилям Поп-Музыки И Наконец Созрели Для Того Чтобы Принять Некоторые Из Них. Мы Решили Что Неплохо Бы Нам Пробиться На Радио И Попытаться Немного Заработать На Этом." В Начале 1990 Года Группа Начала Планировать Запись Своего Второго Альбома Под Рабочим Названием «Овцы» Англ. Sheep . Глава Лейбла Sub Pop Брюс Пэвитт Предложил Кандидатуру Бутча Вига В Качестве Потенциального Продюсера Альбома. Nirvana Особенно Понравилась Работа Вига С Группой Killdozer И Музыканты Позвонили Ему Сказав «Мы Хотим Звучать Так Же Тяжело Как Их Запись». 2 Апреля 1990 Года Группа Отправилась В Студию Звукозаписи Вига — Smart Studios В Мэдисоне Штат Висконсин Чтобы Начать Работу Над Новой Пластинкой. Большинство Основных Аранжировок Песен К Тому Времени Уже Были Завершены Но Кобейн По-Прежнему Работал Над Текстами И Группа Не Была До Конца Уверена Какие Песни Сто́ит Записывать. В Конце Концов Были Записаны Восемь Песен «Immodium» Позднее Переименованная В «Breed» «Dive» Позже Выпущена В Качестве Би-Сайда На Сингле «Sliver» «In Bloom» «Pay To Play» В Итоге Её Текст Был Переписан А Сама Песня Получила Название «Stay Away» «Sappy» «Lithium» «Here She Comes Now» Была Выпущена В Трибьют-Альбоме Velvet Underground Tribute Album Heaven And Hell Volume 1 И «Polly». Группа Планировала Записать Больше Треков Но Кобейн Сорвал Голос Во Время Исполнения «Lithium» Чем Вынудил Трио Сделать Перерыв В Работе. Музыканты Уведомили Вига Что Вскоре Вернутся В Студию Чтобы Продолжить Работу Над Оставшимися Песнями Но В Итоге Не Выходили С Ним На Связь Некоторое Время. Вместо Этого Они Использовали Сделанные Во Время Сессии Демозаписи Чтобы Заключить Контракт С Новым Издателем. В Течение Нескольких Месяцев Материал Циркулировал Среди Мейджор-Лейблов Создавая Вокруг Группы Ажиотаж. После Подписания Контракта С DGC Records Музыкантам Был Предложен Ряд Новых Продюсеров В Том Числе Скотт Литт Дэвид Бриггс И Дон Диксон Однако Группа Решила Продолжить Сотрудничать С Вигом. Впоследствии Новоселич Вспоминал Что Они Были Изрядно Нервированы Самой Идеей Записи На Мейджор-Лейбле А Продюсеры Предложенные DGC Хотели Процентных Отчислений В Качестве Условия Для Начала Работы. В Итоге Музыканты Потребовали Вернуть Вига С Которым Им Было Комфортно Вести Дела. Получив Бюджет В Размере $ 65 000 Группа Приступила К Работе Над Nevermind Который Был Записан На Студии Sound City Studios В Ван-Найсе Калифорния В Период С Мая По Июнь 1991 Года. Первоначально Музыканты Планировали Провести Сессии С Марта По Апрель Однако Несмотря На Стремление Группы Начать Запись Дата Постоянно Отодвигалась. Чтобы Заработать Деньги На Бензин И Добраться До Лос-Анджелеса Nirvana Отыграли Несколько Клубных Концертов На Которых Они Впервые Исполнили «Smells Like Teen Spirit». Перед Началом Сессий Группа Послала Вигу Репетиционные Записи Которые Содержали Материал Из Smart Studios Наряду С Некоторыми Новыми Песнями В Том Числе «Smells Like Teen Spirit» И «Come As You Are». Когда Группа Прибыла В Калифорнию На Студию Sound City Studios Музыканты Провели Несколько Дней Пре-Продакшна Во Время Которых Вместе С Вигом Переделали Некоторые Аранжировки. В Первозданном Виде Из Записей Сделанных В Период Сессий В Smart Studios Осталась Лишь Композиция «Polly» На Которой Сыграл Чэд Ченнинг. После Начала Сессий Группа Работала По Восемь-Десять Часов В День. Как Правило Музыканты Отводили Две Или Три Попытки На Инструментальный Дубль Если По Каким-Либо Причинам Они Оставались Недовольны Результатом Группа Развивала Идею В Другом Направлении. Музыканты Использовали Такой Подход На Репетициях И До Начала Записи Nevermind Зачастую Им Было Необходимо Всего Несколько Дублей. Новоселич И Грол Закончили Свои Инструментальные Партии В Течение Нескольких Дней Но Кобейну Понадобилось Больше Времени Он Работал Над Гитарным Овердаббингом Вокалом И Особенно Лирикой Иногда Он Доделывал Тексты Всего За Несколько Минут До Начала Записи . Кобейн Пел Настолько Идентично Что Виг Попросту Смешивал Между Собой Несколько Вокальных Дорожек Дабы Добиться Эффекта Овердаббинга. Тем Не Менее Продюсер Вспоминал Что Ему Часто Приходилось Жульничать Убеждая Кобейна В Необходимости Записи Дополнительных Дублей Поскольку Вокалист Проявлял Недовольство По Этому Поводу. В Частности Виг Заверял Кобейна В Целесообразности Двухдорожечного Вокала В Песне «In Bloom» Говоря Ему «Джон Леннон Тоже Так Делал». Хотя В Целом Сессии Прошли Без Инцидентов Виг Отмечал Что Время От Времени Кобейн Становился Капризным И Проблематичным «Он Мог Быть Потрясающим И Великолепным Но Бывало Он Мог Часами Сидеть В Углу И Молчать». Позже Гитарист Отмечал Атмосферу Лос-Анджелеса В Качестве Одной Из Причин По Которой Альбом Получился Настолько Удачным «Это Было Так Приятно — Неожиданно Оказаться В Тёплом Тропическом Климате. Не Думаю Что Все Получилось Бы Так Же Хорошо Если Бы Мы Записывались В Вашингтоне». После Завершения Сессий Виг И Группа Намеревались Начать Микширование Альбома. Однако После Нескольких Дней Работы Продюсер И Музыканты Остались Недовольны Результатом. В Итоге Они Решили Пригласить Кого-То Со Стороны Чтобы Тот Наблюдал За Процессом Микширования. Из Офиса Geffen Records Прислали Список Возможных Кандидатов В Их Число Входило Несколько Знакомых Имён Включая Скотта Литта Известного По Работе С R.E.M. И Эда Стэзиума Известного По Работе С The Smithereens. Однако Кобейн Переживал Что Привлечение Известных Продюсеров Приведёт К Тому Что Звучание Альбома Станет Похожим На Работы Их Подопечных. Вместо Этого Он Решил Выбрать Энди Уоллеса — Продюсера Из Конца Списка Который Был Сопродюсером Лонгплея Seasons In The Abyss Группы Slayer. Новоселич Вспоминал «Мы Воскликнули „то Что Надо!“ Потому Что Эти Записи Slayer Были Такими Тяжёлыми». Уоллес Прогонял Песни Через Различные Эффекты И Менял Звучание Ударных Завершая По Одному Миксу В День. Благодаря Уоллесу Альбом Приобрёл Окончательную Гладкость Звучания Устроившую Руководство Geffen Records И Позволявшую Ориентировать Его На Достаточно Широкую Аудиторию. Оба Продюсера Вспоминали Несколько Лет Спустя Что На Прослушивании Миксов Уоллеса Группа Осталась Довольна Проделанной Работой. Однако После Выпуска Nevermind Музыканты Выражали Недовольство По Поводу «гладкого» Звучания Альбома Которое Получилось После Микширования. В Одном Из Интервью Кобейн Сетовал «Оглядываясь Назад Я Теперь Даже Не Знаю Как К Нему Относиться. Это Больше Похоже На Диск Mötley Crüe Чем На Панк-Рок». Мастеринг Альбома Начался 2 Августа В Голливудской Студии Mastering Lab. Звукоинженер Хоуи Вейнберг Приступил К Работе В Одиночку Так Как В Назначенное Время В Студию Больше Никто Не Явился К Моменту Когда Nirvana Энди Уоллес И Гари Джерш Всё Же Пришли Вейнберг Завершил Большую Часть Пластинки. Одной Из Подготовленной На Сессии Песен Был Скрытый Трек «Endless Nameless» Его Намеревались Поместить В Конце «Something In The Way» Но Он Был Случайно Убран Из Первых Тиражей Альбома. Вейнберг Вспоминал «В Начале Это Была Просто Устная Просьба — Поместить Этот Трек В Конце Диска. Возможно Я Неверно Истолковал Их Инструкции Вы Можете Назвать Это Моей Ошибкой Если Хотите. Быть Может Я Просто Забыл Записать Их Просьбу Когда Группа Просила Меня Это Сделать. Тем Не Менее Когда Они Напечатали Первые Двадцать Тысяч Копий Его Там Не Было». Когда Музыканты Обнаружили Отсутствие Песни После Совместного Прослушивания Мастер-Копии Альбома Кобейн Позвонил Вейнбергу И Потребовал Чтобы Тот Исправил Ошибку. Вейнберг Выполнил Его Просьбу А Также Добавил Приблизительно Десять Минут Тишины Между Концом «Something In The Way» И Началом Скрытого Трека На Следующих Тиражах Диска. Кобейн Выступил Основным Автором Песен И Музыки Альбома. Он Придумал Последовательность Аккордов Базирующихся В Первую Очередь На Пауэр-Аккордах И Сочинил Мелодии Которые Комбинировали Поп-Хуки С Диссонирующими Гитарными Риффами. Его Целью Было Добиться Того Чтобы Материал В Альбоме Звучал В Духе «Bay City Rollers Над Которыми Издеваются Black Flag». Одной Из Интересных Особенностей Пластинки Были Эксперименты Со Звуком — «тихо-Громко» Динамика Многих Песен Менялась По Ходу Исполнения Когда Группа Перестраивала Стиль — От Тихого Куплета К Громкому Припеву. Дэйв Грол Отмечал Что Этот Приём Возник За Четыре Месяца До Записи Альбома Когда Они Экспериментировали С Экстремальной Динамикой В Ходе Очередных Джем-Сессий. Музыканты Использовали Эти Динамичные Контрасты Во Многих Песнях Альбома — Прежде Всего В «Smells Like Teen Spirit» И «Lithium» — Где Приглушённое Монотонное Звучание Сменяется «кричащим Взрывом Эмоций». Журнал Guitar World Писал «звучание Гитары Курта Кобейна На „Nevermind“ Задало Тон Для Рок-Музыки Девяностых». Во Время Записи Альбома Кобейн Использовал Несколько Гитар Fender Mustang 60-Х Годов Fender Jaguar С Датчиками DiMarzio И Несколько Fender Stratocaster С Хамбакером В Бридже. Гитарист Использовал Дисторшн И Хорус-Педаль В Качестве Основных Эффектов Последняя Была Необходима Для Создания «водянистого» Звука На «Come As You Are» И Перед Припевом В «Smells Like Teen Spirit». Крист Новоселич Настроил Свою Бас-Гитару На Полтора Тона Ниже — К Ре-Бемолю «чтобы Получить Этот Жирный Звук». «Smells Like Teen Spirit» Написана В Тональности Фа Минор Её Основной Гитарный Рифф Базируется На Четырёх Квинтаккордах F5-B5-A5-D5 Кобейн Исполняет Их Со Смещением Акцента С Сильной Доли Такта На Слабую. По Ходу Песни Курт Иногда Меняет Их На Сас-Аккорды I-IV-III-VI — Используя Четыре Нижние Струны Чтобы Придать Звуку Разную Громкость. Основатель Группы The Verlaines — Грэм Доунс Полагал Что «Smells Like Teen Spirit» — Яркий Пример Песни Которая Содержит Как Развитие Материала Так И Его Вариации. В Композиции «Come As You Are» Кобейн И Новоселич Понизили Строй Своих Гитар На Один Тон Также Тональность Поменяли При Работе Над Композицией «Drain You» Ля-Мажор . «Come As You Are» Содержит Длинное Гитарное Соло Виг Вспоминал Что Кобейн Не Любил Сольные Вставки Но В Данном Случае Оно «отлично Вписывалось В Мелодию Песни». В Куплете «In Bloom» Был Использован Гитарный Усилитель Фирмы Mesa Boogie В Припеве Его Заменили На — Fender Bassman Который Был Предложен Вигом Для Того Чтобы Звук Получился Более Тяжёлым И Искажённым. По Воспоминаниям Дэйва Грола Кобейн Был Прежде Всего Сосредоточен На Музыке Своих Песен Он Говорил «Сначала Приходит Мелодия А Потом Текст». Однако Фронтмен Продолжал Работать Над Текстами И Во Время Записи Nevermind. Подобно Блэку Фрэнсису Из Группы Pixies Кобейн В Своей Лирике Избегал Прямолинейности. Большая Часть Его Лирики Не Является «потоком Сознания» А Состоит Из Внешне Несвязанных Между Собой Стихов Которые Музыкант Писал Перед Сном В Записных Книжках. В Результате Получался Своеобразный Музыкальный Тест Роршаха При Этом Материал Взаимодействует С Другими Идеями И Эмоциями Выраженными Логически Связно. Для Людей Старшего Поколения Тексты Кобейна Казались Бессвязными Между Тем Образы Идеи И Эмоции Музыканта Наилучшим Образом Воспринимали Подростки. В Своих Текстах Кобейн Часто Использовал Приём Столкновения Крайностей И Противоположностей Что Очень Оживляло Его Песни. Виг Утверждал Что Ясность Вокала Для Кобейна Не Была Первостепенной «Даже Если Вы Не Могли Точно Сказать О Чём Он Пел Вы Знали Что Это Было Чертовски Интенсивно». Позже Кобейн Был Недоволен Тем Что Рок-Журналисты Пытались Расшифровать Его Пение И Извлечь Смысл Из Лирики Сетуя «Почему Чёрт Возьми Журналисты Настаивают На Выдумывании Второсортных Фрейдистских Оценок Моим Текстам Когда 90 % Времени Они Расшифровывают Их Неправильно?». «Я Очень Редко Пишу Об Одной Теме Или Одном Предмете» — Говорил Музыкант — «Эта Тема Мне Вскоре Надоедает И Дальше В Этой Песне Я Пишу О Чём-Либо Другом Так Что Она Заканчивается Совсем Иной Мыслью». Хотя Курт Всегда Резко Противился Навязываемой Ему Роли «выразителя Чаяний Поколения» Он Тем Не Менее Соглашался С Тем Что Nevermind Содержит Много Информации О Его Сверстниках. Чарльз Р. Кросс Утверждал В Своей Книге «Heavier Than Heaven» Что Многие Песни Написанные Для Nevermind Были О Дисфункциональных Отношениях Между Кобейном И Его Девушкой Тоби Вэйл. После Того Как Они Расстались Курт Начал Писать И Рисовать Сцены Насилия Многие Из Которых Отображали Ненависть К Себе И Окружающим. Песни Написанные В Этот Период Были Менее Жестоки Но Всё Же Отражали Гнев Который Отсутствовал В Раннем Творчестве Курта. По Словам Кросса «За Четыре Месяца После Их Расставания Курт Написал Полдюжины Из Его Самых Запоминающихся Песен Все Они О Тоби Вэйл». Альбом Был Выпущен Без Текстов Песен. Вначале Курт Хотел Напечатать Некоторые Из Своих Стихотворений Потом Всякий «революционный Мусор» Потом Вообще Ничего — Ни Рисунков Ни Стихов. Всё-Таки В Последнюю Минуту Он Выбрал Несколько Строчек Из Песен И Пару Неиспользованных Нигде И Объединил Их В Одно Стихотворение
«Come As You Are» — Песня О Людях В Целом О Принятии Человека Со Всеми Его Противоречиями «Я Устал От Людей Которые Выносят Суждения О Других Людях И Ожидают Что Те Будут Соответствовать Их Представлениям» — Отмечал Автор. Текст Композиции «In Bloom» Направлен Против Фанатов Группы Которые До Этого Не Слушали Андерграундную Музыку Эти Люди Начали Появляться На Концертах Nirvana По Мере Нарастания Популярности Коллектива. Аззерад Считал Что Текст Этой Песни Как Нельзя Лучше Подходит Для Описания Популярности Которая «свалилась» На Головы Музыкантов После Выхода Nevermind. Песня «Polly» Основана На Реальных Событиях Произошедших В Такоме В Июне 1987 Года. Тогда Маньяк Джеральд Френд Похитил Четырнадцатилетнюю Девушку Возвращавшуюся С Панк-Концерта Которую Затем Подвешивал Вниз Головой В Своём Доме На Колёсах Насиловал И Пытал С Помощью Кожаной Плетки Бритвы Горячего Воска И Паяльной Лампы. В Конце Концов Девушке Удалось Бежать Когда Маньяк Остановился На Автозаправочной Станции. Новоселич Рассказывал Об Этом Следующее «Девушка Решила С Ним Сблизиться И Когда Он Потерял Бдительность — Сбежала. Помню Когда Курт Об Этом Прочитал В Газете Его Это Поразило До Глубины Души Он Был Очень Впечатлён». В Песне «Breed» Курт Сначала Кричит «Мне Плевать!» Потом «Я Не Против» И Наконец «Я Боюсь» Тем Самым Отразив Об Обуревающей Его Апатию Равнодушие И Страх. «On A Plain» Была Написана Кобейном Во Время Полётов В Лос-Анджелес И Нью-Йорк Для Встречи С Представителями Мейджор-Лейблов В Ней Есть Две Строчки Которые Имеют Для Него Особый Смысл «Моя Мать Умирала Каждую Ночь» И «Паршивую Овцу Опять Шантажировали». Первая Из Них Связана С Неудачным Опытом Взаимоотношений Матери Музыканта С Её Агрессивным Сожителем А «паршивой Овцой» Курт Часто Называл Самого Себя. Кобейн Не Скрывал Что «Something In The Way» Отражает Его Опыт Жизни Под Мостом В Абердине Через Реку Уишка Хотя И В Несколько Преувеличенном Виде. «Это Было Так Словно Я Жил Под Мостом И Умирал От СПИДа Словно Я Был Болен Не Мог Двигаться И Вообще Был Самым Настоящим Бомжом» — Отмечал Музыкант — «Это Была Своего Рода Фантазия». «Drain You» Начинается Словами «Один Ребёнок Сказал Другому „Мне Повезло Что Я Встретил Тебя“» — Это Слова Которые Вэйл Однажды Сказала Курту Строчка Песни «Сейчас Мой Долг Полностью Дренировать Тебя» Относится К Лидерству Вэйл В Отношениях С Куртом. Согласно Словам Новоселича «Lounge Act — Песня О Тоби» Композиция Содержит Текст «Я Арестую Себя Я Буду Носить Щит» Это Ссылка На Татуировку Кобейна — Логотип K Records Которую Он Сделал Чтобы Произвести Впечатление На Девушку. В Интервью Журналу Musician Кобейн Признался Что «Lithium» Основана На Его Личном Опыте Расставания С Девушками И Плохого Отношения С Людьми «они Вызывают Чувства Смертельной Пустоты Которые Испытывает Персонаж Из Этой Песни — Очень Одинокий Больной». Хотя «Lithium» Была Написана До Знакомства Кобейна С Вэйл По Мнению Кросса Текст Песни Был Изменён И Ссылался На Неё. Биограф Майкл Аззерад Провёл Параллель Между Название Песни «Lithium» И Известным Выражением Карла Маркса «религия — Это Опиум Для Народа». Сам Кобейн Отмечал Что Отчасти Сюжет Песни Мог Быть Инспирирован Воспоминаниями Из Его Юности Когда Он Общался С Семьёй Своего Друга Джесси Рида Которые Были Набожными Христианами. Одним Из Наиболее Тёмных Мест Альбома Был Припев В «Smells Like Teen Spirit» «Мулатка Альбинос Москит Моё Либидо» На Самом Деле Это Всего Лишь Две Пары Противоположностей Описывающие Сексуальное Возбуждение Автора. Курт Понимал Что Противоречия — Это Выражение Его Собственной Натуры И Возможно Натуры Его Аудитории. Он Говорил «Иногда Я Бываю Полнейшим Нигилистом А В Другое Время Я Искренен И Раним. Так Рождается Каждая Песня. Это Как Бы Смесь Того И Другого. Таковы Большинство Людей Моего Возраста. Они То Полны Сарказма То Вдруг Становятся Заботливыми. За Этим Трудно Уследить». По Словам Кобейна В «Smells Like Teen Spirit» Он Чувствовал Себя Обязанным Описать Свои Чувства По Поводу Своего Окружения Своего Поколения И Людей Своего Возраста. Первоначальное Названием Альбома Было «Овцы» Кобейн Придумал Его В Качестве Скрытой Шутки Направленной На Людей Которые По Его Мнению Были Потенциальными Покупателями Записи. Он Написал Саркастический Слоган Для Альбома В Своём Дневнике «Купишь Не Потому Что Этот Альбом Хочешь Ты — Потому Что Хотят Все Остальные». Новоселич Утверждал Что Вдохновением Для Названия Диска Был Цинизм Группы На Реакцию Общественности Вызванную Операцией «Буря В Пустыне». Когда Запись Альбома Была Завершена Кобейн Устал От Старого Названия И Предложил Новоселичу Озаглавить Предстоящий Диск — «Не Грузись» Англ. Nevermind . Кобейну Понравилась Эта Идея Так Как Это Слово Было Метафорой Его Отношения К Жизни И Потому Что Оно Было Написано С Грамматической Ошибкой. На Обложке Nevermind Запечатлён Обрезанный Мальчик Плывущий За Долларовой Купюрой Подвешенной На Рыболовный Крючок. По Словам Кобейна Эта Идея Возникла Когда Они Вместе С Гролом Смотрели Документальный Фильм О Родах Под Водой. Фронтмен Предложил Лейблу Кандидатуру Роберта Фишера В Качестве Дизайнера Обложки. Фишер Нашёл Несколько Снимков Подводных Родов Но По Мнению Звукозаписывающей Компании Они Были Слишком Откровенными. Кроме Того Фондовый Дом Которому Принадлежали Права На Снимок Плавающего Ребёнка Впоследствии Запросил $ 7 500 За Год Использования Фото Так Что Вместо Этого Фишер Послал Фотографа В Бассейн Для Младенцев Чтобы Тот Сделал Снимки Сам. В Итоге Группе Было Предложено На Выбор Пять Фотографий И Музыканты Остановились На Фото Трёхмесячного Ребёнка По Имени Спенсер Элден Который Являлся Сыном Друга Фотографа. Купюра За Которой Якобы Плывет Младенец Была Вмонтирована В Изображение Позднее. Тем Не Менее Некоторое Беспокойство Вызывал Тот Факт Что На Изображении Был Виден Пенис Элдена. Geffen Подготовили Альтернативную Обложку Без Демонстрации Полового Члена Так Как Они Боялись Что Это Может Оскорбить Чувства Некоторых Групп Людей Но Пошли На Уступки Когда Кобейн Дал Понять Что Единственным Компромиссом На Который Он Готов Пойти — Наклейка Закрывающая Пенис Гитарист Заявил «Вы Должны Быть Латентным Педофилом Если Вас Это Оскорбило». После Выхода Альбома На Группу Посыпались Обвинения Со Стороны Американских Пуритан По Поводу Изображения На Обложке. Хотя Послание Группы Было Сугубо Сатирическое — Посыл Был Сосредоточен На Капиталистической Жажде Наживы Царившей В Современном Обществе. Представитель Отдела DGC Гэри Герш Вспоминал В Нашей Компании Никто Не Обратил Внимание На Обложку. Но Когда Скандал Начал Разрастаться Многие Говорили «Уол-Март Не Возьмется За Их Продажу». Мы Отвечали — «Да Наплевать!». Всё Равно Мы Не Собирались Менять Обложку. Ведь Это Нелепость Любой Человек Может Взять Водительское Удостоверение Пойти В Уол-Март И Купить Автомат АК-47 Но Продавать Альбом С Детским Пенисом На Обложке Им Не Позволяют Моральные Принципы?! На Задней Стороне Обложки Изображена Фотография Резиновой Обезьянки Это Была Обезьяна Чим-Чим Из Любимого Мультфильма Курта «Спиди-Гонщик» На Фоне Коллажа Созданного Самим Кобейном. В Коллаже Фигурируют Снимки Сырой Говядины Из Рекламы Супермаркета Изображения Из Поэмы «Божественная Комедия» Данте Алигьери А Именно Из Её Первой Части — «Ад» И Фотографии Больных Влагалищ Из Коллекции Медицинских Фото Которые Собирал Курт. Кобейн Отмечал «Если Хорошо Приглядеться На Заднем Плане Есть Изображение Группы Kiss Стоящих На Туше Говядины». Буклет Альбома Не Содержал Полных Текстов Песен Вместо Этого В Нём Были Напечатаны Несколько Строчек Из Песен И Неиспользованные Лирические Фрагменты Которые Кобейн Объединил В Одно Стихотворение «Думаю Мне Не Хватило Уверенности» — Объяснял Музыкант Позже. В 2011 Году Обложка Альбома Заняла Второе Место В Списке Лучших Обложек Альбомов Всех Времён По Мнению Читателей Интернет-Издания Music Radar Попала В Список «50 Самых Знаковых Обложек Альбомов» Сайта IGN А Также Была Отмечена В Числе «10 Самых Знаковых Обложек» Рейтинга Газеты The Sun. Nevermind Был Выпущен 24 Сентября 1991 Года. Первоначально В Американские Музыкальные Магазины Было Отгружено 46 251 Копий Альбома В Великобританию Где Bleach Пользовался Популярностью Были Отправлены 35 000 Копий. Первый Сингл «Smells Like Teen Spirit» Был Выпущен 10 Сентября Того Же Года С Целью «заложить Фундамент» Интереса Среди Поклонников Альтернативной Рок-Музыки В То Время Как Следующий Сингл «Come As You Are» Был Песней Которая По Планам Могла Собрать Больше Внимания Аудитории. За Четыре Дня До Выхода Альбома Группа Отправилась В Короткое Американское Турне С Целью Поднять Интерес К Записи. Руководство DGC Надеялось Что Продажи Диска Составят Около 250 000 Экземпляров Что Было Сопоставимо С Другим Релизом Лейбла — Дебютной Пластинкой Группы Sonic Youth. По Самым Смелыми Ожиданиям Запись Могла Получить «золотой» Сертификат К Сентябрю 1992 Года. Диск Дебютировал На 144-М Месте Чарта Billboard 200. Около Половины Тиража Предназначенного Для США Было Отправлено На Северо-Запад Страны Однако Его Быстро Раскупили И Альбом Стал Дефицитом В Течение Нескольких Дней. Лейбл Был Вынужден Приостановить Печать Других Альбомов Чтобы Удовлетворить Спрос В Регионе. На Тот Момент Nevermind Имел Стабильные Продажи Но В Течение Следующих Нескольких Месяцев Спрос На Него Значительно Увеличился Так Как Композиция «Smells Like Teen Spirit» Внезапно Становилась Всё Более И Более Популярной. Премьера Видеоклипа На Эту Песню Состоялась На Шоу «120 Минут» Телеканала MTV Которое Выходило В Эфир Поздним Вечером. Однако Несмотря На Это Он Стал Очень Популярен Среди Зрителей Тем Самым Подтолкнув Телеканал Транслировать Его Ещё И В Дневное Время. В Конце Октября Запись Получила «золотой» Статус Но Группа Относилась К Этому Успеху Практически Равнодушно. Новоселич Вспоминал «Да Я Был Счастлив Этим Обстоятельством. Это Было Довольно Круто. Это Было Что-То Вроде — „Ну Вот И Прекрасно!“. По Большому Счёту Плевать Я Хотел На Такие Достижения. „Это Круто Вот И Всё“ — Было Моё Мнение». Грол Подтверждал Что Они Не Испытывали Особой Эйфории И Главным Образом Были Удивлены Лишь Своему Успеху. По Словам Музыканта Когда Им Сказали Что Группа Rush Хочет Организовать Совместное Турне Они Лишь Рассмеялись В Ответ. В Свою Очередь Кобейн Отмечал «Я Не Считаю Что Приходить По 20 Раз В День На MTV — Лучшая Идея Это Катастрофично Для Имиджа Группы. Нас Могут Принять За Массовый Продукт». В Начале Ноября 1991 Года Группа Отправилась В Турне По Европе Тогда Же Nevermind Впервые Вошёл Top-40 Чарта Billboard Заняв 35-Е Место. К Этому Моменту Песня «Smells Like Teen Spirit» Уже Стала Международным Хитом И Альбом Продавался Так Быстро Что Ни Одна Из Маркетинговых Стратегий Geffen Records Уже Не Играла Роли В Его Успехе. Президент Лейбла Эд Розенблатт Заявил В Интервью The New York Times «Мы Ничего Не Делали. Это Была Одна Из Тех Записей Которые Просто Берут И „выстреливают“ Без Какой-Либо Помощи». Вокруг Группы Создавался Ажиотаж. Пока Они Гастролировали В Течение Конца 1991 Года Билеты На Эти Шоу Раскупались Моментально На Сцене Постоянно Присутствовали Съёмочные Группы А «Smells Like Teen Spirit» Звучала Почти Повсеместно На Радио И Музыкальном Телевидении. 9 Ноября Альбом Переместился На 17-Е Место А «Smells Like Teen Spirit» Достиг 27-Й Позиции Billboard Mainstream Rock Tracks. Курт Кобейн О Захлестнувшей США «Нирванамании» "Я Конечно Не Мог Позволить Своему Эго Признать Будто Мы Настолько Велики Что Заслуживаем Так Много Внимания Но Я Знал Что Наша Музыка Лучше Чем У 99% Групп Работающих На Коммерческом Уровне. Я Знал Мы В Тысячу Раз Лучше Чем Эти Грёбаные Guns N' Roses Или Whitesnake Или Что-Либо Ещё Из Этого Дерьма. Я Чувствовал Себя Глупо Из-За Того Что На Андеграундной Сцене Есть Много Групп Столь Же Хороших Как Мы Или Лучше Нас Но Почему-То Только Мы Привлекаем Внимание." 11 Января 1992 Года Nevermind Поднялся На Вершину Хит-Парада Billboard Сместив Оттуда Альбом Dangerous Майкла Джексона — Он Стал Первым Альбомом Группы Ставшим  1. По Словам Дэйва Грола Когда Он Узнал Об Этом То Смеялся До Упаду «Это Было Что-То Вроде „Подождите Мы На Первом Месте?“ Мы Обошли Майкла Джексона? Это Же Смешно! Все Сошли Ума! Как Такое Могло Произойти С Этим Чудаком Из Неверлэнда?». 18 Января Лонгплей Гарта Брукса Ropin’ The Wind Смог Сместить Nevermind С Первого Места Однако 1 Февраля Он Вновь Захватил Лидерство В Чарте Продержавшись Там Ещё Неделю. В Этот Период Альбом Продавался В Количестве Около 300 000 Копий В Неделю. В Марте 1992 Года «Come As You Are» Был Издан В Качестве Второго Сингла Он Достиг 32-Й Строчки В Чарте Billboard Hot 100. Позже Было Выпущено Ещё Два Сингла — «Lithium» И «In Bloom» Которые Добрались До 11-Й И 28-Й Позиций Соответственно В Британском Хит-Параде. 25 Февраля Лонгплей Стал Одним Из Соискателей Премии «Грэмми» В Номинации «Лучший Альтернативный Альбом» Однако Проиграл Диску Out Of Time Группы R.E.M.. В Ноябре 1991 Года Американская Ассоциация Звукозаписывающих Компаний Присвоила Альбому «платиновый» Сертификат В Марте 1999 Года Он Получил «бриллиантовый» Статус. Также Он Получил Бриллиантовый Сертификат В Канаде 1 000 000 Проданных Копий И Стал Дважды «платиновым» В Великобритании. В 1996 Году Лейбл Mobile Fidelity Sound Lab Выпустил Nevermind На Виниле В Рамках Своей Серии «ANADISQ 200» И На 24-Каратном Золотом Компакт-Диске Который Содержал Скрытый Трек «Endless Nameless». Ограниченное Виниловое Издание Было Быстро Распродано Но Тиражирование «золотых» Компакт-Дисков Продолжалось В Течение Многих Лет. В 2009 Году Фирма Original Recordings Group Выпустила Nevermind На 180г Синем Виниле Ограниченный Тираж И 180г Чёрном Виниле Регулярный Тираж Мастерингом И Монтажом Изданий Занимался Берни Грандмэн Англ. Bernie Grundman За Основу Была Взята Оригинальная Аналоговая Запись. Издания Получили Высокие Оценки От Рецензентов За Качество Звука. В Сентябре 2011 Года В Честь 20-Летия Альбома Фирма Universal Music Enterprises Выпустила Переиздание Nevermind. Пластинка Вышла В Двух Форматах — Deluxe Edition На Двух Компакт-Дисках И Super Deluxe Edition 4 CD 1 DVD . Первый Диск Обоих Изданий Содержит Оригинальный Альбом Вместе Со Студийными И Концертными Би-Сайдами. Второй Диск Этих Изданий Включает Ранние Студийные Записи Которые Стали Прототипами Песен Позже Появившихся В Альбоме В Том Числе Сессии На Smart Studio И Некоторые Репетиции Записанные На Бумбокс. Также Второй Диск Содержит Две Записи Сделанные Группой На Би-Би-Си. Третий Диск Присутствует Только В Super Deluxe Edition Включает Альтернативные Миксы Композиций Сделанные Бутчем Вигом Для Всех Треков Альбома Кроме «Polly» И «Endless Nameless» Эти Миксы Получили Название — «Devonshire Mixes». Четвёртый И Пятый Диски Super Deluxe Edition — Это CD И DVD-Версии Концерта Live At The Paramount. В Сентябре 2021 Года Было Объявлено Что Британский Телеканал BBC Two Отметит 30-Летие Альбома Nevermind Трансляцией Нового Документального Фильма Под Названием «When Nirvana Came To Britain» В Съёмках Которого Приняли Участие Грол И Новеселич. В Том Же Месяце Состоялся Анонс Юбилейного Переиздания Nevermind Которое Будет Содержать 70 Ранее Непубликовавшихся Песен. Выпуск Переиздания Состоялся 12-Го Ноября Версия В Формате Super Deluxe Edition Содержала Восемь 180-Граммовых Виниловых Пластинок А Deluxe Edition — Пять Компакт-Дисков И Один Blu-Ray. Также Имелись Версии На Одной Грампластинке С Синглом И Стандартное Издание На Двух CD. Новый Материал Переделанный С Оригинальных Полудюймовых Аналоговых Стереокассет На 24-Битные С Качеством Звука Повышенным До 192 КГц Включал Концерты Группы Live In Amsterdam Netherlands Записан 25 Ноября 1991 Года В Paradiso Live In Del Mar California Записан 28 Декабря 1991 Года Live In Melbourne Australia For Triple J Записан 1 Февраля 1992 Года И Live In Tokyo Japan Записан 19 Февраля 1992 Года В Nakano Sunplaza Которые Раньше Фигурировали В Виде Бутлегов Но Никогда Не Издавались Официально. Также Deluxe Edition Версия Включала Blu-Ray-Диск С Концертом В Амстердамском Клубе Paradiso А Super Deluxe Edition — 7-Дюймовый Сингл «Endless Nameless» С Би-Сайдами «Smells Like Teen Spirit» «Even In His Youth» И «Aneurysm». Оба Делюксовых Издания Также Содержат 40-Страничную Книгу В Твердом Переплете С Неиздававшимися Ранее Фотографиями. Продвижение Nevermind В Прессе Было Реализовано Хуже Нежели У Типичных Мейджор-Лейблов. Рекламный-Агент Из Geffen Records Делал Акцент На Музыкальных Изданиях Сроки Публикации В Которых Занимали Длительное Время А Также На Местных Сиэтлских Журналах. Положительные Отзывы От Критиков Совершенно Неожиданные Для Руководства Лейбла Стали Причиной Экстренного Решения Об Увеличении Тиража Пластинки. Альбом Продолжительное Время Оставался Незамеченным Прессой А Многие Издания И Вовсе Его Проигнорировали. Спустя Месяцы После Издания Nevermind Когда «Smells Like Teen Spirit» Получил Широкую Ротацию На Радио И Телевидении Печатные СМИ «в Едином Порыве» Стали Выпускать Статьи О Феномене Пластинки. Тем Не Менее К Этому Моменту Бо́льшая Часть Внимания Пришлась На Кобейна А Не На Саму Запись. Первые Обзоры Напечатанные До «истерии» Вокруг Альбома Были В Основном Положительными. Карен Шомер Из The New York Times Писала «Nirvana Добилась Успеха С „Nevermind“. На Нём Имеется Достаточное Количество Интригующих Текстур Меняющихся Настроений Инструментальных Отрывков И Изобретательной Игры Слов Чтобы Получать Удовольствие Часами». Автор Подытожила «„Nevermind“ Более Совершенен И Тщательнее Спродюсирован Чем Что-Либо Что Предлагают Такие Группы Как Dinosaur Jr. И Mudhoney». Рецензент Газеты Entertainment Weekly Дэвид Браун Поставил Альбому Оценку «A-» Отметив Что На Nevermind Nirvana «ни Разу Не Заигрывала С Понятием „звучать Нормально“ В Отличие От Других Современных Альтернативных Групп. В Свою Очередь Завершая Восторженный Обзор Для Melody Maker Эверетт Тру Подчеркнул «Когда Nirvana Выпустили Bleach Самые Прозорливые Среди Нас Полагали Что У Группы Есть Потенциал Чтобы Создать Альбом Который Уделает Любого Конкурента. Боже Мой Они Доказали Что Мы Были Правы!». Журнал Spin Также Посвятил Альбому Положительную Рецензию Написав «Вы Будете Напевать Эти Песни Всю Оставшуюся Часть Своей Жизни — Ну Или По Крайней Мере Пока Ваш Компакт-Диск Не Износится». В Свою Очередь Эндрю Перри Из Select Присудил Альбому Четыре Звезды Из Пяти И Сравнивал Трио С Jane’s Addiction Sonic Youth И Pixies Комментируя «Альбом Доказывает Что Nirvana Действительно Соответствует Уровню Этих Групп». Однако Среди Рецензентов Нашлись И Критики Альбома. Так Первоначально Журнал Rolling Stone Поставил Диску Лишь Три Звезды Из Пяти Автор Статьи Айра Роббинс Писала «Если Закрыть Глаза На То Что Группа В Целом Не Предложила Ничего Нового „Nevermind“ Действительно Обладает Песнями Характером И Твёрдостью Духа Чтобы Быть Намного Большим Чем Просто Переформулировка Динамичных Хитов Колледж-Рока». В Свою Очередь Газета The Boston Globe Имела Ещё Меньше Энтузиазма По Поводу Пластинки Их Рецензент Стив Морс Сетовал «Бо́льшая Часть Альбома Упакована В Обёртку Характерного Поп-Панка Который Мы Слышали У Бесчисленного Количества Исполнителей — От Игги Попа До Red Hot Chili Peppers» Подчеркнув «Создаётся Впечатление Что Группе Мало Или Вообще Нечего Сказать Остаётся Лишь Довольствоваться Бессмысленным Бредом За Авторством Курта Кобейна». Спустя Двадцать Лет В Ретроспективном Обзоре Журнала Rolling Stones Рецензент Поставил Пластинке Высший Балл Отметив «Осенью 1992 Года „Nevermind“ Буквально Ворвался В Наши Уши Это Было Потрясающе — Словно Граната Взрывалась В Вашем Радиоприёмнике. Этот Альбом Поставил Точку Для Одной Эпохи 1980-Е Хаэр-Метал И Начал Новую Эру „альтернативный Рок“ „Поколение X“ . Сегодня Лонгплей Стал „притчей Во Языцех“ Это — Музейный Экспонат Запись Которая Заслуживает Экспозиции В Смитсоновском Институте. Прослушивая „Nevermind“ Двадцать Лет Спустя Вы Поражаетесь На Сколько Хороша Была Эта Группа. Панк-Пуризм Был Религией Для Кобейна Но В Этом Была Его „фишка“ Его Ви́дение Шоу-Бизнеса Для Записи Которая Наполнена Тоской Довольно Существенная Её Часть — Адреналиновый Угар Который Сметает Вас С Головой. Это Не То Чувство Которое Вы Можете Соотнести С Любым Жанром Или Идеологией. „Nevermind“ — Это Не Панк Гранж Или Даже Поп-Музыка. Это Эксклюзив». Музыкальный Портал Pitchfork Media Также Поставил Переизданию Альбома Высшую Оценку Рецензент Назвал Его Влияние На Мейнстримовый Рок — «огромным» «несмотря На Множество Последователей Трудно Представить Себе Ещё Один Альбом В Котором Поп И Панк-Музыка Звучали Бы В Такой „убойной Пропорции“ Нежели „Nevermind“. Альбом Вот Уже Два Десятилетия Удерживает Статус Канонического Шедевра И Примера Для Подражания Но Пожалуй Его Самая Главная Заслуга — Он Навсегда Изменил Жизнь Множества Молодых Людей». Nevermind Был Признан Лучшим Альбомом Года В Ежегодном Опросе Критиков Pazz & Jop «Smells Like Teen Spirit» Также Стал Лидером Этого Опроса — В Номинациях «сингл» И «видео Года». Запись Возглавила Подавляющее Большинство Подобных Рейтингов Критик Роберт Кристгау Из The Village Voice Так Прокомментировал Успех Альбома «Как Скромный Поп-Сюрприз Они Одержали Скромную Победу Схожую С De La Soul В 1990 Году. Однако Их Мульти-Платиновый Переворот Представляет Собой Первую Полномасштабную Проверку Американских Инди-Ценностей — Шум Мелодии Мировоззрение — Которая Обозначила Более Радикальную Часть ». Группа Отправилась В Американский Тур За Четыре Дня До Выхода Альбома. Гастроли Начались 20 Сентября В Торонто — Закончились 31 Октября В Сиэтле. Всего Было Отыграно 33 Концерта В Том Числе Двадцать Девять В Соединённых Штатах Три В Канаде И Один В Мексике. На Протяжении Этого Турне А Также Европейских Гастролей Группа Заканчивала Концерты Двумя Песнями — «Territorial Pissings» Либо «Endless Nameless» Во Время Которых Музыканты Ломали Свою Аппаратуру — Как Правило Гитары Однако 12 Октября В Чикаго Была Также Разрушена Барабанная Установка. 2 Октября После Выступления В Вашингтонском Клубе «9.30 Club» Группу Навестила Мать Дэйва Грола. 19 Октября Во Время Концерта В Далласе Курт Кобейн Подрался С Вышибалой Клуба Где Выступали Музыканты. После Этого Было Организовано Европейское Турне Стартовавшее 4 Ноября В Бристоле И Завершившееся 7 Декабря В Ренне. Гастроли Включали 24 Выступления Двенадцать Из Которых Состоялись Великобритании Четыре В Германии И По Одному В Италии Австрии Бельгии Нидерландах И Франции. 23 Ноября Во Время Концерта В Генте Дэйв Грол И Крист Новоселич Поменялись Инструментами Во Время Исполнения Песни «Where Did You Sleep Last Night?» Ледбелли Которая Была Впервые Исполнена Группой На Публике. В Конце Шоу Во Время Традиционного Крушения Инструментов Новоселич Так Сильно Ударил Басом Об Сцену Что Щепки Попали В Зрителей Первого Ряда Поранив Одному Из Них Лицо. Пытаясь Загладить Вину Музыкант Извинился За Этот Инцидент В Прессе. 7 Декабря Во Время Музыкального Фестиваля Rencontres Trans Musicales В Ренне Музыканты Исполнили Песню «Baba O'Riley» Группы The Who Перед 10 000 Аудиторией Однако Кавер-Версия Не Была Записана В Каком-Либо Виде. Именно Во Время Европейского Турне Музыканты Почувствовали Всю Обрушившуюся На Них Популярность — Переполненные Концертные Залы Постоянно Присутствующие На Сцене Телевизионщики И Непрерывная Ротация «Smells Like Teen Spirit» По Радио И На Музыкальных Каналах. 27 Ноября Nirvana Выступила На Шоу «Top Of The Pops» Группа Выглядела Заметно Уставшей Вынужденные Играть «Smells Like Teen Spirit» Под Фонограмму Музыканты Делали Это Без Энтузиазма Так Кобейн Практически Не Притронулся К Гитаре И Пел Песню Низким «издевательским» Голосом Специально Путая Слова. С 27 Декабря По 2 Января Nirvana Участвовала В Американском Мини-Турне С Группами Red Hot Chili Peppers И Pearl Jam. 7 Января 1992 Года Трио Выступило На Шоу «Late Show With David Letterman» Исполнив Песни «Smells Like Teen Spirit» И «Territorial Pissings» Музыкальный Сет Сопровождался Хаосом На Сцене И Закончился Поцелуем Новоселича Со Своими Товарищами С Целью Лишний Раз Досадить Гомофобам. Четыре Дня Спустя В Схожем Стиле Был Отыгран Концерт На Телепередаче «Saturday Night Live» — На Следующее Утро У Кобейна Случилась Передозировка Героина Которую Вовремя Заметила Его Подруга Кортни Лав Сумев Предотвратить Трагедию. В Тот Же Период Группа Отклонила Предложение О Совместном Турне С Guns N' Roses. 24 Января Концертом В Сиднее Началось Турне Группы По Тихоокеанскому Региону. Гастроли Завершились 22 Февраля В Гонолулу Там Же Двумя Днями Позже Состоялась Свадьба Кобейна И Кортни Лав Церемония Проходила На Пляже Молодожёны Были Одеты В Пижамы . Всего Было Отыграно 17 Концертов Одиннадцать В Австралии Четыре В Японии Два На Гавайях И В Новой Зеландии. Помимо Этого Было Запланировано Ещё Одно Турне По США Которое Должно Было Начаться В Апреле Однако Музыканты Решили Отменить Из-За Усталости Накопленной Во Время Предыдущих Гастролей. Летом Группа Вновь Вернулась В Европу Возобновив Прерванное В Декабре Турне Концертами В Дублине 21 Июня И Бильбао 4 Июля После Чего Трио Отыграло Ещё Десять Шоу По Три В Испании И В Ирландии И По Одному В Северной Ирландии Франции Дании Финляндии Норвегии И Швеции. На Фоне Новостей О Том Что Кобейн Присвоил Себе 75 % Авторских Прав Nirvana И Испытывает Проблемы Со Здоровьем Из-За Пристрастия К Наркотикам В Прессе Появились Слухи О Распаде Коллектива. В Тот Же Период Группе Поступило Предложение Выступить На Фестивале В Рединге За 250 000 $ Которое Было Принято Музыкантами Несмотря На Малое Количество Репетиций. 30 Августа Nirvana Прибыла На Мероприятие В Качестве Хедлайнера В Начале Концерта Кобейна Выкатили На Сцену В Инвалидной Коляске И Медицинском Халате — Иронизируя Над Слухами О Его Физическом Состоянии. Музыканты Выступили Перед Аудиторией В 40 000 Человек Что Было Самым Масштабным Концертом Группы На Тот Момент Что Было Очень Волнующим Для Коллектива. По Словам Дэйва Грола Обеспокоенные Состоянием Кобейна Они «готовились К Худшей Катастрофе Года Однако В Итоге Это Стало Одним Из Лучших Моментов В Их Жизни». Барабанщик Вспоминал Что Весь Концерт Его Не Покидало Чувство Что Это Могло Быть Последнее Шоу Группы В Середине Выступления Кобейн Объявил — «это Последний Концерт Группы» После Чего Новоселич Добавил «на Сегодня» . Впоследствии Выступление Nirvana В Рединге Расценивалось Критиками Как Один Из Лучших Концертов В Карьере Группы. В 2009 Году Концерт Был Выпущен На DVD И Blu-Ray Под Названием Именем «Live At Reading» Его Рейтинг На Сайте Metacritic Составляет 93 %. Nevermind Трансформировал Nirvana Из Относительно Безызвестной Группы В Коммерчески-Успешный Всемирно Знаменитый Коллектив. Благодаря Этому Альбому Направление «гранж» Перестало Быть Локальным Явлением Сиэтла И Сместило На Себя Акценты Музыкальной Популярности С Конца 1980-Х Прочно Удерживаемые «металлом». Вслед За Успехом Nevermind Другие Сиэтлские Группы Такие Как Pearl Jam Ten Soundgarden Superunknown И Alice In Chains Dirt Также Стали Выпускать Альбомы Становившиеся Хитами — Альтернативный Рок Закрепился На Волнах Крупнейших Радиостанций И Попал В Сферу Интересов Ведущих Лейблов. Концепция Музыкальной Структуры «Smells Like Teen Spirit» «тихие Куплеты С Зыбкой Эффект «Small Clone» Хорусовой Гитарой Переходящие В Громкий Хардкоровый Припев» Стала Распространённым Шаблоном В Альтернативном Роке Именно Из-За Популярности Этой Песни Впоследствии Её Копировали Многие Исполнители Этого Направления. Успех Альбома Удивил Современников Nirvana Которые Чувствовали Себя В Тени Его Славы. Позже Ги Пиччиотто Из Группы Fugazi Так Прокомментировал Сложившуюся Ситуацию «Наши Записи Имели То Же Воздействие Как Бомж Мочащийся В Лесу Было Такое Чувство Что Мы Все Вдруг Стали Играть На Гавайских Гитарах Из-За Несоразмерного Воздействия Которое Они Произвели». В 1992 Году Джон Парелес Из The New York Times Отметил Что После Прорыва Альбома «Внезапно Все Остались За Бортом. Ни У Кого Не Было Инсайдерской Информации Относительно Того Которая Из Дюжин Возможно Сотен Злобных Беспокойных Неопрятных Групп Понравится Миллионам Консьюмеров». Боссы Рекорд-Лейблов Почувствовали Золотую Жилу И Стали Предлагать Большие Авансы И Выгодные Контракты На Запись Дисков Альтернативным Группам. Благодаря Успеху Nevermind У Этих Групп Появилась Перспектива В Короткие Сроки Достигнуть Популярности Среди Широкой Аудитории Новые «правила Игры» Поменяли Стратегию Создания Аудитории Для Андеграундных Исполнителей. Майкл Азеррад Утверждал В Своей Книге «Come As You Are The Story Of Nirvana» Что «„Nevermind“ Стал Причиной Появления Поколения Двадцатилетних Меломанов В Условиях Господства Музыкальных Вкусов Поколения Беби-Бумеров Которые Им Предшествовали». По Мнению Писателя «„Nevermind“ Появился В Нужное Время В Нужном Месте. Это Была Музыка Для И О Совершенно Новой Группе Молодых Людей На Которых Смотрели Свысока Которые Были Проигнорированы Или Чувствовали Что Такое Снисходительное Отношение». Nevermind Занял 6-Е Место В Списке 500 Величайших Альбомов Всех Времён По Версии Журнала Rolling Stone Несмотря На Получение Им Трёх Звезд Из Пяти При Первоначальной Рецензии В 1991 Году. В Комментарии Журнала Отмечалось «Ни Один Альбом В Новейшей Истории Не Имел Такого Подавляющего Влияния На Поколение — Нация Подростков Вдруг Повернулась В Сторону Панка — И Такого Катастрофического Воздействия На Своего Создателя». В 2013 Году Диск Занял 11-Е Место В Аналогичном Списке Журнала New Musical Express Редакция Так Аргументировала Свой Выбор «Затрагивающий Такие Темы Как Самоубийство Похищение И Рушащиеся Отношения Курта Кобейна С Тоби Вэйл Второй Альбом Nirvana Разойдется Тиражом Более 30 Миллионов Копий И Определит Эпоху Гранжа. По Прошествии Времени Nevermind Продолжает Получать Высокие Оценки От Прессы. В 2006 Году Журнал Time Поместил Альбом В Свой Список «100 Величайших Альбомов» Рецензент Журнала Джош Тиренгил Назвал Его «лучшим Альбомом 90-Х». Электронный Журнал Pitchfork Поставил Альбом На Шестое Место В Списке Лучших Дисков Десятилетия Отметив Что «любой Кто Ненавидит Эту Запись Сегодня Просто Пытается Быть Крутым Самоутвердиться… Но Он Должен Пытаться Делать Это Правдоподобнее». В 2006 Году Читатели Журнала Guitar World Поставили Nevermind На 8-Ю Строчку В Рейтинге «100 Величайших Гитарных Альбомов». В 2005 Году Альбом Попал В Число 50 Звукозаписей Выбранных Библиотекой Конгресса Для Помещения В Фонд Национального Реестра Аудиозаписей В Который Попадают «культурно Исторически Или Эстетически Важные» Звукозаписи XX Века. Журнал Metal Hammer Включил Nevermind В Свой Список «200 Лучших Рок-Альбомов Всех Времён». Диск Занял Четвёртое Место В Списке «Величайший Альбом В Истории» По Результатам Голосования Зрителей Телеканала MTV. Nevermind Занял Второе Место В Опросе «Лучшие Альбомы За Последние 25 Лет» Проведённого Среди Читателей Журнала Q. Журнал Spin Поставил Этот Диск На Четвёртое Место В Списке «125 Лучших Альбомов Последних 25 Лет». Британское Музыкальное Издание Mojo Присудило Этой Пластинке Восьмое Место В Своём Списке «10 Важнейших Альбомов В Истории Рока». В Августе 2021 Года Тридцатилетний Спенсер Элден Повзрослевший Ребёнок Изображенный На Обложке Nevermind Предъявил Группе Иск С Требованием Компенсации Морального Ущерба. Он Утверждает Что Фото Альбома Является Детской Порнографией И Нанесло Ему Пожизненный Ущерб. Как Говорится В Исковом Заявлении Поданном В Калифорнийский Суд «на Этих Изображениях Демонстрируются Интимные Части Тела Спенсера Его Гениталии Открыты Для Похотливых Взглядов С Того Времени Как Он Был Младенцем И До Сих Пор». Иск Подан К 17 Персонам Среди Которых Два Ныне Живущих Участника Группы Nirvana Дэйв Грол И Крист Новоселич А Также Наследники Курта Кобейна С Каждого Из Ответчиков Предлагается Взыскать По $150 Тыс. Или Сумму Которую Определит Суд. Грол Так Прокомментировал Иск «Я Чувствую То Же Самое Что И Большинство Людей — Я Не Согласен С Обвинениями. Это Все Что Я Скажу» В Другом Интервью Музыкант Уточнил Что «подобные Иски — Это Норма Для Индустрии» А Обложку Всегда Можно Заменить. «У Меня Много Идей Для Альтернативного Изображения Но Пока Просто Посмотрим Что Произойдет Дальше» — Добавил Бывший Барабанщик Группы. В Декабре Адвокаты Представляющие Участников Группы Подали Ходатайство В Окружной Суд США Заявив Об Истечении Срока Давности В Деле По Иску А Также «абсурдности» Претензий. Месяцем Позже Появилась Информация Что Суд Отклонил Иск Спенсера. Список Композиций 1. «Smells Like Teen Spirit» 2. «In Bloom»
3. «Come As You Are»
4. «Breed»
5. «Lithium»
6. «Polly»
7. «Territorial Pissings»
8. «Drain You»
9. «Lounge Act»
10. «Stay Away»
11. «On A Plain»
12. «Something In The Way»
13. «Endless Nameless» Участники Записи Nirvana Курт Кобейн — Ведущий Вокал Гитара Бэк-Вокал Фотографии
Крист Новоселич — Бас-Гитара Вокал На Вступлении К «Territorial Pissings» Дэйв Грол — Ударные Бэк-Вокал Дополнительные Музыканты Чэд Ченнинг Не Указан — Ударные «Polly» Кирк Кеннинг — Виолончель «Something In The Way» Персонал Бутч Виг — Продюсер Звукоинженер
Энди Уоллес — Микширование
Крейг Дубет — Помощник Звукоинженера Микширование
Спенсер Элден — Младенец На Обложке Альбома
Роберт Фишер — Оформление Арт-Директор Дизайн Дизайн Обложки
Майкл Лавин — Фотографии
Джефф Шихан — Помощник Звукоинженера
Хоуи Вейнберг — Мастеринг
Кирк Веддл — Фото Обложки Альбома

Теги для Nevermind:

Grunge Albums I Own Rock 90s Alternative Nirvana 1991 Alternative Rock Favorite Albums Favourite Albums

Smells Like Teen Spirit - Музыка

Smells Like Teen Spirit by Nirvana

Nirvana

Биография артиста Nirvana

Frogtoon Музыка - Информация о песне: Smells Like Teen Spirit

Nirvana - Nevermind

50 Похожие треки:

Теги для Smells Like Teen Spirit:

Теги для Nirvana:

16 исполнителей, похожих на Nirvana - Frogtoon Музыка

Frogtoon Music - Album Tracks For Nevermind

Frogtoon Музыка Информация об альбоме: Nevermind

Опубликовано: 01 Jan 2023, 19:34

Теги для Nevermind: