Blues Blues - Musica

James Marshall "Jimi" Hendrix Seattle 27 Novembre 1942 – Londra 18 Settembre 1970 È Stato Un Chitarrista E Cantante Statunitense. È Considerato Uno Dei Più Grandi Chitarristi Della Storia Della Musica Oltre Che Uno Dei Maggiori Innovatori Nell'ambito Della Chitarra Elettrica Durante La Sua Parabola Artistica Tanto Breve Quanto Intensa Si È Reso Precursore Di Molte Strutture E Del Sound Di Quelle Che Sarebbero State Le Future Evoluzioni Del Rock Attraverso Un'inedita Fusione Di Blues Rhythm And Blues Psichedelia E Funky.
Secondo La Classifica Stilata Nel 2003 Dal Rolling Stone Magazine È Lui Il Più Grande Chitarrista Di Tutti I Tempi.La Sua Esibizione In Chiusura Del Festival Di Woodstock Del 1969 È Divenuta Un Vero E Proprio Simbolo L'immagine Del Chitarrista Che Con Dissacrante Visionarietà Artistica Suona L'Inno Nazionale Americano In Modo Provocatoriamente Distorto È Entrata Di Prepotenza Nell'immaginario Collettivo Musicale Come Uno Dei Punti Di Svolta Nella Storia Del Rock. Hendrix È Stato Introdotto Nella Rock And Roll Hall Of Fame Nel 1992. L'adolescenza E Gli Inizi
Nacque Come Johnny Allen Hendrix Al King County Hospital Di Seattle Nello Stato Di Washington USA Da Madre Di Origini Cheyenne E Padre AfroAmericano. Fu In Seguito Ribattezzato James Marshall Dal Padre. Il Piccolo Jimi Passò L'infanzia In Un Quartiere Disagiato Ed Ebbe L'infanzia Funestata Dal Divorzio Dei Suoi Genitori Avvenuto Quando Aveva Appena 9 Anni A Seguito Di Ciò Fu Affidato Alla Nonna Paterna Nora Rose Moore In Quel Momento L'unica Persona In Grado Di Garantirgli Un Minimo Di Stabilità. Nel 1958 Sua Madre Morì E Fu Proprio In Quel Periodo Che Jimi Ebbe La Sua Prima Chitarra. La Scoperta Dello Strumento Fu Per Lui Come Un'illuminazione. Poco Interessato Alla Scuola Che Lascerà Prima Del Diploma Jimi Iniziò A Dedicarsi Alacremente Alla Musica I Suoi Punti Di Riferimento Furono Chitarristi Della Scena Blues Di Chicago Come Elmore James Muddy Waters Buddy Guy Ed Albert King Nonché Leggende Del Più Risalente Delta Blues Come Robert Johnson E Leadbelly E Del Rock And Roll Come Chuck Berry. All'inizio Degli Anni Sessanta A Causa Di Alcuni Problemi Con La Legge Si Trovò A Dover Scegliere Tra Un Periodo Di Reclusione E L'arruolamento. Scelta La Seconda Opzione Jimi Venne Arruolato Il 31 Maggio 1961 Nella 101st Airborne Division E Inviato Di Stanza A Fort Campbell Nel Kentucky Dopo Un Breve Addestramento. Ad Ogni Modo La Sua Avventura Nei Ranghi Militari Durò Molto Poco Frustrato Dalla Rigidità Dell'ambiente E Intenzionato A Dedicarsi Alla Musica Jimi Decise Di Porre Fine Al Suo Periodo Sotto Le Armi Facendosi Visitare Più Volte Dallo Psicologo Dell'esercito Dichiarando Di Essere Omosessuale. Stando Ad Alcune Interviste Rilasciate Da Hendrix A Proposito Invece Pare Che Al Fine Di Ottenere La Dispensa Abbia Addotto Problemi Alla Schiena Conseguenti A Un Lancio Col Paracadute. L'approccio Alla Scena Musicale
Ottenuto Il Congedo Jimi Si Stabilì Nelle Vicinanze Di Clarksville Nel Tennessee Dove Formò I King Kasuals Con Il Suo Ex Commilitone Billy Cox. Il Gruppo Iniziò Ad Esibirsi Nei Locali Della Zona Finché L'intera Formazione Non Decise Di Trasferirsi A Nashville. L'attività Del Gruppo Si Svolgeva Essenzialmente Nei Locali Nella Zona Di Jefferson Street Tradizionalmente Ritenuta Il Cuore Della Comunità AfroAmericana Di Nashville E Nota Per L'intensa Scena Rhythm And Blues Che In Quel Periodo Vi Si Stava Sviluppando Risultando Un Buon Viatico Per Le Prime Esperienze On The Road Di Hendrix Il Suo Inserimento Nella Scena Gli Permise Nel Novembre 1962 Di Partecipare Alla Sua Prima Sessione Di Studio In Veste Di Chitarrista Turnista. Nei Tre Anni Che Seguirono Hendrix Fece Vita Errabonda Inserendosi Nel Giro Del Cosiddetto Chitlin' Circuit E Divenendone Presenza Fissa Mediante Un'interminabile Serie Di Esibizioni Tanto In Veste Di Chitarrista Dei King Kasuals Quanto In Gruppi Di Supporto Per Un Gran Numero Di Musicisti Blues Rhythm And Blues E Soul Come Chuck Jackson Slim Harpo Tommy Tucker Sam Cooke E Jackie Wilson. Il Periodo Trascorso Nel Chitlin' Circuit Fu Fondamentale Per La Sua Formazione Musicale E Stilistica Fu Proprio In Questo Contesto Che Hendrix Definì La Sua Attitudine E Consolidò La Sua Conoscenza Delle Radici Del Blues. Una Volta Esaurito Quello Che - Col Senno Di Poi - Si Rivelò Essere Il Suo Periodo Di Apprendistato Nel Tentativo Di Lasciarsi Alle Spalle Il Contesto Di Razzismo E Degrado Che Aveva Trovato Nel Sud Degli States Hendrix Decise Di Trasferirsi A New York. Nel Gennaio 1964 Dunque Il Chitarrista Si Trasferì Ad Harlem Dove Entrò In Stretti Rapporti Con I Gemelli Arthur Allen Ed Albert Allen Ora Noti Come Taharqa Aleem E Tunde Ra Aleem . L'amicizia Con I Gemelli Allen Si Rivelò Presto Fondamentale E Destinata A Durare Come Dimostrano Alcune Collaborazioni Nell'ultima Parte Della Carriera Di Hendrix All'interno Di Sue Registrazioni Un Esempio Su Tutti Può Essere Considerata Freedom In Cui I Gemelli Allen Si Occuparono Dei Cori Accreditati Con Il Nome Di Ghetto Fighters . Altrettanto Fondamentale Risultò Il Rapporto Con Quella Che Sarebbe Poi Divenuta La Sua Ragazza Lithofayne Pridgeon "Fayne". Fayne Si Premurò Infatti Di Fornire Ogni Tipo Di Supporto Umano E Logistico Ad Hendrix E Si Rivelò Essenziale Anche Al Suo Inserimento Nella Scena Locale Grazie Alle Sue Conoscenze Dell'ambiente Dell'underground Musicale Di Harlem. Il Primo Segnale Di Incoraggiamento Fu Un Riconoscimento Ricevuto Dall'Apollo Theater In Occasione Di Una Rassegna Di Artisti Emergenti Tenutasi Nel Febbraio 1964 Rassegna In Cui Hendrix Primeggiò Senza Troppe Difficoltà. L'ascesa Verso Il Mainstream
La Vera Occasione Di Entrare A Contatto Con Il Dorato Mondo Del Mainstream Giunse Proprio Nel 1964 Quando Hendrix Venne Reclutato Come Chitarrista Della The Isley Brothers Per Un Tour Lungo Tutti Gli Stati Uniti Inclusi I Locali Del Chitlin' Circuit. Fu Proprio Durante Quel Periodo Che Ebbe Occasione Di Suonare Nelle Registrazioni In Studio Per La Loro Testify Brano Che Da Li A Poco Sarebbe Diventato Un Successo Radiofonico. Tra Il 1964 Ed Il 1965 Cominciò Per Hendrix Un Interminabile Mordi E Fuggi Da Una Band All'altra. A Nashville Lasciò I The Isley Brothers Per Aggregarsi Come Chitarrista Nel Gruppo Di Gorgeous George Odell Giunto Ad Atlanta Si Inserì Negli Upsetters Allora Gruppo Di Supporto Di Little Richard. Nonostante Little Richard Fosse A Quei Tempi Uno Degli Idoli Di Hendrix I Due Entrarono Spesso In Conflitto Durante Il Tour Per Le Ragioni Più Disparate Il Più Delle Volte Connesse Alla Scarsa Propensione Del Cantante A Tollerare La Teatralità Scenica Di Hendrix. Per Un Breve Periodo Hendrix Si Dissociò Dal Gruppo Di Supporto Di Richard Per Seguire In Tour Ike & Tina Turner Ma Bastarono Poche Date Infarcite Dagli Incendiari Assoli Del Chitarrista Per Indurre I Due Artisti A Rispedirlo Al Mittente. Ad Ogni Modo L'avventura Con La Band Di Spalla A Little Richard Si Sarebbe Conclusa Da Li A Pochi Mesi Quando Hendrix Venne Licenziato Per Aver Perso Il Tour Bus A Washington. Nel 1965 Hendrix Si Unì Alla Band Newyorkese Dei Curtis Knight And The Squires Dopo Aver Conosciuto Knight Nella Hall Di Uno Scalcinato Hotel Mid-Town In Cui Entrambi Avevano Trovato Alloggio. Seguì Un Tour Di Due Mesi Con I Joey Dee And The Starliters Prima Di Ritornare Nuovamente Dagli Squires A New York. Finalmente Il 15 Ottobre 1965 Hendrix Ottenne Un Contratto Discografico Della Durata Di Tre Anni Con Ed Chalpin Un Impresario Che Si Impegnò A Versargli 1 Dollaro E L'1% Di Royalty Sulle Registrazioni Con Curtis Knight. Anni Dopo Nonostante La Collaborazione Con Chalpin Fosse Conclusa Il Contratto Venne Impugnato Con Successo Dall'impresario Causando Non Pochi Problemi Ad Hendrix Fino Alla Sua Risoluzione. Durante Un Breve Soggiorno A Vancouver Sembra Che Hendrix Abbia Suonato Con Bobby Taylor & The Vancouvers Sotto Contratto Con La Motown Records E Con Taylor Chong E Tommy Chong Dei Cheech And Chong Fame . Chong Comunque Contesta Che Tale Secondo Sodalizio Abbia Mai Avuto Luogo E Sostiene Che La Cosa Vada Attribuita Alla Tendenza Di Taylor Nel Romanzare I Fatti. Nonostante La Dilagante Instabilità Del Periodo Comunque Tutte Le Errabonde Esperienze Che Lo Videro Protagonista Gli Servirono Da Rodaggio Consentendogli Di Arricchire Ulteriormente Il Suo Già Considerevole Bagaglio Chitarristico. Nel 1966 Hendrix Formò Il Suo Primo Gruppo Sotto Le Insegne Di Jimmy James And The Blue Flames Con Una Variegata Formazione Includente Diverse Sue Conoscenze Acquisite Al Manny's Music Shop. Tra Loro Vi Era Un Fuggiasco Californiano Quindicenne Chiamato Randy Wolfe. Essendoci Due Randy Nel Gruppo Hendrix Risolse La Questione Ribattezzando Wolfe Randy California E L'altro Randy Texas. Randy California Sarebbe In Seguito Divenuto Co-Fondatore Degli Spirit Assieme A Ed Cassidy. Hendrix Ed Il Suo Nuovo Gruppo Richiamarono Facilmente L'attenzione Di Una New York Ancora Troppo Distante Dai Suoni E Dagli Umori Della Rivoluzione Culturale E Musicale Che Stava Per Esplodere Sulla Costa Opposta Degli States. Fu Durante Le Esibizioni Al Cafe Wha? Sulla MacDougal Street Nel Greenwich Village Che Hendrix Conobbe La Cantante E Chitarrista Ellen McIlwaine Ed Il Chitarrista Jeff Baxter "Skunk". Fondamentale Nel Medesimo Periodo La Conoscenza Con Frank Zappa. Leggenda Vuole Che Fu Proprio Zappa Ad Istruire Hendrix Sulle Prospettive Offerte Da Un Effetto Per Chitarra Di Nuova Produzione Destinato A Diventare Famoso Il Wah Wah. The Jimi Hendrix Experience
Il 1966 Fu L'anno Della Svolta Per Hendrix. Durante Una Serata Al Cheetah Club Sulla West 21st Street Il Chitarrista Fece La Conoscenza Della Ragazza Di Keith Richards Linda Keith. I Due Strinsero Subito Amicizia E Linda Si Prodigò Per Fargli Conoscere Andrew Loog Oldham Manager Dei Rolling Stones Ed Il Produttore Seymour Stein. Nessuno Dei Due Ricavò Alcuna Impressione Positiva Dall'incontro E Con Grande Delusione Di Hendrix Ogni Prospettiva Di Inserimento Sfumò. Senza Perdersi D'animo La Ragazza Insistette Per Presentarlo A Chas Chandler All'epoca Ancora Bassista Degli Animals. L'incontro Stavolta Fu Fruttuoso. In Quel Periodo Chandler Si Trovava Prossimo A Concludere Il Suo Sodalizio Con Gli Animals Ed Era In Cerca Di Spunti Per Ridefinire La Propria Posizione Come Produttore E Manager Dopo Un Breve Confronto Chandler Realizzò Che Hendrix Aveva Floride Prospettive Davanti A Sé E Si Convinse Del Fatto Che Una Versione Di Un Blues Di Billy Roberts Hey Joe Proposta Secondo Il Piglio Aggressivo Che Il Chitarrista Gli Aveva Illustrato Poteva Diventare Un Ottimo Singolo Di Lancio. Hendrix Si Adoperò Di Buon Grado Per Elaborare Una Sua Versione Di Hey Joe. Il Risultato Entusiasmò Chandler Al Punto Da Indurlo A Trascinare Il Chitarrista A Londra Per Metterlo Sotto Contratto Con Il Supporto Del Manager Uscente Degli Animals Michael Jeffery. Il Passo Successivo Doveva Essere Quello Di Affiancargli Dei Musicisti Adeguati Al Nuovo Sound Che Aveva In Mente. Dopo Alcune Audizioni Si Decise Di Strutturare La Formazione Sul Modello Del Power-Trio All'epoca Molto In Auge Visto Anche Il Successo Dei Neonati Cream E Gli Strumentisti Scelti Allo Scopo Entrambi Inglesi Furono Il Chitarrista Noel Redding Delegato Al Basso E L'estroso Batterista Mitch Mitchell. Era Nata La The Jimi Hendrix Experience. La Pasta Sonora Del Trio Si Rivelò Una Novità Assoluta Sin Dalle Primissime Esibizioni In Europa Le Visionarie Bordate Sonore Di Hendrix Sostenute Dal Drumming Furioso Di Mitchell E Dalle Linee Essenziali Del Basso Di Redding Crearono Enorme Impressione Nel Mondo Musicale Londinese Dando Vita Ad Un Passaggio Di Voce Senza Precedenti Tra Gli Artisti Ed I Gruppi Che Animavano La Scena Del Periodo. La Selvaggia Attitudine Live Del Chitarrista Lasciò Allibiti Anche Strumentisti Affermati Come Eric Clapton E Jeff Beck E L'aura Che Lo Accompagnava Gli Permise Ben Presto Di Entrare Nel Salotto Buono Della Musica Dell'epoca Al Punto Che I The Who Si Adoperarono Affinché Hendrix Accettasse Una Proposta Dalla Loro Casa Discografica Di Riferimento La Track Records. Il Primo Brano Ad Essere Dato Alle Stampe Su 45 Giri Nel Dicembre 1966 Fu Proprio Hey Joe Rimaneggiato Rispetto Alle Iniziali Intenzioni Dopo L'uscita Della Versione Del Cantante Folk Tim Rose Ma Comunque Adeguato Allo Stile Di Hendrix. Sul Lato B Del Singolo Trovò Spazio Stone Free Un Blues Rauco Ed Allucinato Scelto Tra Le Sue Prime Composizioni. La Risposta Di Vendite Fu Notevole E Venne Confermata Dai Due Singoli Che Seguirono Purple Haze E The Wind Cries Mary I Brani In Questione Divennero Colonne Portanti Degli Incendiari Live Acts Del Gruppo Affiancate Da Riletture Fortemente Rivitalizzate Di Classici Del Blues Come Killing Floor Di Howlin' Wolf Usualmente Deputato A Brano Di Apertura Dei Concerti E Rock Me Baby Di B.B. King. La Consacrazione Statunitense Al Monterey Pop Festival
Are You Experienced? Ebbe Un'ottima Risposta Di Vendite Nel Vecchio Continente Interrompendo La Propria Ascesa Al Secondo Posto Nella Classifica Britannica Dietro Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band Dei Beatles La Experience Però Era In Cerca Dell'occasione Giusta Per Sfondare Negli States Dove Era Ancora Sconosciuta.
L'occasione Si Presentò Nel Giugno Del 1967 Quando Il Gruppo Venne Invitato Dietro Intercessione Di Paul McCartney Alla Storica Edizione Del Monterey International Pop Festival Tenutasi Il 16 17 E 18 Giugno Di Quell'anno E Generalmente Ritenuta L'evento Di Partenza Della Cosiddetta Lunga Estate Dell'amore. L'opportunità Si Rivelò Estremamente Favorevole Per Hendrix Oltre Alla Vastissima Risonanza Che L'evento Ebbe In Tutti Gli Stati Uniti La Sua Performance Sarebbe Stata Immortalata Nel Documentario Che Sarebbe Stato Ricavato Dal Festival. La Experience Non Si Lasciò Sfuggire L'occasione E Si Produsse In Una Delle Esibizioni Più Acclamate Del Festival Oltre Che Tra Le Migliori Della Sua Intera Epopea Live Nei 40 Minuti Dell'esibizione Hendrix Sollecitò La Sua Fender Stratocaster In Un Modo Fino Ad Allora Inaudito Arrivando A Mimarvi Rapporti Sessuali Suonandola Con I Denti Dietro La Schiena Contro L'asta Del Microfono E Contro L'amplificazione. Al Termine Dell'esibizione Per Sottolineare La Sua Spasmodica Necessità Di Estrarre Nuove Sonorità Dallo Strumento Le Diede Fuoco Con Del Liquido Per Accendini E La Distrusse Contro Palco Ed Amplificatori In Una Catarsi Di Feedbacks Lancinanti. I Resti Della Chitarra Che Hendrix Distrusse Quella Sera Furono Recuperati E Sono Attualmente Esposti All'Experience Music Project Di Seattle. La Selvaggia Performance Sonora Del Trio Ebbe Grandissima Eco In Tutti Gli Stati Uniti Preparando Il Terreno Al Successo Che Avrebbe Accolto Tanto Le Esibizioni Live Del Chitarrista Quanto Le Sue Uscite Discografiche. Axis Bold As Love
Il 1967 Vide L'uscita Del Seguito Discografico Di Are You Experienced? Intitolato Axis Bold As Love Ugualmente Pervaso Dalla Fortissima Vena Acida E Sperimentale Del Suo Predecessore Ma Caratterizzato Da Sonorità Meno Aspre E Più Proiettate Verso Funk Blues Ed R&B. Con Axis Bold As Love Hendrix Proseguirà Nella Sua Ricerca Sonora Anche Nel Senso Delle Variazioni Su read less