King Oedipus King Oedipus - Musique

Harry Partch Né Le 24 Juin 1901 À Oakland Californie Et Mort Le 3 Septembre 1974 À San Diego Était Un Compositeur Et Constructeur D'instruments De Musique Américain. Cet Autodidacte « Éclectique Et Visionnaire » Fut Parmi Les Premiers Compositeurs Du XXe Siècle À Faire Un Travail Intensif Et Systématique Avec Des Gammes Musicales Microtonales. Une Grande Partie De Sa Musique Est Destinée À Des Instruments Préparés Qu'il Fabriquait Lui-Même Accordés Selon Une Échelle Musicale À 43 Degrés. Son Œuvre Influença L'apparition De La Musique Minimaliste Ainsi Que D'importantes Figures De La Musique Populaire Comme Tom Waits Ou Dr. John.
Partch Est Né Le 24 Juin 1901 À Oakland Californie . Ses Parents Étaient Des Missionaires Presbytériens Harry Est Né Peu Après Leur Fuite De Chine Suite À La Révolte Des Boxers. Il Passa Son Enfance Dans De Petites Villes De L'Arizona Et Du Nouveau-Mexique Où Il Entendit Et Chanta Des Chansons En Mandarin En Espagnol Et En Langues Amérindiennes. Partch Était Stérile Probablement À Cause Des Oreillons Qu'il A Eus Dans Son Enfance. L'essentiel De Ses Relations Amoureuses Furent Avec D'autres Hommes. Enfant Il Apprit À Jouer De La Clarinette De L'harmonium De La Guitare Du Violon Alto Et Du Piano. Il Commença Très Tôt À Composer En Utilisant Les Douze Tempéraments Égaux De L'échelle Chromatique Qui Est La Norme De La Musique Occidentale Récente Mais Brûla Toutes Ses Œuvres Vers 1930 Après Avoir Été Frustré4 Par Ce Qu'il Jugea Être Des Imperfections De Ce Système Particulier D'accordage Et Son Incapacité À Transcrire Les Contours Mélodiques Subtils Du Discours Dramatique. Intéressé Par Les Potentialités Musicales Du Discours Oral Partch Estima Qu'il Était Nécessaire De Construire Des Instruments Capables De Reproduire L'intonation Prosodique Et De Développer Des Systèmes De Notation Musicale Qui Indiqueraient Aux Musiciens Quoi Jouer De Façon Exacte Et Pratique. Son Premier Instrument Était Le « Monophone » Plus Tard Connu Sous Le Nom De « Violon Adapté ». Il Obtint Ensuite Une Bourse Qui Lui Permit De Se Rendre À Londres Pour Y Étudier L'histoire Des Systèmes D'accordage. Au Cours De Son Séjour Il Rencontra Le Poète William Butler Yeats Avec L'idée D'obtenir Sa Permission Pour Écrire Un Opéra Basée Sur Sa Traduction D'Œdipe Roi De Sophocle. Il S'accompagna Au Monophone En Intonant By The Rivers Of Babylon Et Transcrivit Les Inflexions Exactes Des Acteurs Du Théâtre De L'Abbaye Récitant Des Vers De L'Œdipe. Yeats Était Très Enthousiaste Et Donna Sa Bénédiction Aux Idées De Partch.
Partch Se Mit En Devoir De Construire D'autres Instruments Avec Lesquels Réaliser Son Opéra. Cependant L'argent De Sa Bourse Fut Épuisé Et Il Dut Rentrer Aux États-Unis Au Moment De La Grande Dépression. Il Commença À Mener Une Vie De Hobo Voyageant En Train Et Prenant Du Travail Où Il En Trouvait4. Il Suivit Ce Chemin Durant Une Dizaine D'années Au Cours Desquelles Il Publia Des Écrits À Propos De Ses Expériences Dans Un Journal Nommé Bitter Music. Ces Articles Incluent Souvent Des Extraits De Conversations Dans La Langue De La Vie Quotidienne Notées Sur Des Portées Musicales Retranscrivant Les Intonations Utilisées Par Le Locuteur. Cette Technique Qui Avait Déjà Été Utilisée Par Florentine Camerata Berlioz Moussorgsky Debussy Schoenberg Leoš Janáček Entre Autres Et Serait Plus Tard Utilisée Par Steve Reich Finit Par Devenir L'approche Standard De La Voix Dans L'œuvre De Partch. En 1941 Partch Écrivit Barstow Une Œuvre Qui Tire Son Texte De Huit Graffitis Qu'il Avait Vus Sur Une Voie De Chemin De Fer À Barstow Californie . Le Morceau À L'origine Composé Pour Chant Et Guitare A Été Transcrit Plusieurs Fois Au Cours De Sa Vie Comme Sa Collection D'instruments Grandissait. En 1943 Après Avoir Reçu Une Subvention De La Guggenheim Foundation Partch Put Consacrer Davatange De Temps À La Musique. Il Revint À Son Projet Sur Œdipe Roi Bien Que Les Héritiers De Yeats Lui Refusent Alors Le Droit D'utiliser La Traduction De Ce Dernier Raison Pour Laquelle Il Dut Écrire Sa Propre Version5. Au Cours D'un Bref Séjour À Ithaca New York Il Commença À Travailler Sur US Highball Œuvre Musicale Dans Laquelle Il Évoque Ses Voyages En Train À L'époque Où Il Était Sans Domicile. Il A Occasionnellement Enseigné Dans Diverses Universités Américaines En Illinois Californie Et Dans Le Wisconsin. En 1966 Il Fut Récompensé Par L'American Academy Of Arts And Letters. Il Est Mort Le 3 Septembre 1974 À San Diego En Californie D'une Crise Cardiaque.
Harry Partch Est Considéré Comme Un Standard De La Théorie Microtonale De La Musique. Une Grande Partie De Son Œuvre Est Centrée Autour Du Concept De « Corporéalité » Qu'il A Forgé La Fusion De Toutes Les Formes D'art Centrées Autour Du Corps. Ses Compositions Sont Marquées Par L'influence De La Mythologie La Grèce Antique Et Sa Passion De L'oralité Et De La Voix Humaine. Partch Est Connu Pour Avoir Créé Une Échelle Musicale Constituée De 43 Degrés Bien Qu'il Ait Utilisé De Nombreuses Échelles Différentes Dans Son Œuvre Le Nombre De Divisions Étant Théoriquement Infini. Partch Écrivit La Satire Sur La Danse The Bewitched Et Revelation In The Courthouse Park Une Œuvre Basée En Grande Partie Sur Les Bacchantes D'Euripide. Delusion Of The Fury 1969 Est Considéré Comme Son Chef-D'œuvre. Depuis 1923 Partch Avait Travaillé Sur Un Livre Finalement Publié Sous Le Titre De Genesis Of A Music En 1947. Il S'agit D'un Récit Sur Sa Propre Musique Avec Des Discussions Portant Sur La Théorie Musicale Et La Conception D'instruments Ainsi Que Sur Ses Multiples Influences Issues Des Musiques Du Monde. Il Polémise Également Contre L'usage De Tempéraments Égaux Et Ce Qu'il Jugeait Être Une Longue Stagnation De L'enseignement De La Musique6 Puis Expose Sa Théorie Musicale Basée Sur L'intonation Juste L'ensemble Des Instruments Qu'il A Construits Et Plusieurs De Ses Principales Compositions. Il Exerça Une Influence Notable Sur Les Générations Suivantes De Compositeurs S'intéresant À La Musique Microtonale. Une Seconde Édition Révisée Et Étendue Est Sortie En 1974 Peu Après Sa Mort. À Partir De 19531 Partch Dirigea Sa Propre Maison De Disque Gate 5 Basée À Sausalito Californie Ainsi Que Le Gate 5 Ensemble Pour Réaliser Des Enregistrements De Ses Travaux4 Et Avoir Une Source De Revenus. Vers La Fin De Sa Vie Columbia Records A Publié Des Enregistrements De Certaines De Ses Œuvres Dont Delusion Of The Fury Ce Qui Amena Le Public À S'intéresser Davantage À Son Œuvre. Nombre De Ses Dernières Compositions Sont Des Œuvres Théâtrales D'une Grande Sensualité Et Conçues À La Manière De Rituels. Il Reste Une Figure Plutôt Méconnue Et Obscure Bénéficiant Toutefois D'un Prestige Certain Chez Les Musiciens Expérimentaux Spécialement Ceux S'intéressant À La Microtonalité Et Les Fabricants D'instruments Et Est Largement Reconnu Comme Un Compositeur Majeur Du XXe Siècle. read less