Billie Eilish Wurde In Eine Schauspieler- Und Musikerfamilie Aus Los Angeles Hineingeboren. Im Alter Von Acht Jahren Begann Sie Im Los Angeles Children's Chorus Zu Singen Und Schrieb Später Ihre Eigenen Lieder. Im November 2015 Veröffentlichte Sie Den Von Ihrem Älteren Bruder Finneas O’Connell Geschriebenen Song "Ocean Eyes" Auf SoundCloud. Durch Zahlreiche Aufrufe Dieses Lieds Wurde Interscope Records Auf Die Junge Sängerin Aufmerksam Und Sie Wurde Unter Vertrag Genommen. Über Ihr Plattenlabel Brachte Billie Eilish Weitere Singles Heraus. Ihr Lied Bellyache Wurde Von Marian Hill Remixed Und Lovely Wurde Für Den Soundtrack Der Netflix-Serie "Tote Mädchen Lügen Nicht" Auserkoren. Im August 2017 Kam Die Digital-EP "Don’t Smile At Me" Auf Den Markt. Im April 2018 Erschien Ihre Single "Lovely" Ein Duett Mit Dem Sänger Khalid. Apple Verwendete Ihren Song Come Out And Play Im Weihnachts-TV-Spot. Am 30. Januar 2019 Veröffentlichte Eilish Den Song "Bury A Friend" Am 4. März 2019 Eine Weitere Single Namens "Wish You Were Gay" Bevor Zeitgleich Mit Albumveröffentlichung Die Nächste Single "Bad Guy" Folgte. Ihr Debütalbum "When We All Fall Asleep Where Do We Go?" Erschien Schließlich Am 29. März 2019. Es Avancierte Zum Ersten Album Das Vor Dem Veröffentlichungstermin 800.000-Mal Via Apple Music Vorbestellt Wurde Zum Anderen Wurden Die 14 Titel In Deutschland Innerhalb Einer Woche Insgesamt 14 Millionen Mal Via Spotify Gestreamt. Damit Ließ Eilish Ariana Grande Hinter Sich Die Diesen Rekord Zuvor Gehalten Hatte.
"Halley's Comet" Delves Into The Intricate And Conflicting Emotions Associated With Unexpected Love In The Context Of Billie Eilish's Experience. The Song's Narrative Unfolds Through Its Verses Providing A Glimpse Into The Internal Struggle Of Billie As She Grapples With Her Feelings. In The First Verse Billie Expresses A Reluctance To Acknowledge Her Attraction To The Other Person. Despite A Conscious Desire Not To Develop Romantic Feelings Billie Admits That In Her Dreams Honesty Prevails Revealing The True Depth Of Her Emotions. The Second Verse Introduces The Metaphor Of Halley's Comet Emphasizing Its Infrequent Appearance Compared To The Person Billie Loves. The Reference Suggests A Rare And Profound Connection That Challenges Billie's Ability To Keep Promises. The Chorus Encapsulates The Overarching Sense Of Hopelessness And Drag That Accompanies Billie's Intense Feelings For The Other Person. The Third Verse Delves Into Billie's Internal Turmoil During Sleepless Nights. Despite A Previous Ability To Feel Nothing Billie Now Finds Solace And Completeness In The Presence Of The Person She Loves. This Marks A Significant Shift Highlighting The Transformative Power Of Unexpected Love. The Instrumental Break Provides A Reflective Pause Allowing Listeners To Absorb The Emotional Weight Of The Lyrics. The Final Verse Reinforces Billie's Perception That She Was Seemingly Destined For The Other Person. The Outro Captures The Ongoing Struggle Revealing The Complexity Of Dealing With Newfound Feelings Of Love. "Halley's Comet" Ultimately Serves As A Poignant Exploration Of The Internal Conflict Confusion And Vulnerability That Accompany Unexpected Love In Billie Eilish's Life. The Song Paints A Nuanced Picture Of Billie's Journey Acknowledging The Struggle Against Her Own Emotions While Grappling With The Realization That She May Have Fallen For Someone She Never Intended To Want.