Intro - Musik

Retro Stefson Die Mit Ihrem Debüt-Album "Montana" Im Jahre 2009 Bereits In Ihrer Isländischen Heimat Für Furore Gesorgt Haben Sind Derzeit Im Begriff Mit Dem Zweiten Werk "Kimbabwe" Universal Nun Den Rest Der Welt Zu Überzeugen. Tatsächlich Bringt Die Band Eine Menge Voraussetzungen Mit Sich Die Die Hohen Erwartungshaltungen Rechtfertigen. Die Bandmitglieder Sind Jung Kosmopolitisch Und Voller Ungezügelter Energie. Sie Kennen Sich Aus Dem Kindergarten Bzw. Der Grundschule. Ihre Erste Band Namens Diablo Die Sich Noch Dem Rap Verschrieben Hatte Lösten Sie Auf Weil Ihren Eltern Der Bandname Nicht Gefiel. Leuten Die Lieber Rücksicht Auf Ihre Eltern Nehmen Statt Erstarrte Gesten Jugendlichen Rebellentums Zu Reproduzieren Sollte Vertraut Werden! Überhaupt Geht Es Dieser Band Nicht Darum Bereits Vorhandenes Zu Reproduzieren Jedenfalls Nicht Auf Puristische Weise. Eher Arbeitet Sie Daran Disparate Stile Zu Fusionieren. "Disco House Pop Tropisch" - So Beschreiben Sich Retro Stefson Selbst Auf Ihrer Myspace-Seite. Damit Repräsentieren Sie Das Sehr Zeitgemäße Ansinnen Unterschiedliche Musikstile Nicht Mehr Als Unversöhnlich Zu Betrachten. Diesem Ansatz Trägt Der Ganz Auf Musikalische Entgrenzung Setzende Sound Von "Kimbabwe" Rechnung. Der Albumtitel Nimmt Bereits Vorweg Dass Retro Stefson Mit Afrobeat-Einflüssen Flirten Aber Darin Erschöpft Sich Ihr Spektrum Bei Weitem Nicht. So Haben Retro Stefson Kein Problem Damit Weltmusik Im Sinne Cesaria Evoras Die Sie Durch Ihre Eltern Kennen Gelernt Haben Mit Oktavierten Disco-Bassläufen Kurzzuschließen Die An Das New Yorker DFA-Label Denken Lassen. Ein Merkmal Das Das Ganze Album Prägt Ist Seine Positive Beschwingte Und Lebensbejahende Ausrichtung. Dabei Kommt Die Musik Ohne Aufgesetzt Schrille Oder Kreischende Töne Aus. Stattdessen Wird Das Klangbild Beherrscht Von Angenehmer Ausgewogenheit Und Organischen Transparent Gehaltenen Texturen Die Den Eindruck Erwecken Die Songs Würden Von Einer Frischen Brise Durchweht. Stellvertretend Dafür Sei "Kimba" Genannt Diese Hommage An Den Weißen Löwen Die Sich Durch Verschwurbeltste Breaks Bewegt Aber Melodietechnisch Stets Intakt Bleibt. Am Ende Fragt Man Sich Ob Thin Lizzy So Geklungen Hätten Wenn Sie Sowohl Afrikanischen Pop Als Auch Italo-House Gemocht Hätten Eine Blöde Frage Sie Muss Unbeantwortet Bleiben . Die Weigerung Genre-Grenzen Zu Akzeptieren Resultiert Hier Nicht In Beliebigkeit Sondern Ist Eher Ausdruck Einer Vernünftigen Angst Vor Gleichförmigkeit Und Stillstand. Wollte Man Großspurig Sein Könnte Man Argumentieren Retro Stefson Führten Den Stets Eher Ungenau Verwendeten Begriff "Weltmusik" Endlich Seiner Eigentlichen Bedeutung Zu – Nämlich Als Musik Die Alle Stile Die Im Archiv Der Musikalischen Welt Lagert In Sich Vereint. Ihre Entsprechung Findet Diese Praxis In Der Mischung Englischer Französischer Portugiesischer Und Isländischer Texte Die Außerdem Die Familiären Hintergründe Der Bandmitglieder Widerspiegeln. Dabei Sollte Man Darauf Hinweisen Dass Die Texte Hier Weniger Inhalte Vermitteln Als Dass Sie Eine Lautmalerische Funktion Erfüllen. Man Fühlt Sich Daran Erinnert Wie Man Als Kind Englischsprachige Popmusiktexte Wahrgenommen Hat. Nicht Von Ungefähr Strahlt Dieses Album Eine Im Positiven Sinne Naive Weil Unvoreingenommene Neugeborene Sicht Auf Musik Aus. Retro Stefsons Umgang Mit Texten Verweist Auf Die Tradition Funktionaler Tanzmusik Gesang Und Musik Stets Auf Dieselbe Ebene Zu Stellen. Damit Ist Bereits Angezeigt Dass Sich Retro Stefson In Ihrer Musik Auch Auf Elektronische Spielweisen Einlassen. Interessant Ist Die Art Und Weise Wie Der Dancefloor-Einfluss In Die Durchgängig Analoge Musik Integriert Wird. Zum Einen Werden Viele Ihrer Stücke Von Hämmernden Italo-House-Pianos Durchzogen Die Die Band Allerdings In Einen 70er-Jahre-Rockkontext Einbettet – So Befreien
Sie Todd-Rundgren-Songs Von Jeder Ehrfurchtspatina. Zum Anderen Regiert Hier Das Prinzip Des Musikalischen Attachements. Das Letzte Stück Des Albums "Senseni" Eine Großartig Luftige Übung In Tropikalischem Disco-Pop Mutiert In Der Zweiten Hälfte Plötzlich Zu Einem Lupenreinen Technotrack Was Den Eindruck Vermittelt Die Ursprüngliche Version Münde Direkt In Den Remix Dasselbe Prinzip Wird Übrigens Bei "Karamba" Angewandt . Ein Perfektes Beispiel Für Die Entgrenzende Qualität Dieser Musik. Man Sollte Allerdings Nicht Den Fehler Machen Zu Denken Entgrenzung Hätte Zur Folge Dass Die Musik Unkonturiert Oder Diffus Sei. Tatsächlich Scheint Retro Stefsons Songwriting Von Einer Unverkrampften Exaktheit Bestimmt Der Es Gelingt Zu Gleichen Teilen Verspielt Und Pointiert Zu Sein. Retro Stefson Können Sehr Genau Einschätzen Wie Viel Gimmick-Anteil Ihre Musik Verträgt Um Nicht Bloß Als Kurzlebiger Novelty-Gag Wahrgenommen Zu Werden. So Werden Etwa Die Metal-Einlagen Sehr Moderat Dosiert. Metal Kommt Hier Die Funktion Zu Unterhaltsame Kindsköpfigkeit Zu Vermitteln Die Auflockernd Wirkt Ohne Dabei Zum Enervierenden Konzept Erhoben Zu Werden. Außerdem Wer Hätte Mehr Recht Auf Kindsköpfigkeit Als Eine Band Deren Mitglieder Zum Teil Noch Nicht Die Volljährigkeit Erreicht Haben? Geschrieben Von Mario Lasar read less