Someday After Awhile You'll Be Sorry - Музыка

Одна Из Ключевых Фигур Гитарного Блюза. Фредди Кинг Оказал Громадное Влияние На Английских Музыкантов Создавших В 60-Е Годы Блюз-Рок. Третьего Сентября 1934 Года В Гилмере Техас У Дж.Т.Крисчена И Эллы Мэй Кинг Родился Мальчик Которого Назвали Фредди. Ни Би Би Кинг Ни Альберт Кинг Не Были Его Родственниками Хотя Первый Несомненно На Него Повлиял А Второй Утверждал Что Приходится Фредди Сводным Братом. С Гитарой Фредди Познакомили Его Мать И Его Дядя Леон Кинг Начавший Учить Шестилетнего Мальчика. Его Первым Инструментом Был Акустический Сильвертон Затем Гитара Марки Кей А После Покупки Первого Гибсона Фредди Ни На Чем Другом Уже Больше Не Играл. Кинг Начинал С Исполнения Кантри-Блюза Однако Подростком Проникся Страстью К Электрическим Гитарам Чикагского Стиля. В Декабре '50-Го Их Семья Переехала В Чикаго Где Подросток Устроился Работать На Сталелитейный Завод. Но Он Никогда Не Забывал Про Музыку. В Интервью С Брюсом Иглоером В '71-М Году Он Рассказывал "Когда Я Закончил Школу Мы Уехали Из Техаса Мне Было Шестнадцать. Мы Жили Прямо Возле Клуба Занзибар И Я Познакомился С Мадди Уотерсом. Я Проскальзывал В Заднюю Дверь - Мадди Меня Впускал - И Сидел У Сцены Слушал. Тогда Там Играли Джимми Роджерс Мадди Элгрин И Литтл Уолтер Вся Их Группа." Общение С Музыкантами Клубов Чикагского Вест Сайда И Детские Воспоминания О Блайнд Лемон Джефферсоне И Мерси Ди Валтон Слышанных В Техасе Дали Кингу Всестороннее Представление О Блюзе От Корней До Более Городского Резкого Звучания. "Когда Я Работал В Чикаго Я Впервые Стал Играть В Группе." - Говорил Он В Интервью Упоминавшемся Выше - "Но На Гитаре Я Играл С Шести Лет. Мой Стиль - Он Где-То Посредине Между Лайтнин Хопкинсом Или Мадди Уотерсом И Би Би Кингом И Ти Бон Уокером. Промежуточный Стиль Понимаешь? Я И По-Старому Играю И По-Городскому." Фредди Отыграл Во Многих Группах И Чужих И Своих И К 1958-Му Году Оставил Изматывающую Работу Сталелитейщика Навсегда. Его Отличительной Особенностью Был Его Гитарный Стиль Который Он Сам Называл "heavy Hand Attack" Игра Тяжелой Рукой . Он Избегал Слайда И Играл Попеременно Пластиковыми И Стальными Медиаторами А Звук Регулировал Глуша Струны Тыльной Стороной Ладони. В Результате Его Гитарный Саунд Был Легко Узнаваемым И Одновременно Уникальным. Кинг Начал Играть В Местных Ночных Клубах С Разными Группами Пока Не Основал Собственную. Она Называлась The Every Hour Blues Boys И Вместе С Кингом В Ней Играл Джимми Ли Робинсон. Позже Кинг Играл В Группе Гармошечника Литтл Сонни Купера И В Earlee Payton's Blues Cats Пейтон Тоже Играл На Губной Гармошке . С Этими Группами Он Впервые Попал В Студию. Их Записи Вышли На Маленьком Лейбле Parrot В '53 И '54. Когда Parrot Разорился Один Из Совладельцев Основал Новую Компанию El-Bee И Записал Дебютный Сингл Фредди Country Boy/That's What You Think Прошедший Незамеченным. В Это Же Время Кинг Записывался Для Компании Cobra На Которой Например Вышли Первые Записи Замечательного Блюзмена Отиса Раша - Otis Rush Но Этот Материал Никогда Не Был Выпущен. Знаменитый Блюзовый Лейбл Chess Отказался От Контракта С Кингом Посчитав Что Он Звучит Слишком Похоже На Своего Однофамильца Би Би. Впрочем Фредди Работал На Chess Как Сессионщик И Его Характерный Саунд Украшает Такую Например Классическую Запись Как Spoonful Хаулин Вулфа. Первый Сингл "Country Boy" Фредди Кинг Записал В 1957 На Одной Из Небольших Независимых Фирм. Благодаря Неутомимой Игре В Клубах Репутация Фредди Росла И Вскоре По Рекомендации Пианиста Сонни Томпсона Кингу Предложила Контракт Компания Federal. Его Первая Сессия Для Этой Компании Состоявшаяся 26 Августа 1960-Го Года Задала Тон Всем Его Последующим Записям. Она Проходила В Цинциннати Куда Кингу Пришлось Приехать Оставив Свою Группу В Чикаго. Вместо Них Кинг Записывался С Такими Студийными Асами Как Билл Виллис На Басу Филипп Пол На Ударных И Вышеупомянутый Сонни Томпсон На Пианино. Тогда Же Вдвоём С Томпсоном Они Написали Самую Известную Вещь Кинга Инструментал Названный В Честь Клуба Где Кинг Часто Играл Hide Away Убежище . Это Была Настоящая Энциклопедия Блюзовых Риффов Позаимствованных У Хаунд Дог Тейлора Джимми МакКраклина The Walk Голливудского Композитора Генри Манчини The Peter Gunn Theme - Известнейшая Тема К Фильму Версии Которой Записывали Все От Сёрфера Duane Eddy До Прогрессивщиков Emerson Lake & Palmer И Вдобавок Включавшая Пониженный Аккорд Которому Кинг Научился У Своего Приятеля Роберта Локвуда. Hide Away Имел Сногсшибательный Успех Взлетев До Пятого Места В Ритм-Энд-Блюзовых Чартах И Двадцать Девятого - В Billboard's Top 40. Эта Вещь Стала Необходимой Частью Репертуара Групп Игравших В Барах И Клубах. "Если Ты Не Знал Как Играть Hide Away " - Вспоминает Джимми Воэн Брат Стиви Рэя - "можно Было Сразу Идти Домой Вместе Со Своей Гитарой." Вдобавок Кинг Совершенно Того Не Желая Заработал Репутацию Инструменталиста. "Все Словно Забыли Про Вокал " - Вспоминал Он Позже - "и Я Продолжал Записывать Инструменталы. Они И Вправду Думали Что Я Не Умею Петь Знаешь - Они Думали Что Я Гитарист И Всё." При Этом Классическая Версия Песни Have You Ever Loved A Woman? Спета Именно Фредди И Была Записана На Той Же Сессии Что И Hide Away. Тогдашняя Американская Мода На Гитарные Инструменталы Порожденная The Ventures И Уже Упоминавшимся Duane Eddy Превратила Все Шесть Синглов Записанных В 1961-М Году В Хиты. В 1961 Кинг Выпустил Сразу Две Долгоиграющие Пластинки - С Вокалом И Полностью Инструментальную. Некоторые Номера Этих Дисков Превратились В Блюзовую Классику Magic Сэм И Альберт Кинг Исполняли San-Ho-Zay Питер Грин И Дейв Эдмундс Записали По Версии The Stumble А Юный Мик Тейлор Впервые Блеснул С Джоном Майалом На Driving Sideways. За Шесть Лет На Federal Кинг Записал Около Сотни Композиций В Основном Без Вокала С Такими Например Абсурдными Названиями Как The Bossa Nova Watusi Twist Или Surf Monkey. Фредди Назвал Только Два Из Своих Инструменталов Hide Away И Just Pickin'. Остальные Названия Придумывали Менеджеры Компании Пытавшиеся Выжать Побольше Денег Из Моды На Сёрф Гавайскую И Бразильскую Музыку И Т.П. Это Назойливое Руковождение В Конце Концов Вынудило Фредди Разорвать Контракт С Компанией "Почему Я Перестал Работать С Ними… Два Года Я Нигде Не Записывался А Зарабатывал Только Концертами… Да Потому Что Они Меня Заставляли Делать Что Они Говорят! У Них Там Есть Канцелярская Крыса Он Сидит Целый День За Столом Пока Ты Играешь Для Людей. Короче Он Сидит Там Ничего Не Видит - Ни Как Люди Танцуют Ни Как Они Реагируют На То Что Ты Играешь Ты Приходишь На Запись А Он Тебе 'Играй Вот Это!' Нравится Не Нравится - Играй. К Чёрту Их!" Негодование Кинга Объяснялось Вдобавок Тем Что Лейбл Вкладывал Все Деньги В Рекламу Своего Самого Коммерчески Успешного Музыканта - Джеймса Брауна Соул/фанк Не Заботясь Об Остальных. Молодой Музыкант Фредди Слышал Множество Историй О Том Как Компании 'надувают' Его Коллег Поэтому Всю Жизнь К Деловым Отношениям С Устроителями Концертов И С Фирмами Звукозаписи Он Относился Очень Осторожно И Никогда Не Стеснялся Если Чувствовал Что С Ним Обращаются Хуже Чем Он Заслуживает. В '63-М Он Переехал В Даллас Потакая Своему Пристрастию К Охоте И Рыбалке. "Я Вырос В Большом Городе Города - Это Прикольно. Но Мне Нравятся Открытые Пространства Я Люблю Открытый Воздух. Такой Уж Я Человек." Кинг Продолжал Регулярно Играть В Клубах Но Без Новых Записей Его Постепенно Стали Забывать. Несколько Лет По Его Словам "как-То Ничего У Меня Не Шло." Но 'Британское Вторжение' Вызвало Новый Интерес К Блюзу В Америке И Фредди Вернулся На Публику. Cream С Эриком Клэптоном Джон Майалл И Такие Группы Как Chicken Shack С Которыми Кинг Играл На Своём Первом Туре По Англии В Октябре '67 Возродили Его Музыку. Кинг Поменявший Написание Своего Имени С Freddy На Freddie Заключил Новый Контракт С Лейблом Cotillion В '68-М Году И Записал Два Альбома Спродюссированных Легендарным Саксофонистом Кингом Кёртисом. Фредди Надеялся Что Кёртис Сможет Воссоздать Живое Звучание На Пластинке Но Результаты Первой Записи Выпущенной Под Названием Freddie King Is A Blues Master Его Разочаровали. Гитара Кинга 'утонула' В Миксе А Студийные Музыканты Наоборот Были На Первом Плане. Следующая Запись Для Этой Компании My Feeling For The Blues '69 Оказалась Последней. Следующая Компания Которая Предложила Контракт Фредди Кинг - Atlantic/Cotillion. С Ней Кинг Сделал 2 Альбома Продюсировал Которые King Curtis. И Вновь Ни Одна Песня В Его Исполнении Не Попала В Хит-Парады. В 1971-М Году Кинг Начал Работать С Компанией Shelter Основанной Рок-Музыкантом Леоном Расселом Leon Russell И Продюсером Денни Корделлом. Три Альбома Записанных Для Shelter - Getting Ready '71 Texas Cannonball '72 И Woman Across The River '73 - Были Продуктом Не Только Кинга Но И Рассела. Рассел Написал Значительную Долю Материала И Тот Роковый Саунд Которым Отличались Эти Записи Тоже Безусловно Был Его Работой. Но Несмотря На Роковый Контекст Эти Альбомы - Настоящий Блюз. Почти Половина Записей Кинга На Shelter - Версии Классики Жанра Принадлежащей Перу Его Учителей И Коллег. Замечательно Исполненные Key To The Highway Брунзи И Dust My Broom Элмора Джеймса С Первого Альбома Отдают Дань Отцам-Основателям Блюза А Версии Песен Лоуэлла Фулсона Хаулин Вулфа И Литтл Милтона - Знак Уважения Кинга К Его Современникам. С Течением Времени За Этими Записями Утвердился Статус Классики Блюз-Рока. Рассел/Кинг Оказались Удачными Партнёрами Эти Альбомы Имели Большой Успех И У Блюзовой И У Роковой Аудитории. А Одна Из Песен Написанная Доном Никсом Don Nix И Расселом Для Кинга - Going Down - Заняла Место Hide Away В Финалах Концертов. Вдохновлённое Литтл Ричардом Маниакальное Фортепиано Пульсирующий Бас И Конечно Жалящие Соло Кинга Превратили Going Down В Блюзовый Стандарт. На Совместном Туре '89-Го Года Джефф Бек И Стиви Рэй Воэн Заканчивали Каждый Концерт Этой Песней - Дуэтом Который Каждый Раз Превращался В Дуэль. К Сожалению Shelter Просуществовал Недолго И В 1974-М Году Фредди Вновь Поменял Компанию. По Подсказке Своего Нового Друга И 'ученика' Эрика Клэптона Кинг Заключил Контракт С RSO. . В Последний Период Жизни Фредди Кинг Выпустил Две Пластинки Одну Из Которых Продюсировал Клэптон. На Альбомах Burglar '74 И Larger Than Life '75 Музыкальное Содержание Частенько Терялось За Помпезными Аранжировками. Следует Заметить Однако Что В Последние Годы Жизни На Концертах Фредди Играл Совсем Иную Музыку Чем В Студии Оставаясь Верным Блюзу. Студийные Же Записи Этого Периода Имеют Больше Общего С Соулом Фанком И Роком. В 1976 Кинг Отправляется В Американское Турне Хотя Врачи Настоятельно Рекомендовали Ему Не Делать Этого. 29 Декабря Кинг Умер От Разрыва Сердца. Он Ушел Из Жизни 42 Лет Оказав Огромное Влияние На Гитарный Блюз И Блюз-Рок. Фредди Кинг Был Настоящим Гигантом Блюза Буквально И Фигурально. На Концертах Этот Двухметровый Дервиш С Гитарой Поражал Своим Магнетизмом Сопровождая Свой Эмоциональный Вокал И Пронзительный Звук Гитары Безумными Кругами По Сцене И Обычно Заканчивал Выступление Взмокшим Насквозь. Он Яростно Соревновался С Другими Музыкантами Не Оставляя У Слушателей Никаких Сомнений В Том Что Они Видели Живую Легенду. Эрик Клэптон Говорил Своему Биографу Рэю Колмену Что Для Него Играть На Одной Сцене С Фредди Кингом Было Интереснее Чем С Кем-Либо Другим. Дискография Фредди Кинга * 1961 Freddie King Sings The Blues
* 1961 Let's Hide Away And Dance Away With Freddy King
* 1962 Boy Girl Boy
* 1962 Bossa Nova And Blues
* 1963 Freddie King Goes Surfin'
* 1965 Gives You A Bonanza Of Instrumentals
* 1966 Vocals & Instrumentals 24 Great Songs
* 1969 Freddie King Is A Blues Master
* 1970 My Feeling For The Blues
* 1971 Getting Ready
* 1972 Texas Cannonball Live * 1973 Woman Across The River
* 1974 Burglar
* 1975 Larger Than Life
* Live In Antibes Import 1974 Esoldun CD 111 read less